新的艺术思潮是当时时代下以物质条件的变化为基础引起的的意识形态的变迁，具有全新的价值。抽象表现主义运动诞生于美国艺术家的自觉和政府的关注的合力之下，当然，欧洲的现代主义艺术思想也为其产生提供了理论方面的准备和刺激性的因素。抽象表现主义艺术强调自由奔放的个人情感的抒发，不拘泥于传统的表现手段，并逐渐放弃了对具体形象表现的运用，选择了最有感染力的色彩，宣泄自己丰富的感情。要起到联系观众和艺术家心灵纽带的作用，色彩语言无疑是最合适的。它具有丰富的表现力，具有别的绘画语言所无可比拟的情感力量，是传递艺术家情绪的符号和载体。　　抽象表现主义艺术家认真研究色彩的各种特性以及它们所产生的心理效应。不同的艺术家按照自己的语言要求去寻找不同的色彩表现形式，进而体现自己独特的思想观念、艺术追求、和审美理想。人们通过画面的色彩律动，就能直接感受到创作者内心深处的流露与宣泄。因此，要真正理解艺术家表现的真实，对其画面色彩的研究是必由之路。本文通过对最具代表性的抽象表现主义艺术家及其绘画作品色彩和形式的分析，并结合色彩所引起的人们的心理效应，来说明他们对色彩的独特运用。　　本文从三个部分进行来进行论述。第一部分从整体上把握抽象表现主义运动，包括这一词汇的来源、运动产生的背景、两大主要的潮流以及主要的表现特点；第二部分论述了色彩的概念、色彩的表现力、色彩在绘画中的作用和存在形式；第三部分以色彩的通感效应、色彩的情感性、色彩的象征性以及黑白两色的表现力四个方面为主线，选取代表性的画家和代表性的作品逐一分析抽象表现主义绘画作品中的色彩并简要提及各个画家的艺术特点。相信这些分析将对我们未来的艺术创作有所帮助。