恩瑞克·米拉莱斯是20世纪西班牙的一位陨落的建筑天才,是最有可能继承高迪衣钵的人。笔者刚好在翻阅作品集时,发现他的建筑旁边同时附有拼贴式的照片与正常的照片,显然拼贴摄影不同于单幅照片,笔者快速查找类似的拼贴摄影的照片,发现这种照片不仅用于建造过程的阶段,还大量用于场地调研阶段、方案深化阶段,以及少量用于建筑建成使用阶段。本论文主要研究的对象是他的拼贴摄影的照片,但是他的拼贴摄影的形式是来源于大卫.霍克尼的拼贴摄影,但在此基础上又有所创新,从拼贴摄影的角度去研究米拉莱斯,这是本文的核心价值。所以本文先试图探寻大卫.霍克尼如何诞生拼贴摄影这种形式,分析其拼贴摄影的特性,找出米拉莱斯为何会将这种形式用来表现建筑设计的各个阶段。所以第二章主要从霍克尼的简介、霍克尼对于传统焦点透视的批判、拼贴摄影的影响来源、霍克尼的拼贴摄影的特性分析来做简要的叙述。第三章主要概述米拉莱斯的建筑创作背景,试图从米拉莱斯的简介、米拉莱斯的创作影响来源来讲述米拉莱斯的建筑产生的时代背景与土壤。第四章是更加深层次地挖掘米拉莱斯的建筑的观念,本章将从泛神论的影响导致的建筑中的消解与运动,传统的建造者,以及米拉莱斯作为一名时间的建筑师所产生的对于变化与转化的认识。第三章到第四章主要为第五章论述米拉莱斯的拼贴摄影的特性与动机作了铺垫。第四章与第五章主要阐述米拉莱斯的拼贴摄影,分别从米拉莱斯与霍克尼的艺术联系、米拉莱斯的拼贴摄影的分类、米拉莱斯的拼贴摄影的特性、米拉莱斯的拼贴摄影与霍克尼的拼贴摄影的区别来依次展开论述,从而得出结论,笔者认为米拉莱斯的拼贴摄影已经成为米拉莱斯的一种草图,它区别于纸上的草图与工作模型的草图方式,场所内的任何东西都可以是素材,通过身体的运动去挖掘与记录能产生项目机制与理念的拼贴摄影,米拉莱斯的拼贴摄影的特性主要表现在对于变化的叠加,以及土地特性的挖掘。