论文部分内容阅读
明朝时期,中国的绘画艺术发展快速,人物画在其中占据了重要的位置。事实上,不论是从中国整个封建时期的人物画来看,还是从明清时期的人物画来看,明朝时期特别是明朝晚期的人物画在整个人物画发展中都别具一格。这种独特性既体现在这些人物画反映了一个朝代的历史更替和社会特征,也反映在日渐衰落的人物画在明末时期重整旗鼓,导致人物画在历史长河中又重新经历了一次“中兴”,在明清绘画日渐式微的情况下又重返绘画舞台的制高点。在这些木刻版画、水墨艺术中出现了大量的人物,特别是武将形象值得人寻味。与此同时,与我国隔海相望的日本“浮世绘”艺术在其前战国时代受益而转型,并呈现出更多的大和民族形象感。在这个时期,禅宗的传播以及武士道的发展也使很多武将人物画流传。因此,本文即从武将形象的画面内容对比分析为切入点,比较中国明代与同时期日本战国时期武将形象,进而剖析两国不同的民族性格及审美差异,从理论上使学术界对中国明代与日本战国时期艺术作品中武将形象的比较研究更加深入具体透彻。本文主要研究中国明代与日本战国时期艺术作品中武将形象在人物形态、线条、色彩方面存在着差异性。具体来说,本文的研究内容主要分为下列几部分:首先在绪论中介绍有关本课题的研究意义与学术价值、国内外研究现状分析、研究方法和研究目的以及研究思路与论文结构等;第二章为中国明代艺术作品中的武将形象概述;第三章阐述了日本战国时期艺术作品中的武将形象;第四章阐述了中国明代与日本战国时期艺术作品中武将形象的对比分析;第五章对中国明代与日本战国时期艺术作品中武将形象的美学审思。最后是全文的的结论。