放眼世界来考察和研究今天的美术发展,可以看出材料的综合运用已是大势所趋,各画种都在由单科向综合的大美术发展,同时还出现了一些由美术和现代科技相结合的边缘画种。它们的出现为当代美术的发展注入了新鲜的血液,拓展了美术作品的发展空间和审美领域。为了适应时代潮流的发展,适应新世纪的审美需求,今天的水彩画创作在材料和表现语言上也给予了更多的包容,呈现出各种形式、观念并存的特点。而事实也证明将材料引入水彩画创作中能衍生出新的价值,它不仅是对传统水彩画材料的补充,还能提升画面的视觉张力、使作品的思想文化内涵更加深刻、丰富水彩画的表现形式、满足艺术家对艺术语言多样化、个性化的需求。但是国内水彩领域却对材料地介入存在一些质疑,强调坚守画种特性的呼声此起彼伏,他们认为放弃了水彩画透明、润泽的水色效果,便不能被称为水彩画。所以,国内水彩画一直处在两种观念地拉锯战中,整体状态依旧是“固守”大于“创新”。所以,本文从“材料”的角度对水彩画目前的发展进行了梳理和分析。采取总——分——总的方式,先从当前美术领域对材料地应用现状出发对美术作品中材料的审美性进行了分析,肯定了材料自身存在的价值;接着以“材料”为线索分析了中西方水彩画的发展历程;正如张元先生所说“以材料的目光看待艺术史,实践要比评价更重要”(1),所以本文紧接着对当前水彩画材料拓展的类型和方法进行了梳理和分类;最后本论文在总结前人的基础上对材料的创新提出了自己的看法,艺术贵在创新,而材料创新的关键在于观念创新,同时材料创新的同时还要反映出“时代精神”。另外,通过对水彩画材料的相关研究和探索,笔者针对当下国内水彩领域对材料综合运用的质疑给出了自己的看法,认为当下国内水彩艺术家的“底线”不应该是对画种特性、技法、材料的执着,而应该是艺术家主体责任意识的艺术品位和品质的呈现。国内水彩艺术家应该放弃对“画种”地执着坚守,积极、大胆地尝试新材料,同时要善于发掘材料内部的精神和文化内涵,将材料内部的文化意蕴与画面的主题思想相结合,,用材料内部的文化意蕴渲染自己的艺术作品,使作品中的文化、思想内涵更加深刻。