卡尔·尼尔森(Carl Nielsen,1865-1931年)是丹麦民族主义作曲家,是丹麦人致力于构建民族文化认同过程中的重要一环,也是新民族乐派中具有重要影响力的作曲家之一。他的创作始于19世纪末,在调性扩张大背景下,在继承传统功能和声基础上,依然坚持调性音乐创作,并将多种作曲技法进行融合,形成传统与现代兼容并蓄的音乐创作风格。本文以卡尔·尼尔森的三首小提琴奏鸣曲为研究对象,以和声为主要研究视角,对该类作品的创作背景及和声技法分析、和声发展特点三个方面进行深入分析总结。按照这个逻辑顺序,将本文分为三个章节,第一章节对作曲家及作品进行概述之外,其中第二章节分别从继承与创新下的G大调小提琴奏鸣曲、调性扩张下的第一小提琴奏鸣曲、线性思维下的第二小提琴奏鸣曲三个层次对和声技法进行全面的分析,厘清尼尔森在小提琴奏鸣曲创作中和声技法的继承与探索创新的发展脉络。研究他如何通过调式的拓展与融合、传统和声材料的继承与创新、线性思维的逐步融入等方式,为音乐带来丰富多彩的音响。第三章节承接上一章节,通过调性陈述、和声技法发展,来探索作曲家的和声特点以及所映射出的和声思维特点。尼尔森三首小提琴奏鸣曲和声进行上印证了由简入繁的过程,和声结构上印证的是一个由简入繁再到合的过程,体现出功能遵循与功能创新的交叠、“传统”与“现代”交织融合,最终形成了富有个人特色的和声语言。