练习曲这种体裁在西方音乐中有着悠久的历史,基本可以分为两种类型:第一种是为技术训练而创作的作品,它们基本上都有特定的技术性训练目的,如:训练琶音、八度音、颤音等;第二种是由前者派生而来的音乐会练习曲,这类练习曲往往具有较强的炫技性,李斯特的《十二首超级练习曲》便是其中的代表作之一,本文采用综合研究的方法分四个章节对李斯特的《十二首超级练习曲》进行全面、系统的分析与总结。第一章:阐明本文选题的缘由、研究现状以及作品的创作背景与基本概况。第二章:归纳、总结这十二首练习曲的曲式结构、调式调性的总体特点。第三章:从和声技法的角度,通过实例的论证对作品的和弦材料、和声进行、和声织体等方面进行分析研究,体会李斯特个性化的和声语言特色。第四章:从作品本身特有的技法,如半音化的运用、主题与主题变形、炫技性等方面对整部作品进行论述。最后,结语部分归纳了《十二首超级练习曲》的创作原则与特点,总结了它重要的历史地位与价值。李斯特的《十二首超级练习曲》不仅是技术上的完美体现,也是音乐、文学与美术的完美综合体,是李斯特钢琴艺术的巅峰之作,在他的钢琴作品中有着举足轻重的作用。同时,这部作品将音乐会练习曲发展到一个崭新的高度,完美体现了音乐内容与音乐形式密不可分的原则,也充分展示了技巧与情感相互交融的统一。