边缘线是绘画因素中重要的组成部分,它是画面中物象造型最初的同时也是最终的构成因素。它以多样的形式存在于绘画作品中,不同的处理方式会导致截然不同的绘画风格和不同的情感表现方式,同时也会表现出画家对光线、明暗、造型、色彩、空间、体积等不同的认识和理解。深入解读画家作品中的边缘线,对于研究绘画造型语言本身、绘画风格的形成,以及绘画形式的探索都有着极其重大的意义。论文通过对十七世纪西班牙绘画大师委拉斯贵支人物画边缘线处理方式的研究,系统梳理和总结边缘线作为一种造型手段,在他不同时期画面中的运用,以及边缘线的处理与构图、光影、人物造型、色彩层次之间的关系。文章通过对委拉斯贵支不同时期经典作品的分析,深入解读边缘线造型规律在处理形体、结构、空间、体积、透视、虚实上的重要作用。首先,概述了边缘线及其呈现方式,其次,介绍委拉斯贵支的时代背景及其人物画边缘线特点;再次,结合大师不同阶段的经典作品,分析边缘线在画面中的表现形式以及在光的表现、形体塑造、色彩运用上的不同呈现方式;之后,通过与同时代画家边缘线处理方式之间的对比,揭示委拉斯贵支所建构的绘画方法论体系中,人物画边缘线独特的处理方式和独特的审美表现。