在中国写实油画的发展历程中,油画作品中人物的精神风貌表现最能体现出社会各个发展阶段的时代精神,也反映出中国写实油画的成长历程。油画作为欧洲传统的经典绘画语言在明代是以写实油画的姿态传入中国的,在传入中国至今近300年的时间里,中国也经历了从封建社会、半封建半殖民地社会、资本主义社会到民族独立战争、社会主义革命建设、十年文革和改革开放的发展,中国写实油画中的人物精神风貌也因此呈现出不同的变化。在清朝时期,写实油画作为帝皇的政治教化工具呈现出浓重的宫廷装饰意味。这是写实油画在中国的萌芽状态。中华民国时期(1912-1949),大批留学生出国主动学习西方写实油画技法,作品中人物精神风貌逐步开始丰富起来,是写实油画发展的雏形阶段。新中国成立后,中国写实油画进入了新的发展阶段,这一时期受苏联艺术模式的影响,创作题材和人物的精神风貌相对单一,是写实油画的初步发展阶段。1978年改革开放后,人们思想开始转变,写实油画从单一模式向多元化过渡。1990年以后,中国写实油画有了突飞猛进的发展,朝着多元化迈进,人物精神风貌逐渐显现出中华民族的文化内涵。经过历史的积淀,写实油画发展到今天已经呈现出繁荣和多元化的局面。作品中人物的精神风貌也逐渐传递出时代精神和人文精神。在经济快速发展的今天,人们的精神状态已经成为表现和衡量社会中人的生存质量的重要参照。中国写实油画中人物精神风貌的演变过程,也是人性得到不断尊重和解放的过程,这体现了社会的进步,也充分说明艺术对社会的反作用。未来中国写实油画将向着多元化、个性化和和谐化的方向发展,还应以人物精神风貌塑造为目标寻求个性化的艺术创作方式,更好的融入到当今社会环境中。本文通过参阅大量书籍、图片资料,对我国写实油画人物精神风貌的发展历程、演变原因做出了概述,对中国写实油画的发展趋势做初步的分析和阐释。为加强实践探索,我将对中国写实油画人物精神风貌的研究成果运用到自己的毕业创作中,通过结合油画创作实践更好的完成人物精神风貌的展示。在个人作品创作中则进行了人物精神风貌塑造的个性化道路的探索,希望能够通过打好绘画基础和提升自身艺术修养更好的完成人物精神风貌的表达。