被赞誉为“元四家”之一的吴镇,在元代的画坛上占有举足轻重的地位并对后世影响深远。他喜作“渔父图”,同时精书法、工诗文,每画必题诗,就目前文献及图画资料收集情况而言,笔者发现其创作了三十余首渔隐题材的题画诗。渔父图与渔父诗这两种不同的艺术形式互文、互融、互生,共同成就了吴镇的艺术世界,同时也成就了吴镇内心深处的“渔隐世界”。而诗画互文的美学意境从吴镇的渔父系列作品中展露无遗,诗与画互为之补充,相得而益彰。吴镇以其特有的湿笔重墨的笔墨特点与“一河两岸”式的构图特点区别于其他元代文人画家,在元代文人画中独树一帜。而吴镇所描绘的“渔父”并非靠捕鱼谋生的渔夫,而是对自己的写照,而“渔父”成为元代特殊背景下所产生的表达隐逸思想的特定主题。本文运用图像学研究法、比较研究法研究吴镇画中的“渔父”形象,挖掘作品更深的内在意义,揭示吴镇渔父图的象征意义。吴镇正是借渔父图与题画诗表达了对人生的感悟和隐逸思想。本文主要依据吴镇的渔父图与渔父词,结合历代书画论著的相关资料,层层递进对吴镇的渔父图与题画诗关系进行分析与研究。第一部分研究分析了吴镇渔隐题材诗画创作的思想来源。首先是受到儒道释三教合一的哲学思想根基的影响；其次是在元代社会政治和文化大变更的冲击下,背负着亡国之耻、民族之辱且仕途无望的大批文人走向了归隐之路,使得隐逸思想在元代盛行,吴镇便是其中的一位,他寄情山水并以笔墨绘之,常卧游其中并由感而发作题画诗,以诗画言志。第二部分分析了吴镇渔父图的诗画风格与结构特点,题画诗由点缀画面转变成为画面的主体之一。第三部分研究了吴镇渔父图与题画诗的意境之美,阐述了吴镇以诗境拓画境,以画境入诗境,将诗画融合来描绘渔隐的神韵,同时展现了诗画互文之美。诗境的营造是以诗语的形象运作诠释画境,一来可以引申画作的“弦外之音”,二来更能烘托和渲染画面气氛,使其营造出诗意化的空间内涵,营造出富有画趣的意境；画境的营造则需将内心情感、思想精神融入图像之中,以形写神。正是吴镇画境与诗境的相互辉映,才使得渔父图意境深远。第四部分综合了前三个部分的研究成果,总结了吴镇渔父图象征意义。吴镇借题画诗表达自己对人生的顿悟,借诗意画抒发其隐逸思想。其笔墨特点、书画风格以及思想给明清绘画带来深远地影响。