日本第三代动画大师宫崎骏(Hayao Miyazaki,1941—)是第一位将动画上升到人文思想高度的探索者,他大胆创新,思想深邃,以忧郁的情感基调和深邃的哲学沉思著称,其作品中蕴涵了深刻的生存哲理和人文关怀。本文以宫崎骏的代表作品《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《红猪》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖边的鲤鱼姬》等作为研究对象,着眼于宫崎骏把对自然的敬畏、对社会的反思、对生命的热爱、对生存的肯定,融进作品中并形成独特的人文思想观,进而认为这些思想总体可以归纳为多元化的“共生”美学理念。全文共分为五个部分：导言、正文三章和结语。引言简介日本动漫的发展史,详细介绍宫崎骏的成长历程、主要作品及影响力,梳理国内外关于宫崎骏的研究现状,阐明本文的视角及意义。第一章概述日本动漫文化及产业化的特征,着重阐释宫崎骏动漫的总体特点,探寻宫崎骏动漫中的日本传统审美文化和当代社会文化意义,即日本审美文化的古今共生。第二章从宫崎骏的自然观、艺术观和神灵观三个方面来探讨宫崎骏动漫作品的“共生”审美文化。挖掘宫崎骏动漫所依托的日本传统审美文化,分析当代动漫视幻觉的艺术形式。侧重论析日本传统的森林文化自然观、日本传统的色彩表现和动漫形式的色彩艺术、日本宗教文化观和宫崎骏的神话妖魔思维等问题,展示宫崎骏动漫作品中思想艺术的文化共生特质。第三章深入分析宫崎骏思想的现代意义和价值,阐发其共生理念对人类生存困境的文化哲学蕴涵：科技推动社会发展的同时冲击着人类的文化文明,科技的双面性体现在宫崎骏的动漫世界里构成了其思想的矛盾性；城市作为现代化的产物,也是人类生活的空间,它隐含着人们的精神倾向和情绪反应,宫崎骏用城市作为具体物象浮现出人类的思想焦虑和生存困境；情感是人类世界的主观意识,爱与勇气是人类对抗社会现代化和生存困境化的有力武器,宫崎骏刻画的人物身上总有着强劲的生命力、执着的信念和英勇的抗争。结语归纳全文要点,凸显本文的学术价值和意义。通过研究宫崎骏的经典作品,从日本社会文化的角度分析“共生”美学理念与宫崎骏思想产生的共鸣,挖掘宫崎骏深层次的生存哲学和人文关怀。宫崎骏的作品具有鲜明的民族特色和个人风格,呈现出独特的思想内涵,对人类的精神文化转型有特定的价值。