我国的波普艺术是20世纪80年代末出现的一种艺术形式，波普艺术的现象较为复杂，其源起是把80年代盛行的文化反思与批判和在中国作为前卫艺术样式的波普艺术结合起来，主要手法是把某些在中国能够普遍识别的形象符号化，经过时空的错位与对比，而实现表现形式与文化主题的双重意义。其中中国文革时期的图像被大量使用。但是一个值得思考的问题是文革时期的美术(“毛式大众艺术”)的公共图像在艺术中的运用和中国当代波普艺术中对公共图像的运用、以及他们的艺术最终要传播于大多数人之中这一“流行”标准而言，有很多相同之处，但同时它们在公共图像的功能、题材、风格、价值和流行途径上却有质的区别。本篇论文想研究的正是图像这一艺术本体语言以及公共图像在中国文革美术和中国当代波普艺术中的比较。以展示在不同的历史背景下，公共图像在功能、题材、风格上的不同。在此对比中，产生对文革美术的反思以及对当下艺术的思考。本篇文章通过三个章节分别论述了公共图像的概念、公共图像在中国文革美术和中国波普艺术中功能、题材、风格上的不同运用，以及对文革艺术的反思和对波普艺术的全面认识。