舞蹈艺术是综合的艺术，舞蹈中的服装，造型设计与制作是舞蹈艺术综合呈现中的一个重要环节。对于体现舞蹈规定的情景，提示人物的性格特征，渲染舞台气氛，塑造任务形象来说，都将发挥不可忽视的作用。　　 舞蹈服饰是指舞蹈时用的服装和饰件，是服饰中的一个特殊分支。从本质上讲，舞蹈者的人体形态，只要一穿上舞服，就已经具备了最直观的造型意义。舞蹈服饰结合舞者人体动作姿态，来渲染舞蹈氛围、反映舞蹈主题、塑造人物形象，以至发掘人体的一切造型美和情态美，它如同无声的语言传递着明确的信息，是舞蹈文化中不可缺少的重要组成部分。也从中折射出了其多重的文化内涵。　　 就在少数民族舞蹈发展的同时，其舞蹈服饰也发生了巨大的变化，并显示出“万变不离其宗”的特点，预示着少数民族舞蹈服饰舞台化、艺术化、舞蹈化的发展方向。如何在少数民族创作的舞蹈艺术中再现蒙古民族传统服饰的特点，而又符合时代感，满足舞蹈表演艺术效果的需求，是舞蹈服装设计者研究的一个课题。　　 但是，现在有些蒙古族舞蹈服装的设计不够尽善尽美，与舞蹈表现的主题不够和谐。以艺术的角度来看，服装的粗糟会影响到整体氛围的和谐表达，还有的为了达到某些经济利益受到社会不良风气的影响，脱离了传统服装的本质，使民族风格淡化，舞蹈属性模糊，整体作品显的低俗。还有的因为不了解传统民俗，出现了着装错误。　　 本论文通过介绍蒙古舞及蒙古族服饰文化的特点，和分别对舞蹈服饰造型，舞蹈服装色彩设计，舞蹈服装材料以及制作工艺与舞台艺术效果的研究，并且采用实际案例说明舞蹈服饰设计的重要性。