在音乐剧发展了一百多年后的20世纪90年代,法语音乐剧以不可阻挡的气势出现在世界音乐剧的舞台上。而法语版音乐剧《巴黎圣母院》（Notre-Dame de Paris）更是凭借其独特的创作形式,逃脱了百老汇和伦敦西区的束缚,开创了独具特色的音乐剧形式风格。本文将从歌曲的层面来探索音乐剧《巴黎圣母院》的独特风格。通过对音乐剧歌曲的结构、歌词的韵律与隐喻性、音乐的旋律特点与节奏特点进行分析,进而探索歌词与音乐之间的联系以及产生的作用。第一章为绪论叙述了研究的主要问题、研究的主要内容、研究的目的与意义、国内外研究综述等相关问题;第二章对《巴黎圣母院》的创作背景、剧情和主要人物进行简单介绍;第三章首先对《巴黎圣母院》经典曲目的结构进行分析。其次对歌词的韵律、歌词的隐喻性进行分析。最后对歌曲的旋律特点、节奏特点以及多种音乐风格在剧中的作用进行分析。第四章对上述研究内容进行总结归纳:首先总结歌词的结构与音乐的结构存在怎样的关系。其次总结歌词的韵律性和歌词隐喻性对歌词的作用。最后总结其旋律特点、节奏特点以及音乐风格对音乐的影响。本文通过分析歌曲的各个要素得出,歌词与音乐的密切结合,歌曲内部结构非常严谨,51首歌曲在音乐剧的整体布局上形成了对比和统一,音乐剧呈现出极强的逻辑性与整体性。歌曲中歌词的独特运用使歌曲散发着无穷的魅力。其次,歌曲的旋律特点与节奏特点对于音乐的影响。最后使用不同的音乐风格替代传统音乐主题贯穿的手法,使人物形象更加鲜明。多种音乐风格使用,使音乐传达出一种可以被理解的独特性和一种易于被接受的音乐个性,让人耳目一新。