西方自20世纪初开始,自律与他律的主题既是关于音乐艺术的,同时也是代表、反映了那个时代的艺术,乃至哲学、美学探讨的普遍性问题,反映了那个时代人们心理与思想的变化。这一普遍性问题也影响到伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基(Igor Feodorovich Stravinsky,1882~1971)的艺术思想,他一生艺术思想的主题也是围绕着自律与他律的主题展开的。斯特拉文斯基的艺术思想不仅解决了那个时代音乐艺术发展的问题,也代表了20世纪西方艺术的基本走向,同时也反映了一个时代的背景与特色,具有了普遍性意义或一种样本化意义。斯特拉文斯基是20世纪一位极为重要的现代作曲家、艺术家和艺术理论家,曾被《时代周刊》评为20世纪最具影响力的100人之一,他在现代艺术领域乃至整个文化领域中都占有极其重要的地位。因此,自上世纪20年代开始,关于斯特拉文斯基的研究一直是国内外学者讨论的热门课题。斯特拉文斯基的艺术之路始于20世纪初,在其长达半个多世纪的艺术生涯中,那个时代纷繁复杂的社会文化背景给予其艺术思想以深刻的影响,而斯特拉文斯基的艺术思想也同步地反映着那个时代的脉搏与社会文化的发展态势。而国内外众多学者对斯特拉文斯基的研究往往采用一种“断代史”的研究思路,即聚焦于斯特拉文斯基某一时期的艺术风格、思想观念,乃至艺术创作进行重点阐述,尚未形成较为整体性的解读。并且,在艺术学已成为独立门类的情况下,对这位如此重要的现代艺术家艺术思想的系统研究还暂未出现,这不能不说是一个缺憾。从整体来看,斯特拉文斯基在艺术生涯的早期即已秉持了艺术自律的理念,并在之后不断地融通来自哲学、美学和文学等文化领域的知识与理念,促使其艺术思想得到持续的优化与更新,由此使斯特拉文斯基艺术思想的形成显现出从自律到融通的整体态势。而在从自律到融通的整体态势中,斯特拉文斯基艺术思想的形成、发展可划分为三个阶段,即逃离阶段、转折阶段与拓展阶段。在逃离阶段,斯特拉文斯基艺术自律的理念已经确立,并一直传导至转折阶段与拓展阶段——这成为一条追踪、回溯、还原他各个阶段艺术思想内涵的重要线索。斯特拉文斯基通过对象征主义艺术理念的借用与对古罗斯多神教宗教意识的认同,使其逃离阶段的艺术思想显现出逃离浪漫主义的、在他律环境中的对艺术自律的思索,显示出他在艺术生涯的早期已具有原初的维护艺术本质与价值的意识。在转折阶段,斯特拉文斯基依然秉持艺术自律的理念,但相较于逃离阶段,这一阶段其艺术思想在俄国形式主义陌生化理论的深刻影响下,转向在形式与感觉统一的基础上对艺术形式问题的理解,以及强调陌生化感觉为内涵的艺术思想。在拓展阶段,斯特拉文斯基的艺术思想在卡西尔“文化哲学”思想及结构主义思潮的浸染下,已聚焦于对艺术形式的“象征”、“涵指”意义进行深刻探讨,即对形式意义的阐发,从而显示出斯特拉文斯基艺术思想进一步拓展的态势。由此可见,斯特拉文斯基的艺术思想不仅代表了20世纪音乐艺术的变迁,而且之于20世纪西方艺术的基本走向来看同样具有普遍性意义,甚至带有20世纪文化符号的意义。因此,对斯特拉文斯基艺术思想的研究一方面可说明他本身艺术思想的演变与整体态势,另一方面也是把他的艺术思想提升到艺术学理论的高度进行讨论。斯特拉文斯基尽管已逝世近半个世纪,但其艺术思想对中国当代文艺的发展依然具有借鉴与参考价值。斯特拉文斯基对传统的吸纳与突破、对引起审美认同策略的把握、对艺术创新素养的强调及对艺术的普遍价值的思考等方面所蕴藏的成功经验与深刻的启示意义,或可为当代中国艺术事业的发展提供一定的借鉴和参考。