20世纪三、四十年代,以中国文艺界对西北的文化寻根为开端,王子云、韩乐然、常书鸿、吴作人、董希文等为代表的艺术家先后来到甘肃敦煌,从敦煌艺术资源中汲取精华,开始美术创作和教学,在中国油画的本土化、民族化的实践中,为甘肃以及西北培养了一批油画艺术人才。甘肃独特的地理位置和自然资源也为油画的发展提供了诸多有利的条件,甘肃油画迎来了启蒙时代。改革开放之后,省内高校也陆续设立美术（类）学院油画专业,专业人才的规模化培养为甘肃油画的发展奠定了厚实的基础,甘肃油画逐渐受到业界的关注。尤其是21世纪以来,随着国家“西部大开发”和“一带一路”战略等政策的提出与实施,国家级大型美术展览及油画专业展览逐渐落户甘肃,这些高质量的画展不仅为甘肃油画家搭建了展示平台,也为油画家提供了一个交流学习的重要方式。同时,随着国内外油画人才的不断引进,以及省内油画人才外出进修学习,为甘肃油画不断注入新鲜血液,技巧、形式、观念的多样化使甘肃油画呈现出繁荣发展的景象。国家级美术作品展览（简称国家级展览）是由政府部门与中国美术家协会或中国油画学会主办的、具有时代影响的全国性美术作品展览。在国家级展览中入选或获奖的甘肃油画作品,在一定程度上反映了一个时间阶段内甘肃油画的发展面貌。文章以国家级展览为切入点,重点分析第十至十三届全国美展和在甘肃举办的“朝圣敦煌”等十次国家级展览中的甘肃油画作品。通过对展览中的甘肃油画作品从题材内容、表现手法、绘画语言等方面的分析与梳理,探讨21世纪以来,在甘肃油画发展的过程中,画家如何在继承传统文化、保持本土文化的同时发挥自身的特色优势,并尝试归纳和总结甘肃油画的特征和不足,分析今后的发展方向和趋势。