文艺复兴时期“文艺三杰”之一的莱奥纳多·达·芬奇的艺术实践和科学理论对时代产生了重大而深远的影响,他的《绘画论》记载了很多研究绘画时提出的科学理论和思想观点,虽然现存的手稿札记不够完整,我们仍旧能够从中探索汲取很多他对绘画艺术方面独特的认识理解和思想主张,艺术家以语言文字记录宣扬自己的思想、理论和主张,有时会与他的实际创作一样,有时会不一样,而蕴藏在他作品中的艺术真谛,则往往比他说的理论和思想更具前瞻性。达·芬奇在其《绘画论》中提出并制定了一些连他本人绘画实践中都没有采用过的方法与规则,贡布里希指出,达·芬奇作为一名画家而进行的绘画实践与他在绘画手稿笔记中所得到的观察,两者之间存在着令人十分惊讶的反差,这也是值得我们去深入探索实践的问题,也是加深我们对诸多传统西方绘画艺术理念的认识与艺术表现的理解。尽管这位大师的不少个别言论经常为人引用,以证实对他的艺术和思想所作的某特殊解释,但是他的全部言论的宗旨就不那么容易概括。作者认为,结合现当代中国当下艺术创作原则及美术现状,对这样一个超越自己时代的巨匠留下的思想结晶探究,对其科学理论和实践艺术的结合研究能帮助我们更好地继承发展西方传统绘画思想,对其理论思想的理解和运用指导我们当下的绘画创作具有现实的社会意义。本文主要是从《绘画论》基本内容的角度并进行拓展研究,阐述了达·芬奇画论内容中的画家守则、透视法、明暗法、动态与表情、素描与构图等几个方面对我们当下艺术创作与表现的启示和指导意义,提取出与我们中国当下艺术创作密切相关的理论依据和论点,能够对我们的艺术创作产生指导和影响意义,结合当代相关理论的探索和发展研究,使其相互联系相互补充,从而更好地指导艺术实践。对其有价值理论的继承借鉴及对其存在的时代局限性的指正,因此必须对其画论的具体内容进行甄别和研究。用文献研究的方法对《绘画论》进行解读,既要懂得意大利文艺复兴时期的相关时代背景,又能熟知绘画论的理论内容,还必须要联系中国当下的艺术创作整体的指导原则,中外、古今两者结合使其相互联系、借鉴继承。利用相关的美术文献资料对画论内容进行论证、阐述,提炼出画论代表性的观点对中国当代油画绘画启示：要继承发展传统经典的绘画科学性理论,从中吸取营养,要深入研究切实体会客观自然的描绘对象(比如人体肌肉解剖),要对光与影、色彩、表现技法等绘画因素进行深入的研究探索和在此基础上的创新。种价值绘画理论其创新可能要有几百年经验的积淀与探索,经历一次又-次的翻覆,才可以从前一个观念飞跃到后一个观念,这也就是我们深入研究学习传统学习经典的基础和意义。对中国绘画教育的启示：要加强学生的基础理论知识的学习,涉及到《绘画论》中讲述的各个方面,有针对性有重点的研究学习,长期深入研究并掌握人与自然是当代绘画艺术家所必备的艺术素养。