基于农耕文明和儒释道哲学的中国传统绘画是一种独特的“意象”绘画,其本质是理性与非理性、再现与表现、规律与非规律、外向观察与内向体验的对应合一。而莫高窟唐代经变画作为敦煌壁画的重要组成部分,虽是佛教为宣扬教义而利用的一种艺术形式,但它毕竟因根植于中华大地而成为华夏文明的一部分。不仅具有鲜明的中国传统文化特质,同时也是中国绘画本质的体现,是“意”与“象”的完美结合。在“意”与“象”的关系中,“意”不但体现着中国文化和精神的交融,并且因具有一定的抽象性、主观性和模糊性而与中国艺术之精神——“乐舞精神”相吻合。所以,它表现在画中则是一种只能用经验和诸感官共同整体把握的“舞的形态”、“气的生命”和“道的精神”。“象”则是为得“意”而借助的写实性手段,如果没有了“象”,“意”也将无从谈起。因此,在中国绘画中,“意”与“象”始终是相辅相成、对应合一的。如果把唐代经变画看作是“意象”绘画的一元统一体的话,那么“乐舞精神”和“写实基因”则分别代表着一元中的两仪。“乐舞精神”在经变画中主要是通过线、形、色彩、构图等形式得以体现,它代表着以非理性、表现、抽象、非规律、内向体验和精神表现美为主的一仪;而“写实基因”则代表着以理性、再现、具象、规律、外向观察和自然美为主体的另一仪,它在经变画中主要表现为除抽象符号外的所有清晰可辨的视觉形象。基于此,本论文旨在以唐代经变画为切入点,并通过对其所呈现的“乐舞精神”和“写实基因”以及“意象”绘画的分析论述,说明唐代经变画中所体现的写实因素和乐舞精神同属“意象”的两极,是中国“两仪一元”宇宙观和思维模式的充分体现。