中国工笔人物画艺术源远流长,在中国美术史上留下了许多不朽的经典名作。中国绘画历来注重对写意性的追求,并以追求写意性为自己独特的美学理念。中国画的写意性和我们常说的写意画并不是一个概念,写意画只是相对于工笔画而言的一个画种,而写意性是我国传统绘画观念中的一种绘画意识,工笔人物画也具有写意性。中国画是写实表意的,历代画论中有许多“如实的描绘客观事物”的理论依据,符合中国画写实表意的论断。中国画写意性的审美意趣表现在象外之境和形神兼备上,它们是历代画家在绘画实践中总结和传承下来的审美法则。　　 明代画家陈洪绶是追求写意性的典型代表之一,在人物画的创作中大胆地运用写意性、抽象性等绘画创作中基本的规律,不仅在作品中准确性地再现人物的形象,更是通过其表现力使刻画出的人物形象更加传神,彰显了画外意。《调梅图》正是他的代表之作,从构图、笔法、造型、设色都体现了绘画的写意性,其高超的表现技巧,令人叹服。　　 当今社会是一个开放、多元化的社会,新的社会思潮的不断促进使现代工笔人物画朝多元化趋势发展。由于受西方造型观念及艺术观念的冲击,当代不少画家刻意的追求事物的表面现象而以精工细作为目的绘画,实则丧失了中国画的笔墨精髓——写意性。我辈画家应当确立工笔画“以工传情”的艺术理念,做到工写结合,将写意的精神融入工笔画的创作中,在坚持与创新中传承中国画的笔墨精神。