中国古代铜镜集实用性、观赏性于一体，是富有民族特色的工艺美术品。铜镜的发展和演变不仅是人们生活水平提高的反映，又从另一方面体现出青铜工艺的发展进程。从迄今为止出土的第一枚铜镜起，铜镜纹饰就成为人们日常生活中的装饰因素之一。可以说，铜镜的发展不仅是铸造技术的发展，也代表了纹饰艺术的演变。铜镜纹饰的内容及其产生和流行，又与当时的政治、经济，尤其是思想文化、社会生活及时代风尚息息相关，是中国工艺美术对传统文化的贡献。本文以中国古代圆形纹饰的代表--铜镜纹饰为例，意在探讨我国古代铜镜纹饰的艺术特征。包括探究铜镜纹饰的起源，阐述铜镜纹饰的发展之路，总结铜镜纹饰的发展特点，并重点思考其对现代标志设计的启示，从而诠释现代设计与传统工艺造物之间一脉相承的关系。总体来讲，铜镜纹饰的发展呈现出以下特点：首先，铜镜纹饰能够反映出时代的审美特征，是时代精神的产物。第二，铜镜纹饰的内涵与表现形式完美的统一是其具有艺术魅力的重要原因之一。第三，铜镜纹饰的题材、布局以及组织构成富有代表性和典型性，是我国古代圆形装饰艺术百花园中的一朵奇葩。总之，铜镜纹饰既丰富了中国传统圆形装饰艺术；又根据不同朝代、不同民族、不同时期的演变和发展而风格迥异、别具特色，是现代设计艺术可资借鉴的宝贵财富。现代设计，尤其是现代标志设计在激烈的市场竞争中更需清晰的传达力和深厚的文化内涵，借鉴铜镜纹饰的部分装饰艺术特征，将传统的装饰艺术遗产与现代的审美需求相结合，从而达到现代标志设计内容与创作形式的和谐统一。当然，现代标志设计不仅要在形式上对传统铜镜装饰艺术进行借鉴与创新，更要深刻领会铜镜纹饰图案的文化意蕴与精神内涵，在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”，才能更好地将中国传统图案精髓在现代设计中得以延伸发展。民族的就是世界的，在世界经济文化日趋一体化的背景下，保持与发展文化的多样性势在必行，具有中国文化韵味和民族根基的现代设计更具强大的生命力，是文化多样性的体现。