和弦外音是指不属于和弦结构的音,但外音不“外”,它以自己独特的方式作用于音乐的外在形式与内容表现,成为建构音乐的形式美与加强表情性方面的重要因素。可在和声学研究领域,针对和弦外音的研究多是限于从和声分析的角度来研究外音的不同表现形式与用法,或只是从旋律华彩与增添和声紧张度与色彩方面去一般地看待外音在音乐作品中的意义,很少有人从美学的高度对外音之于音乐作品的形式构成与内容表现的重要意义进行深入的个案研究。这在一定程度上影响了对于和弦外音重要性的认识,同时也导致对有调性音乐作曲家创作技法的研究在外音领域的长期缺失。 本文试图通过肖邦钢琴作品中和弦外音应用的系统研究,来了解外音在这位音乐历史上最伟大、最具独创性作曲家作品中从形式到内容方面的美学意义。文章共分两章,第一章论述了和弦外音的发展简史,并从四个方面论述了外音在音乐作品中的一般美学意义。第二章是论文的主体部分,分别论述了和弦外音在建构富有形式美的旋律线条、表现特定情感、体现作曲家特有的美学观念等方面的重要作用。通过研究可以看出,从纵的方面,肖邦对于外音的应用既有对前人的继承,更有对前人的突破,并对后世音乐的发展产生了重要影响。从横的方面,外音的应用构成了作曲家独特创作个性的有机组成部分,在音乐作品中发挥着独特而重要的作用,从旋律到和声、从形式美的构成到表情性的体现等皆闪耀着外音的美丽光辉。此课题的研究不但为肖邦作曲技法的研究打开了一个新的视角,有利于我们更加全面而客观地来认识这位作曲家在旋律学与和声学等领域所做出的重要贡献,同时也利于我们更加深刻地认识和弦外音在音乐表现中的重要作用。