在明治末期到大正时代的日本商业美术黎明期中，资生堂在一定程度上推动了整个行业的发展，成为了当时商业设计、美术、饮食文化的流行信号发射台，并开设了资生堂艺廊、引导食尚潮流的沏茶部。作为资生堂的内部文化刊物，《花椿》杂志作为资生堂的企业文化志，以可见的形式展现了资生堂品牌的内在文化，并以纸本的形式延续了品牌中的“日式美学”和东方意蕴。
　　本文以20世纪50年代至80年代日文原版《花椿》杂志为对象，《花椿》杂志创刊于1937年，在其百年历史发展历程中，它搜罗到日本的文学大家、设计先驱为其实现内容产出与视觉输出，凭借高水准的设计和永不停止的创新精神，从资生堂企业文化内刊逐渐走向世界舞台，成为全球时尚杂志行业中唯一入选源自品牌的商业刊物。自创刊以来，《花椿》一直吸收世界最新的设计并运用在杂志中，引领着日本女性时尚杂志的设计方向，是设计师们与学习者获得源源不断灵感的宝地。
　　本文进行了宏观考察，其中包括20世纪中期日本历史文化背景、日本时尚杂志发展情况与风格变化，以及《花椿》杂志的创刊与发展历程，并将文字元素作为梳理《花椿》杂志设计风格的一个切入点。通过对《花椿》杂志文字编排设计的梳理和研究，笔者探索到影响出版刊物的视觉风格与文字编排会因为各方动因产生变化，主流设计风格的影响、印刷技术的革新、设计人员的变动、人们的审美观念的转变等等，均可能成为《花椿》杂志在视觉风格与文字编排设计方面产生转换的因素。《花椿》视觉设计在百年历史流变中一直能让人感受到其独特的风格与魅力，这是由于杂志视觉设计之中蕴含着的日式美学以及东方意蕴没有断裂，东方意蕴是《花椿》杂志百年来在视觉风格方面保持统一的根本。开展的文字编排设计风格的讨论也将对同为汉字文化圈的中国时尚杂志提供借鉴。笔者期待通过对《花椿》杂志中日式美学与文字编排设计之关联的讨论，能为完善和优化我国时尚杂志在文字编排方面的设计提供帮助。