本论文研究的范畴主要界定在古典吉他和琵琶的本体领域中进行,在研究思路上,着重古典吉他和琵琶自身的技巧特征及特性,通过对古典吉他与琵琶在特殊演奏方法上的分析、比较,找出古典吉他与琵琶在演奏技法的相同特征和两者存在的差异点,理清其本质特性与衍生的关系,丰富弹拨乐器的表现能力,并进行综合研究。目前,在艺术文化世界化趋势日趋显著的状况下,怎样在保持传统演奏技巧的同时,受容“他者”并经整合,通过新的技术创造来优化“自我”,成为人们普遍关心的问题。因此,笔者认为,对同样作为舶来艺术的吉他与琵琶两者间的相互影响,相互并存的现状的研究,将对中国民族音乐文化的现代化发展、中西音乐元素的融合等,具有积极的作用。基于以上现状,本论文在如下方面进行研究、阐述:1.阐述吉他与琵琶的渊源和所具有的外在特征,介绍各自乐器的名称、构造等不同的形态特征。2.以目前西方的吉他和东方中国的琵琶为代表的形态为基准,并以各自乐器的演奏技法中的指法技巧为契机,对两种乐器—古典吉他和琵琶的特征、特性进行详细的分析。同时借鉴谱例、文献图片等佐证、分析归纳、技巧特点。3.从多方面对相关弹拨乐器的渊源进行分析、研究,以吉他与琵琶的演变、分化、发展等做为切入点,阐释吉他与琵琶间的异同点,同时通过对上述两者特殊演奏技法的表现形式的综合分析及比较,进一步明确本论文的中心内容。4.综合分析两者在流入中国的,在传承传统、受容“他者”过程中的具体变异现象及原因。5.通过吉他和琵琶在中国传统与当今音乐中运用的具体技巧实例,进一步阐明两者在近现代作品中的引用和延伸发展状态。