在艺术领域中,形式语言具有非常重要的意义,而且有相对的独立性。就幅绘画作品而言,最重要的因素是画面形式语言建构,建构作品形式语言首先要确定形式语言的基本内容和作用。作品形式语言具体包括以下几个方面：作品的内容题材、作品的构图法则、造型特点、画面黑白灰关系及画面色彩的处理等。绘画是以表现视觉形象和作者的主观感受为特点的艺术形式。因此,无论是以具象、意象、还是抽象表现方式的作品,作品形式语言都是艺术得以实现的基础。换句话说,作品如果没有形式语言的建构,画家就无法将主观感受转化为具体表达方式,画家对形式语言的掌握和使用,能充分体现画家思想智慧和艺术个性特征,亦是作品最终的实现方式。自明清以来花鸟画作品多以折枝小品,隐喻式的、自我抒情的主观表现为主,且多与诗书印相结合,乃至形成了一个近现代一般意义上的花鸟画范式和趣味标准。而宋元花鸟画中一些具有重要意义的作品类型淡出了艺术家和研究者的关注目光。与宋元全景花鸟画的研究相比较,国内传统主流学界在文人画、水墨画领域的研究更为全面和深入；全景花鸟画笔墨形式语言问题研究,在目前看还不够系统,相关成果也较零散。从目前所掌握的材料来看,对宋元全景花鸟画的研究只有少数的相关论文,泛泛而谈或只是关注构图特色,还没有对宋元全景花鸟画形式语言系统各个方面研究的专门著作。在查阅传世宋元全景花鸟画图版及相关文献的基础上,本选题对宋元全景花鸟画形式语言构成进行多方面、多角度的、深入的梳理总结,并力求重新发掘认识宋元全景花鸟画新的视角。对宋元全景花鸟画形式语言的内在规律,进行分析、归纳,这也是本文的创新点所在。对全面理解全景花鸟画大有帮助,进一步拓宽当代多元文化语境中的花鸟画创作思路,提高创作水平。