当代中国人物画的发展建立在整个中国的传统文化艺术的进程之上,且与中西文化交流的加深、西方艺术形态的影响有很大关系。人物画的发展,不仅体现在西方艺术的冲击下,传统的工具、技法、表现方式等等各方面的突破创新,更体现在新时代的艺术家的个性表达,以及对社会与民族的责任使命和人文关怀。在多元共生的艺术语境下,富有远见卓识的画家们融合西方的艺术理念和技法,革故鼎新,探索、发展、丰富了许多符合当代审美需要的中国人物画的表现语言和形式。然而,随着中国社会的发展,中国人物画创作进入了一个新的历史时期,保持民族传统文化的纯洁性成为新的艺术创作热点和潮流。现代社会对艺术价值判断的标准逐渐趋向多元,整个民族的艺术观念、审美意识多元多样,推动艺术创作者不断探索、选择相应的表现手段和形式,构建更具个性的、时代的绘画语言和阵地。当代中国人物画的嬗变,源于绘画主体无法回避顺应剧烈变动的世界艺术格局,同时也源于传统绘画范式在当代语境下的自我调整和重新定位。中国人物画有着悠久的历史和深厚的底蕴,在多次社会动荡历史变迁的数千年历史中传承发展。其艺术内涵是创作者对社会、民族、人生的认识感悟以及对美学的追求,并吸收融合传统的与现代的艺术精华,将艺术升华,达到精神境界的高度。当代中国人物画逐渐走出了近现代单一的写实主义范畴,由传统形态向当代形态的转型过程中,不断进行笔墨语言与西方造型观念的融合。艺术的魅力在于打动人心,当代中国人物画作为展现艺术家思想情感与审美意识的载体之一,凝聚了画家的经历、体验、涵养以及社会责任。当代中国人物画创作者在创作中,吸收融合了传统与现代的艺术精华,把对社会、民族、人生的亲身体验与深刻感悟,毫无保留地倾注到纸笔之间。因此,优秀的人物画作品往往能够很好地体现艺术家们对艺术和美的独特阐释与不懈追求,并渗透到画面的每一根线条、每一个色块、每一个布局,展示着时代赋予的责任和使命,从而引发观众的强烈共鸣。无论多小的主题、多大的画面,都以一种纯粹的思想情感,追求人物画艺术与思想精神高度契合乃至天衣无缝的境界。然而,在社会经济与艺术市场的影响和推动下,当代中国人物画与市场的合作、互动越来越密切,这一趋势向新一代创作者提出了新的命题和要求。年轻创作者在进行人物画艺术创作时,要注意避免陷入市场的盲目以及社会的浮躁。因此,年轻创作者们应悉心学习前辈艺术家门的精神,突破已有的各种艺术条框,表达自己对人生、社会、理想等方面的心声和艺术思考,力争在当代中国人物画的情感表现、语言形式及思想内涵等方面承前启后、既往开来。