在民族独特的审美观念、造型手法以及源远流长的人文哲学背景下，中国的传统人物画历经数千年的发展与变革，跌宕起伏，名家辈出，风格各异，使得中国人物画的发展无比绚丽多彩。其中，在明末清初画坛，出现了一位贡献突出的大师——陈洪绶，他是明末清初画坛上少有的全才型画家，其艺术成就很广泛，在理论造诣、绘画成就、版画艺术方面都有其鲜明的个性与风格。他在中国古典绘画艺术的传承上做出了巨大努力，并把中国人物画的发展推到一个新的境地，产生了深远的影响。陈洪绶在人物画、花鸟画、山水画方面都很擅长，尤精于人物画，给当时明末清初已呈颓势的人物画坛注入了新鲜的血液。他的版画艺术尤为突出，木刻版画作品《水浒叶子》，表达及表现的内容是对当时动荡不安社会状况的一种影射，寄予着人民期待英雄救世，对于美好生活的向往。《水浒叶子》的表现形式是以线的观念和方法观察对象、描绘对象，且用线刚健“铁骨”铮铮，并具有很强的形式感，所塑造的人物造型夸张奇骇、个性鲜明，造型完整，极富装饰性，从而营造了古朴典雅，意趣奇异的艺术效果，在中国画坛形成了自己独特的艺术特色。陈洪绶的《水浒叶子》从自己对物象本体内在独特的理解出发，更加注重绘画形式自身的表现力，特别是将绘画作品中的虚拟、装饰等艺术造型手法运用到自己的版画艺术创作之中，塑造了自己心中的人物形象，这种绘画方式在继承传统的基础上有了创新，远远的超越了对人物形象准确再现的客观表述方式，并把中国的传统人物画的造型及用线的意味性、形式感作了大胆的创新，并将其作为一种独立的审美个体进行创作，这在中国传统人物绘画史上具有里程碑式的意义。本文由陈洪绶的人物画代表作《水浒叶子》入手，着重点即在于通过例证分析研究《水浒叶子》艺术成就的成因、特质及影响，共分三章。第一章简要介绍陈洪绶生平，通过哲学、美学思想基础，中国人物画传统审美，当时代的画坛环境和民间及版画艺术的发展四方面探究《水浒叶子》艺术风格成因。第二章重点分析研究陈洪绶《水浒叶子》的艺术风格，从刚健“铁骨”的用线、个性鲜明的造型、古朴典雅的意趣三方面进行举证分析，并对其具体表征进行一一阐述，特别是结合陈洪绶《水浒叶子》中具有代表性的部分作品，分析作品中处理不同艺术形象所运用的艺术语言的不同，探究陈洪绶《水浒叶子》新的艺术成就。第三章则主要阐述陈洪绶作品《水浒叶子》的艺术价值及影响。