拉赫玛尼诺夫是晚期浪漫派色彩性创作技法的代表人物，他的作品既有古典的音律同时又具有现代的和声手法，所以他是19世纪末20世纪初不可多得的一位音乐巨匠。《音画练习曲》是拉赫玛尼诺夫非常有代表性的一部作品，它体现了作曲家在创作练习曲方面的独到之处，它体现了拉赫玛尼诺夫在音乐创作中将浪漫主义和声技法与近现代和声技法的巧妙运用，并以深刻的思想性、感人的抒情性突出了俄罗斯民族音乐风格为其显著的特征。本文通过对拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》全面而细致的研究，从中来揭示这部作品中所蕴含的音高组织关系。从对拉赫玛尼诺夫生平、创作道路以及《音画练习曲》这部作品的介绍，使我们对所研究对象有了初步的了解；另外以曲式结构、调性布局特点与和声技法特点这两大方面来进行阐述音高组织关系；曲式与调式调性布局分析主要分为各分曲介绍、曲式与调式调性运用特点两方面，作为着重介绍的和声技法特点这一单元，分别从——变和弦、高叠与复合和弦、附加音和弦三大类进行介绍；和声进行方面从——‘序列化’进行、线条因素、持续因素三大类进行分析；通过以上这些纵向、横向全面而具体的分析，使我们看到拉赫玛尼诺夫的风格是既保留了传统的有调思维，与此同时又融入了自身特有的和声技法，在此基础之上，在文章的最后一章里，通过对拉赫玛尼诺夫与李斯特、与斯克里亚宾练习曲的对比分析，使我们更加清晰而生动的看到拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》在其音高组织关系方面的独到之处，也让我们更加透彻的了解所谓的繁复音响中那与众不同的传统回想意味何解了。