《桃花坞》这首作品创作于2019年,是作曲家李渊清为第36届上海之春国际音乐节《2019江南风格二胡作品(独奏、重奏)征集》活动而创作,并获得第一名。这首作品是作曲家为怀念儿时记忆而作。选择此曲为研究课题是源自笔者参加中央广播电视总台中国器乐电视大赛决赛所选作品,笔者认为,一名优秀的演奏者在演奏前期一定要对乐曲的创作背景以及作曲家想表达的情感等进行简要的了解,这也正是我选择此题为研究课题的原因。作品的名字来源于苏州市的桃花坞大街之名,这里因唐伯虎一首《桃花庵歌》而声名鹊起。全曲大多采用了中国传统的五声为素材,同时融入了苏州评弹的音乐元素在其中,描绘了桃花坞大街热闹繁华的市井生活,以及置身其中那份怡然自得的轻松感受。笔者想从作者创作的文化背景、苏州的评弹文化、作品的曲式结构、演奏技法等方面,具体地深入到作品中,以求更深层次地理解作品,从而充实日后的演奏。本文的第一章是作品创作背景的研究,在这一章中,首先涉及到的是苏州的人文对音乐的影响,也是基于作曲家创作此作品的大背景研究。其次涉及的是苏州评话与苏州弹词的初步了解与研究,这一部分的研究对作品中苏州评弹音乐元素的理解和演奏都有着研究意义。最后涉及到的是苏州的街头文化,这一部分主要对手艺人的独门手艺进行了解和研究,为作品中间的solo段演奏提供情景素材,在演奏过程中加入对苏州民间艺术的个人见解,使乐曲更加贴近当地的民俗风情。本文的第二章是作品结构研究,分为作品创作背景分析和作品曲式结构分析两部分。第一部分简要说明了桃花坞的历史沿革,经历的几代废兴,最后声名鹊起形成今时今日的桃花坞。第二部分是对作品从曲式、材料、调性、结构等方面进行了详细的分析,通过采访作曲家本人,从最根部深入了解创作时的背景、手法、情感等等,以此作为研究依据,力求本文达到理论与实践相结合。本文的第三章是演奏手法研究,分为技术手法剖析、作品诠释分析和个人演奏心得三个部分。首先,对作品中的技术难点进行单独的解释说明;其次,从演奏者的角度对整个作品进行诠释分析,其中包括演奏法、情感表达等;最后根据个人的演奏学习经历,总结对研究成果如何更好地指导实践提供参考。本文通过研究苏州的人文背景、评弹的音乐元素等,对苏州的评弹艺术和文化有了一定的了解,在分析《桃花坞》的曲式结构、技术手法的过程中,更进一步地深入到乐曲本身,为日后的演奏充实了表达能力,力求让听众能够切身感受到作曲家想要表达的情感。相信日后处理类似音乐风格的作品会有很好的体现,也希望通过本文让更多的演奏者能够详细地解读相同风格的作品。