上世纪60年代,施鸿鄂凭借着戏剧性的男高音音色及出众的艺术修养活跃于当时的中国歌剧舞台。他的声音明亮不失圆润,坚实且宽阔,被国内外媒体称赞为“中国歌坛上灿烂的明星”。本文运用文献研究、跨学科研究等方法,将施鸿鄂演唱的音响、视频资料结合谱例进行细致的观察与分析,研究施鸿鄂歌唱艺术经历,并结合笔者自身声乐学习体悟,对其演唱风格与演唱技巧进一步剖析,最后通过挖掘施鸿鄂对我国声乐事业的贡献以及其学习精神,希望能带给我国乐界一些思考和启示。本文主体内容共三部分。第一部分内容为施鸿鄂的艺术经历概述,该部分对施鸿鄂的求学、工作经历和艺术成就方面进行介绍。以施鸿鄂的学习和工作经历为线索,梳理其成就,深入挖掘其高贵的品质以及获得国内、国际成就的内在因素。第二部分内容为本文的研究重点,首先结合谱例及文献资料对施鸿鄂演唱风格进行了分析,其次通过分析音响、视频资料,结合科学的发声理论对施鸿鄂演唱技巧的运用进行了挖掘,同时笔者进行了实践后留下了心得感悟,尽可能去帮助初涉声乐领域的学者解决一些基础问题。第三部分内容探讨施鸿鄂对美声唱法的“民族化”和中国歌剧事业发展的推动,并结合当代声乐发展情况,对施鸿鄂的学习精神进行了剖析,希望可以带给声乐界一些灵感与思考,也希望声乐学者能够从中受到启发。