色彩是艺术家构建画面的必要元素,是油画的重要表现语言,富有表现力特点的色彩对艺术家在作品中所要表达的思想情感和内涵能够进行很好的诠释。文章站在油画实践者的角度,以研究色彩对画面效果的影响为目的,以灰色为研究对象,从画面的基本元素出发,根据色彩在各个时期画面中功能的变化,和对灰色发展历程的梳理,论证了在油画发展过程中色彩具备了从单一到多彩、从理性到感性、从被动到主动的转变的功能;“灰色”的功能也逐渐从明度转变为纯度,即从表现素描关系转变为表现色彩关系。此外,通过对研究色彩的情感表现,发现了艺术家会因为生活经历、习惯和环境的不同,选择不同的色彩来表达心理感受;同时文章通过对毕加索和莫兰迪作品的比较研究,不但发现了画面中的灰色既质朴又优雅,既苦涩又甜美的特点,还发现了色彩在画面中除了能传递出意境美外还能表现出形式美。由此证明了画面中的色彩是艺术家的心理感受与对象色彩的融合,是艺术家与观众心灵沟通的桥梁。