潮剧,作为全国十大剧种之一,是我国非物质文化遗产的重要组成部分,是潮汕地区传统民间艺术之一。正因源发于民间,故得以形成与其它地方剧种迥异的风格。潮剧剧目、潮剧脸谱、潮剧扮相和潮剧戏服均蕴含着丰富的文化精神,体现了潮汕地区人民的审美情趣与生活理想,是潮汕人民智慧的结晶。京剧大师梅兰芳先生曾高度赞扬:“从没见过如此富于表现力的戏剧”,老舍先生也曾一再叮嘱要传承好这一文化。当前社会的发展大大的促进了各国文化的交流与传播,越来越多的国家开设中文课程甚至开始学习中国传统文化。反之,潮剧被视为“老年人的艺术”,虽然已被列入国家非物质文化遗产,但也逐渐“边缘化”,大量的新生代观众流失,年轻人乡土知识缺失,家乡文化认同薄弱。传统文化作为当今教育的热题,教育部颁布的文件以及相关政策足以证明传统文化教育的重要性。各个地区要重视学生传统文化的教育以及乡土文化意识的培养,因地制宜,利用地区得天独厚的地理环境所孕育出来的特色文化资源,挖掘其教学价值,对学生进行人文教育与文化熏陶,促进文化的继承与发展。学校是促进文化交流与发展的重要场所,学校教育是学生系统学习文化知识的最有效途径。笔者将潮剧人物造型与中学美术校本课程相融合,并取得了良好的教学成效,加强了学生对潮剧这一乡土文化的认同,进一步提高了学生的美术技能,促进了潮剧的传播与发展,填补了传统戏剧在美术学科研究领域的空缺,为其它地方剧种融入美术课堂的研究提供了参考与借鉴。论文主要从以下几个部分展开研究:第一部分,笔者从潮剧的相关内容界定和分析入手,分别对潮剧、人物造型、中学美术校本课程相关概念进行界定与分析,对潮汕文化和潮剧历史渊源做出概述,分析了潮剧人物造型融入中学美术校本课程的美育价值。第二部分综合潮剧的特点,找出了潮剧中可融入中学美术教本课程的元素。第三部分,以普宁市陇头中学美术课程教学为切入点,笔者针对性的作了深入访谈和广泛的问卷调查,并对调查结果做了全面统计与系统分析,验证了潮剧人物造型在中学美术校本课程的开发与应用研究的可行性。同时,基于校本课程作为文化传承的重要载体、传统文化传承的必要性以及初中学生的个性特征,笔者还提出了切实可行的校本课程开发的原则、内容、教学方法和教学评价。第四部分为此次校本课程开发的设计和实施,笔者在现有教材的基础上,将潮剧元素与国家教材进行整合,以内容的梯度划分主题,以学习活动划分学习内容,并制定了教学目标,从而设计出潮剧人物造型与中学美术课程相结合的、鉴赏与实践并存的教学案例。第五部分,笔者对潮剧人物造型融入中学美术校本课程的开发与应用研究成果进行总结与反思。