上海孤岛时期，阿英创作的历史剧《明末遗恨》风靡“孤岛”剧坛，引起巨大轰动，演出反响热烈，阿英还将其改编为电影剧本，搬上银幕。话剧《明末遗恨》与影片《明末遗恨》是阿英话剧、电影剧本创作的代表作。本文以话剧《明末遗恨》和电影《明末遗恨》作为研究对象，采用文本细读等研究方法，结合史料，从主题、人物、结构、公演评论等方面分析话剧与电影的艺术成就和历史贡献。并对话剧和电影进行比较研究，探究从话剧到电影转换中的异同，进而探究阿英在孤岛时期话剧、电影剧本创作的历史贡献。
　　本文由以下几部分组成：
　　绪论，介绍上海孤岛时期话剧与电影的基本情况，以及在特殊的历史背景下形成的话剧热与电影热；介绍阿英在孤岛时期的话剧与电影活动，并对阿英的研究现状进行归纳。
　　第一章，从主题、人物形象、戏剧结构、舞台演出和戏剧评论等方面对话剧《明末遗恨》进行全面分析，探求其在戏剧艺术上的独创性。话剧《明末遗恨》的舞台演出十分成功，打破了上海剧坛卖座记录，并形成了持久的观剧热潮。其主要原因在于，通俗的剧作模式、鲜明的反抗主题、复杂多样的人物形象和强大的演员阵容，既为观众提供了娱乐消遣功能，又满足了“孤岛”观众的心理诉求。
　　第二章，对影片《明末遗恨》进行考察。从爱国影片的叙事策略、刚正克己的人物塑造、“现代古装片”的视听效果三方面对影片的艺术特征进行分析，探究爱国影片《明末遗恨》在对抗当局审查与坚持爱国思想上的博弈与妥协，如何在借古喻今与宣传斗争之间找到平衡点，以及影片在人物处理、镜头语言和音乐布景等方面的新突破。
　　第三章，从舞台到银幕转换的角度，就人物设定、主题、结构三方面对话剧与电影进行比较研究。人物设定方面，影片采用二元对立的方法塑造人物，彰显正面人物的英雄形象，凸显屈从者的叛徒形象；主题表达方面，影片采用含蓄影射的方式而非话剧的激烈冲突；结构组织方面，影片发挥了电影艺术的优势，弥补了话剧单线结构的不足。以上话剧到电影转换中的差异，反映了具有进步意识的爱国影片在“孤岛”上的艰难处境。
　　第四章，概括孤岛语境中阿英话剧、电影剧本创作的历史贡献。话剧剧本创作方面，对历史剧的创作具有引领和示范作用；注重凸显女性角色的叙事功能，表现了新女性观念。电影剧本创作方面，开拓了古装历史片的题材，推动了古装历史片的发展壮大；提倡古装历史片的民族意识，发挥了电影“文化武器”的作用。
　　结语，总结阿英在孤岛时期话剧、电影剧本创作的贡献与局限。