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多媒体教学简单地讲，就是多种信息媒体的综合运用。包括视频、音频、文字、图片等。在上世纪80年代开始出现的电化教学可以看做多媒体教学的雏形，到90年代末，随着计算机技术的飞速发展和普及，出现了以计算机为核心，运用多种教学软件和数字化素材来开展教学活动的计算机辅助教学（CAI）模式，它逐步取代了以往的各种电化教学手段，完成了由模拟技术时代到数字技术时代的转变。到今天，随着网络技术的发展，将多媒体技术已经完成了由简单的教师主导型，向师生互动型，以及学生自主型的过渡。计算机及多媒体技术极大地改变了人们的生活方式和思维方式。对传统社会的方方面面产生了巨大的影响，而且这种影响与日俱增。
作为人类最为古老的艺术形式——音乐艺术，不可避免地面对着数字时代的影响。从音乐创作、表演、传播、到音乐的欣赏与教学都看到数字技术的参与。在一些方面数字技术已经改变了我们的行为与习惯。如今天几乎所有的音乐创作都在使用数字技术；而对于音乐的传播，我们已不知不觉地适应了网络的传输。数字音乐正在改变着人们的视听行为习惯。
因此，研究多媒体技术在视唱练耳教学中运用与影响具有非常现实的意义。
一、传统教学方式的缺陷
由于多媒体技术具有综合性、非线性、实时性、互动性、便捷性等特点。对传统的教学模式、内容、手段、方法等都带来挑战。
1.音色表现单一。
视唱练耳教学中，作品的聆听赏析是了解作品、开拓视野的重要手段。音乐作品可以分作声乐与器乐两大类。声乐中又包括独唱、重唱、合唱以及男、女、童声等不同的音色类别。各种乐器大体包括弦乐、木管乐、铜管乐、打击乐、弹拨乐等，演奏形式包括独奏、合奏等等。每一件乐器和人声，每一种组合形式都有着不同音色特征。丰富多彩的音色世界构成了音乐艺术最为瑰丽的光芒。
视唱练耳的教学目标之一，就是要让学生感知和了解音乐，熟悉各种音乐要素。音色虽然是乐音的四个物理属性之一，却是在视唱练耳教学中涉及最少的一个因素。因为长期以来钢琴是唯一的演奏乐器，钢琴音色是唯一的音色。用这样单调的手段来描述和感知音乐世界的丰富多彩，很显然是有限和不足的。
2.对教师的钢琴演奏技术有要求。
在视唱教学中，教师需要弹奏作品旋律，以及为作品的视唱伴奏。这种伴奏大多是即兴的，因为目前带有钢伴声部的视唱教材非常少。不论即兴伴奏还是正规钢琴谱的弹奏，其优劣程度都受到了演奏者（教师）钢琴演奏水平以及的限制，即兴伴奏同时还要求弹奏者具有良好的和声知识、识谱能力、作品分析能力以及一定的创作能力。在听写的教学中，也同样存在这样的问题和要求。我们常常会看到这样的现象，音响材料在连续几遍的听写中，由于教师的能力不足或疏忽，其中一遍出现错误后，导致学生老师手忙脚乱。由于打破了正常的思维进行，这个音响材料只能作废或从新开始，但听写即时性的训练目的已经失去了，对教学过程影响很大。另外，一些听写材料具有相当大的技术难度或较高生理条件的依存度。这个时候视唱练耳教师而言，是苛刻而无情的。我们都知道，在四声部和声听写中，开放排列的低声部与次中声部常常超过一个八度，视唱练耳老师只能以倚音或琶音的方式弹出，没有经验的学生常常不知所云。这样的变通方式也不能真正反映音响的设计效果。
3.教学曲目的广泛性不够。
对构成音乐的要素有许多种，如速度、力度、节拍、节奏、音色、调式调性、和声色彩以及音乐风格等。认知和把握各种音乐要素，历来是视唱练耳教学中的重点和难点。对于这些多种要素的认知和把握需要通过赏析大量的作品来获得。仅仅依靠为数不多，并且以片段形式出现的视唱、听写材料，以远远不够的。同时钢琴也无法胜任这一艰巨任务，因此，长期以来这一内容的教学基本流于了形式。对学生音乐感知能力的培养，因为教学手段的不足而受到了限制。
4.谱例的书写费时费力。
课堂教学中无论五线谱还是简谱，以及文字的书写，都需要占用宝贵的教学时间。同时虽然板书是教师的基本功，但要清晰美观，并非人人都能做到。使得传统课堂教学信息容量少，教师劳动量大，时间布局紧张凌乱。
5.课堂人数有限。
视唱练耳教学主要是技能性的训练和提高，同时因为教学媒质（声音）的记录保存的不方便与时效性差等因素，导致学生无法进行高效和准确的自学。这就决定了该课程需要不间断地通过师生面对面的交流，运用教师的经验和技能来检查和评价学生的学习情况。
因此，视唱练耳的课程特点限制了学生人数的增加。一般来说，低于20人的课堂教学，在一节课40-50分钟里，每个学生基本能获得一次师生一对一的交流机会。而超过20人的课堂教学，就变成蜻蜓点水式的抽查，教学效果就会受影响，教学质量难以保证。
而当前，大多数院校的班级规模都超过了20人，甚至达到50-60人。传统的视唱练耳模式受到挑战。
二、计算机辅助教学是传统教学的完善和补充
在今天，计算机辅助教学的内涵和外延不断在扩展，与十年前相比，不可同日而语。计算机软件与硬件的发展速度和所能达到的能力，在一定程度上超过了普通人的想象。同时价格不断下降，使得曾经昂贵稀缺的各种软硬件设备，走入了寻常百姓和偏远山区学校的大门。计算机辅助教学系统已经成为真正意义上的教学辅助手段和工具。
在视唱练耳教学中充分使用计算机辅助教学系统，是当今视唱练耳学科发展的趋势和必然，也是新时期人才培养的需要。计算机应用于视唱练耳教学可以解决传统教学模式中一些弊端和不足，同时也会带来全新的教学思考，开创出一个更加科学、更加系统、更加高效的视唱练耳教学新体系。
具体来说主要有以下几个方面：
1.能够贴近音乐实际，充分展示音乐的多种要素。
数字音乐技术，极大地拓展了传统乐器与人声的的音色范畴。哪怕是最简单GM格式MIDI音色库都有128种音色。更不用说动辄几十G的采样音色了。在数字音乐技术下，今天我们不仅能听到更多的传统乐器的音色与音效，以及人们随心所欲地创造各种音色，更为重要的是我们可以听到更为真实的声音，我们可以得到许许多多具有个性化标签的声音，如某某演奏家的声音。 因此，教学中可以使用与真实的乐队完全一样的音色，并随意的进行调换和重组。是学生在学习最单纯的视唱和听写时，都能感受到音乐风格的存在，可以准确把握和体验各种音乐要素的特征。
2.音乐的表达更加准确完美。
通过作曲软件和打谱软件，教师可以提前将讲述内容制作完成。在课堂教学中，只需轻轻一按，并可完成原来难以完成的作品。而且音乐的表达更加完美和准确。极大地减轻了教师的负担，提高了教学效率。同时通过音序器，可以将多声部音乐层层剥离，播放和研究它的任意一个或几个声部，充分了解作者的思维过程，掌握音乐的内涵。
3.增加了信息容量。
网络资源的海量特征，为我们的学习研究提供了各种音乐作品。使我们对多元文化的的了解和学习成为可能。无论哪个民族、地区、国家的音乐、图片、视频，以及不同的流派，不同的演奏家、不同的版本都可以毫不费力地为我所用。通过多媒体播放系统，可以方便地穿插于教学的任何时刻。极大地丰富了课堂教学的信息容量，是学生视野得到拓展，知识得到补充，充分地提高了教学效率。
4.突破了交流模式。
口传心授是传统的音乐教学模式，在现代学校教育中，音乐教学仍延续着这个传统。强调师生的面对面沟通、教学的一对一模式都是传统特征的体现。而一对一、面对面的教学模式，虽然便于师生沟通，便于因此施教，有利于教学检查和督促。但教育资源的增加、教学效率的低下，是不争的事实。
通过计算机辅助教学系统，利用特定的软件，可以部分实现学生的自学和自查。利用网络技术，可以实现远程教学和一对多的教学，也可实现学生与学生，学生与老师公开或独立的交流。大大地突破了是时间空间的限制，节约了教学资源，提高了教学效率。
5.激发了学习热情。
计算机辅助教学的使用，改变了传统的视唱练耳的单调沉闷的局面。多种信息媒质，以全方位的角度，多感官的刺激，大大地激发了学生学习认知的热情和动力，符合年轻学生追求新事物的好奇心理。同时对音乐感知能力的各个方面做了充分的展示，提高了音乐感知能力的提高。
三、问题与反思
目前多媒体技术取得了飞速的发展，给音乐教育带来了巨大的影响。但在发展的过程中仍然存在着一些问题，有待提高。主要表现为。
1.软件、硬件标准化不够。
由于技术的发展，适用于视唱练耳教学的多媒体软件与硬件，选择的可能性非常丰富。档次之间的差别非常悬殊，价格与功能也不尽相同。由于各院校在选购中缺乏有效的指导和合适的标准，软硬件的配置模式很不统一，造成了不必要的浪费和问题。在学校教学中，不能一味追求高档次和高性能，还要考虑性价比与教学实际的实用性。本着能用够用的原则是非常重要的。
在硬件方面，建议选择电脑（带刻录功能的光驱）、MIDI键盘、功放、音箱、话筒、投影仪及相应的周边线材。其中学生用电脑自带的民用声卡、教师电脑配置专业声卡（1000-2000元）。
软件方面，建议使用软音源，同时安装Auralia，EarMaster等专门的视唱练耳教学软件，以及Encore等制谱软件、Cubase、CoolEdit等专业的音频工作站软件。
这样的配置价格低廉，而且能够满足大多数院校的教学需要，低成本便于多媒体技术的推广和使用。
2.教师培训机制欠缺。
熟悉多媒体技术，特别是数字音乐制作编辑技术的老师，大多属于自学成才。学校和教育管理部门对教师多媒体技术的培训很少，特别是数字音乐制作技术的人员的培训的培训几乎为零。这一状况远远不能适应数字音乐发展的步伐，制约了多媒体技术在课堂教学中的使用。
3.教学软件国产化滞后。
目前视唱练耳教学软件几乎全部为国外软件，部分国产软件在功能上与国外软件也相差甚多。国产软件的研发能力不足是整个软件行业的共性。而国外正版软件价格昂贵，汉化版较少。因此，盗版的国外软件成为多媒体系统，特别是数字音乐系统中的主流。但是盗版软件也存在众所周知的问题，如稳定性差，不能升级维护，汉化混乱，功能缺失，不能进一步开发等。
4.对软硬件升级和维护不足。
今天各种软件的升级非常频繁，而且往往新版、旧版软件并不互相支持。硬件的维护如果不到位，时间一长只能废铁一块。因此注重系统的维护，才能保证系统的稳定、高效的运行。而软件、硬件的维护是一项专业性、技术性、责任性很强的工作，安排专业人员负责当然是最好的方式。但根据实际情况，代课教师如果掌握一定的软硬件知识，能够处理一些常见问题，是最便捷和合理的办法。
5.缺乏理论研究。
目前，多媒体技术的应用，停留在推广普及和使用的层面上，大多数人尚不具备理论研究的能力和知识储备。因为计算机辅助视唱练耳教学，是视唱练耳专业与计算机专业软件开发、多媒体硬件等等多种专业综合的边缘学科，深入掌握几种学科而有所建树的人，毕竟很少，同时，大多数视唱练耳老师的教育经历，也以文科性质为主，在计算机理论方面不熟悉、不内行，难以就多学科的结合提出自己的思考和探索。
上述各种问题的出现，给视唱练耳的老师们造成了很大的困难，阻碍了计算机辅助教学在视唱练耳教学中的应用。
参考文献：
[1]陈雅先.视唱练耳教学论[M].上海：上海音乐出版社，2006.
[2]邹宜宁，孙瑜.数字化环境下的视唱练耳教学[J].艺术教育，2007，（04）.
[3]李朦.数字化音乐环境中的高校视唱练耳教学[J].美与时代，2005，（02）.
[4]胡晓伟.高师数字化视唱练耳教学在多元文化下的探索和意义[J].苏州大学学报（工科版），2010，（04）.
作者简介：
李晋东（1970--），男，山西吕梁离石人，吕梁学院艺术系讲师，音乐学硕士，主要从事声乐和音乐理论等的研究。
作为人类最为古老的艺术形式——音乐艺术，不可避免地面对着数字时代的影响。从音乐创作、表演、传播、到音乐的欣赏与教学都看到数字技术的参与。在一些方面数字技术已经改变了我们的行为与习惯。如今天几乎所有的音乐创作都在使用数字技术；而对于音乐的传播，我们已不知不觉地适应了网络的传输。数字音乐正在改变着人们的视听行为习惯。
因此，研究多媒体技术在视唱练耳教学中运用与影响具有非常现实的意义。
一、传统教学方式的缺陷
由于多媒体技术具有综合性、非线性、实时性、互动性、便捷性等特点。对传统的教学模式、内容、手段、方法等都带来挑战。
1.音色表现单一。
视唱练耳教学中，作品的聆听赏析是了解作品、开拓视野的重要手段。音乐作品可以分作声乐与器乐两大类。声乐中又包括独唱、重唱、合唱以及男、女、童声等不同的音色类别。各种乐器大体包括弦乐、木管乐、铜管乐、打击乐、弹拨乐等，演奏形式包括独奏、合奏等等。每一件乐器和人声，每一种组合形式都有着不同音色特征。丰富多彩的音色世界构成了音乐艺术最为瑰丽的光芒。
视唱练耳的教学目标之一，就是要让学生感知和了解音乐，熟悉各种音乐要素。音色虽然是乐音的四个物理属性之一，却是在视唱练耳教学中涉及最少的一个因素。因为长期以来钢琴是唯一的演奏乐器，钢琴音色是唯一的音色。用这样单调的手段来描述和感知音乐世界的丰富多彩，很显然是有限和不足的。
2.对教师的钢琴演奏技术有要求。
在视唱教学中，教师需要弹奏作品旋律，以及为作品的视唱伴奏。这种伴奏大多是即兴的，因为目前带有钢伴声部的视唱教材非常少。不论即兴伴奏还是正规钢琴谱的弹奏，其优劣程度都受到了演奏者（教师）钢琴演奏水平以及的限制，即兴伴奏同时还要求弹奏者具有良好的和声知识、识谱能力、作品分析能力以及一定的创作能力。在听写的教学中，也同样存在这样的问题和要求。我们常常会看到这样的现象，音响材料在连续几遍的听写中，由于教师的能力不足或疏忽，其中一遍出现错误后，导致学生老师手忙脚乱。由于打破了正常的思维进行，这个音响材料只能作废或从新开始，但听写即时性的训练目的已经失去了，对教学过程影响很大。另外，一些听写材料具有相当大的技术难度或较高生理条件的依存度。这个时候视唱练耳教师而言，是苛刻而无情的。我们都知道，在四声部和声听写中，开放排列的低声部与次中声部常常超过一个八度，视唱练耳老师只能以倚音或琶音的方式弹出，没有经验的学生常常不知所云。这样的变通方式也不能真正反映音响的设计效果。
3.教学曲目的广泛性不够。
对构成音乐的要素有许多种，如速度、力度、节拍、节奏、音色、调式调性、和声色彩以及音乐风格等。认知和把握各种音乐要素，历来是视唱练耳教学中的重点和难点。对于这些多种要素的认知和把握需要通过赏析大量的作品来获得。仅仅依靠为数不多，并且以片段形式出现的视唱、听写材料，以远远不够的。同时钢琴也无法胜任这一艰巨任务，因此，长期以来这一内容的教学基本流于了形式。对学生音乐感知能力的培养，因为教学手段的不足而受到了限制。
4.谱例的书写费时费力。
课堂教学中无论五线谱还是简谱，以及文字的书写，都需要占用宝贵的教学时间。同时虽然板书是教师的基本功，但要清晰美观，并非人人都能做到。使得传统课堂教学信息容量少，教师劳动量大，时间布局紧张凌乱。
5.课堂人数有限。
视唱练耳教学主要是技能性的训练和提高，同时因为教学媒质（声音）的记录保存的不方便与时效性差等因素，导致学生无法进行高效和准确的自学。这就决定了该课程需要不间断地通过师生面对面的交流，运用教师的经验和技能来检查和评价学生的学习情况。
因此，视唱练耳的课程特点限制了学生人数的增加。一般来说，低于20人的课堂教学，在一节课40-50分钟里，每个学生基本能获得一次师生一对一的交流机会。而超过20人的课堂教学，就变成蜻蜓点水式的抽查，教学效果就会受影响，教学质量难以保证。
而当前，大多数院校的班级规模都超过了20人，甚至达到50-60人。传统的视唱练耳模式受到挑战。
二、计算机辅助教学是传统教学的完善和补充
在今天，计算机辅助教学的内涵和外延不断在扩展，与十年前相比，不可同日而语。计算机软件与硬件的发展速度和所能达到的能力，在一定程度上超过了普通人的想象。同时价格不断下降，使得曾经昂贵稀缺的各种软硬件设备，走入了寻常百姓和偏远山区学校的大门。计算机辅助教学系统已经成为真正意义上的教学辅助手段和工具。
在视唱练耳教学中充分使用计算机辅助教学系统，是当今视唱练耳学科发展的趋势和必然，也是新时期人才培养的需要。计算机应用于视唱练耳教学可以解决传统教学模式中一些弊端和不足，同时也会带来全新的教学思考，开创出一个更加科学、更加系统、更加高效的视唱练耳教学新体系。
具体来说主要有以下几个方面：
1.能够贴近音乐实际，充分展示音乐的多种要素。
数字音乐技术，极大地拓展了传统乐器与人声的的音色范畴。哪怕是最简单GM格式MIDI音色库都有128种音色。更不用说动辄几十G的采样音色了。在数字音乐技术下，今天我们不仅能听到更多的传统乐器的音色与音效，以及人们随心所欲地创造各种音色，更为重要的是我们可以听到更为真实的声音，我们可以得到许许多多具有个性化标签的声音，如某某演奏家的声音。 因此，教学中可以使用与真实的乐队完全一样的音色，并随意的进行调换和重组。是学生在学习最单纯的视唱和听写时，都能感受到音乐风格的存在，可以准确把握和体验各种音乐要素的特征。
2.音乐的表达更加准确完美。
通过作曲软件和打谱软件，教师可以提前将讲述内容制作完成。在课堂教学中，只需轻轻一按，并可完成原来难以完成的作品。而且音乐的表达更加完美和准确。极大地减轻了教师的负担，提高了教学效率。同时通过音序器，可以将多声部音乐层层剥离，播放和研究它的任意一个或几个声部，充分了解作者的思维过程，掌握音乐的内涵。
3.增加了信息容量。
网络资源的海量特征，为我们的学习研究提供了各种音乐作品。使我们对多元文化的的了解和学习成为可能。无论哪个民族、地区、国家的音乐、图片、视频，以及不同的流派，不同的演奏家、不同的版本都可以毫不费力地为我所用。通过多媒体播放系统，可以方便地穿插于教学的任何时刻。极大地丰富了课堂教学的信息容量，是学生视野得到拓展，知识得到补充，充分地提高了教学效率。
4.突破了交流模式。
口传心授是传统的音乐教学模式，在现代学校教育中，音乐教学仍延续着这个传统。强调师生的面对面沟通、教学的一对一模式都是传统特征的体现。而一对一、面对面的教学模式，虽然便于师生沟通，便于因此施教，有利于教学检查和督促。但教育资源的增加、教学效率的低下，是不争的事实。
通过计算机辅助教学系统，利用特定的软件，可以部分实现学生的自学和自查。利用网络技术，可以实现远程教学和一对多的教学，也可实现学生与学生，学生与老师公开或独立的交流。大大地突破了是时间空间的限制，节约了教学资源，提高了教学效率。
5.激发了学习热情。
计算机辅助教学的使用，改变了传统的视唱练耳的单调沉闷的局面。多种信息媒质，以全方位的角度，多感官的刺激，大大地激发了学生学习认知的热情和动力，符合年轻学生追求新事物的好奇心理。同时对音乐感知能力的各个方面做了充分的展示，提高了音乐感知能力的提高。
三、问题与反思
目前多媒体技术取得了飞速的发展，给音乐教育带来了巨大的影响。但在发展的过程中仍然存在着一些问题，有待提高。主要表现为。
1.软件、硬件标准化不够。
由于技术的发展，适用于视唱练耳教学的多媒体软件与硬件，选择的可能性非常丰富。档次之间的差别非常悬殊，价格与功能也不尽相同。由于各院校在选购中缺乏有效的指导和合适的标准，软硬件的配置模式很不统一，造成了不必要的浪费和问题。在学校教学中，不能一味追求高档次和高性能，还要考虑性价比与教学实际的实用性。本着能用够用的原则是非常重要的。
在硬件方面，建议选择电脑（带刻录功能的光驱）、MIDI键盘、功放、音箱、话筒、投影仪及相应的周边线材。其中学生用电脑自带的民用声卡、教师电脑配置专业声卡（1000-2000元）。
软件方面，建议使用软音源，同时安装Auralia，EarMaster等专门的视唱练耳教学软件，以及Encore等制谱软件、Cubase、CoolEdit等专业的音频工作站软件。
这样的配置价格低廉，而且能够满足大多数院校的教学需要，低成本便于多媒体技术的推广和使用。
2.教师培训机制欠缺。
熟悉多媒体技术，特别是数字音乐制作编辑技术的老师，大多属于自学成才。学校和教育管理部门对教师多媒体技术的培训很少，特别是数字音乐制作技术的人员的培训的培训几乎为零。这一状况远远不能适应数字音乐发展的步伐，制约了多媒体技术在课堂教学中的使用。
3.教学软件国产化滞后。
目前视唱练耳教学软件几乎全部为国外软件，部分国产软件在功能上与国外软件也相差甚多。国产软件的研发能力不足是整个软件行业的共性。而国外正版软件价格昂贵，汉化版较少。因此，盗版的国外软件成为多媒体系统，特别是数字音乐系统中的主流。但是盗版软件也存在众所周知的问题，如稳定性差，不能升级维护，汉化混乱，功能缺失，不能进一步开发等。
4.对软硬件升级和维护不足。
今天各种软件的升级非常频繁，而且往往新版、旧版软件并不互相支持。硬件的维护如果不到位，时间一长只能废铁一块。因此注重系统的维护，才能保证系统的稳定、高效的运行。而软件、硬件的维护是一项专业性、技术性、责任性很强的工作，安排专业人员负责当然是最好的方式。但根据实际情况，代课教师如果掌握一定的软硬件知识，能够处理一些常见问题，是最便捷和合理的办法。
5.缺乏理论研究。
目前，多媒体技术的应用，停留在推广普及和使用的层面上，大多数人尚不具备理论研究的能力和知识储备。因为计算机辅助视唱练耳教学，是视唱练耳专业与计算机专业软件开发、多媒体硬件等等多种专业综合的边缘学科，深入掌握几种学科而有所建树的人，毕竟很少，同时，大多数视唱练耳老师的教育经历，也以文科性质为主，在计算机理论方面不熟悉、不内行，难以就多学科的结合提出自己的思考和探索。
上述各种问题的出现，给视唱练耳的老师们造成了很大的困难，阻碍了计算机辅助教学在视唱练耳教学中的应用。
参考文献：
[1]陈雅先.视唱练耳教学论[M].上海：上海音乐出版社，2006.
[2]邹宜宁，孙瑜.数字化环境下的视唱练耳教学[J].艺术教育，2007，（04）.
[3]李朦.数字化音乐环境中的高校视唱练耳教学[J].美与时代，2005，（02）.
[4]胡晓伟.高师数字化视唱练耳教学在多元文化下的探索和意义[J].苏州大学学报（工科版），2010，（04）.
作者简介：
李晋东（1970--），男，山西吕梁离石人，吕梁学院艺术系讲师，音乐学硕士，主要从事声乐和音乐理论等的研究。