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摘要 本文对4个优秀获奖动画短片《厕所的爱情故事》《纸人》《章鱼的爱情》和《老妇与死神》的分镜头设计进行了分析与整理，从故事架构、动画情节节奏控制和其他视听元素的应用设计3个方面阐述了动画短片分镜头设计的作用和设计技巧。
关键词 动画分镜头设计；动画故事架构；镜头节奏；镜头组接
优秀的动画短片通常都能够在有限的时间内合理而有效的通过镜头语言清楚地讲述故事、成功地营造恰当的气氛，从而感染和调动观众的情绪。第81届奥斯卡最佳动画短片提名《厕所的爱情故事》和第85届奥斯卡最佳动画短片奖《纸人》是两个关于邂逅爱情的动画短片。荣获2008年意大利阿内西国际动画电影节Canal+Family奖等国际大奖的《章鱼的爱情》是一个短小有趣的章鱼拯救爱人的故事。第82届奥斯卡最佳动画短片提名《老妇与死神》讲述的是死神与医生对一位寿命将尽、希望与逝去的爱人在另一个世界再会的老妇人的生死争夺战。虽然《老妇与死神》直接表达的是生死之争，但是老妇人的愿望是与逝去的爱人相会，因此我们不妨把它也看成是一个执念于爱情的故事。在日复一日的日常生活中，或悲伤或欣喜或狂热的爱情是一道奢侈的风景，是影视作品永恒的主题。这4个优秀的叙事动画短片的主人公是平民百姓或者弱小的动物，小人物如何追求、捍卫爱情，动画一气呵成地向人们讲述了它们的故事，这都归功于优秀的分镜头设计。作为动画创作的蓝本，分镜头的设计如何为实现优秀动画短片的创作打下基础？这里就这4部动画短片的分镜头设计为例进行分析。
1通过有意识的分镜头设计规划让故事架构合理的实现
动画短片篇幅有限，麻雀虽小但是也要五脏俱全，因此在进行分镜头设计的时候，首先要从完整的故事框架设计出发，根据剧本内容安排、围绕中心情节，合理分配镜头的数量和时长，让起承转合4个部分发挥各自的作用。《厕所的爱情故事》和《纸人》两个片子的叙事方式呈现小说式的特点，虽然《厕所的爱情故事》采用的是有限视角，而《纸人》是全知视角，创作者依然成功地通过有效的镜头设计、安排、组织，镜头内角色的动作与运动以及恰如其分的背景音乐和音效处理，生动地展开故事情节、巧妙得刻画故事细节，为观众制造了悬念：主人公是否找到爱情以及如何找到爱情。《章鱼的爱情》和《老妇与死神》这两个短片都是非常有喜感的戏剧式动画短片，作者通过夸张的动作设计，有效的影片镜头节奏控制，丰富的镜头语言，突出了事件的矛盾与冲突。通过分析我们可以看到这4个短片的故事架构都很合理（见表1与表2）。
首先，合理的开端设计。片子的开端部分主要交代时间、地点、人物和故事的起因。两个个小说式叙事动画短片使用了17%～18%的占时，把厕所看门人的憧憬爱情和办公室蓝领邂逅爱情的情节进行了清晰地交代。两个戏剧式叙事动画短片则通过26%～27%的占时来建置矛盾的原因，《章鱼的爱情》中你侬我侬沉浸在爱情中的章鱼突遇变故，一方要奋力营救落难的另一方，引出了故事的核心矛盾；《老妇与死神》中老妇人因为可以与去世的老伴相见而欣然接受死神，但是救死扶伤的医生却努力要把老妇从死神手中夺回，医生与死神的生死之争和老妇人愿意赴死而不能的矛盾通过28个镜头得以揭示。
合理的开端设置让观众迅速地进入故事设定的情节，了解故事中人们的心情、状态等。《厕所的爱情故事》一开始通过一个44s的运动长镜头告诉观众故事发生的地点与环境，并为结尾埋下伏笔。这个长镜头从熙熙攘攘的厕所前开始，然后推镜头到厕所门口，接着跟随一位上厕所的男性进入厕所，画面暂时定格在柜台后看报纸的女看门人前摆着的玻璃钱罐上，然后镜头急拉把女主人公和挑动女主人公心情的《HAPPY WOMAN》报纸充分的展现出来。这个运动镜头中，跟随镜头使得观众能够对故事发生的场景建立直观的认识，急推镜头突出交代了后面故事情节中的关键道具：玻璃钱罐，而急拉镜头则为故事的起因：女主人公憧憬爱情而未遇的情节做了铺垫。
其次，层层递进的发展、对抗设计。故事的发展或者对抗部分是故事架构的核心部分，因此占时也最多，在42%～57%左右。小说式的叙事通过循序渐进的情节变化推进故事。《厕所的爱情故事》的发展部分作者设置了4个收到花的情节，展现了女主人公收到匿名的花后从欣喜、好奇、郁闷到生气的心情变化过程。在这部分的分镜头设计中，每次故事情节发展的时候，在一组客观镜头中都使用了一个主观镜头来引导剧情变化，比如第一次收到花的情节是女主人公听到了门禁转动的声音转身回头查看，这里采用了一个模拟视线活动的运动镜头设计，先是搜寻声音的来源，然后无意间看到了玻璃钱罐里的玫红花束，这种设计能够把观众带入到主人公的视角，制造悬念加强情绪的感染力。
戏剧式的叙事在这个部分主要是矛盾的激化，对抗与反抗的情节刻画。《老妇与死神》这部分的分镜头画面设计中有非常好的方向引导设计，死神与医生在进行生死争夺的时候，死神的活动都被安排在画面左边，反之医生的活动被安排在画面的右边，在这两个“方向”的不断拉扯中矛盾不断激化。抢救过程中，死神拽着老妇人是往画面的左边跑，而护士推着急救床上的老妇逃离死神，自然被设置往画面的右边跑，这是充分尊重和利用影视处理上的“轴线原则”，建立符合观众的逻辑判断和视觉感受的画面空间顺序。
最后，自然而然的高潮与结局设计。小说式叙事的高潮与结局是情绪和故事情节的最高点以及故事自然发展的一个结果。《厕所的爱情故事》的高潮占时比为15.2%而结局为4.7%，《纸人》的高潮占时比为24.4%，结局为5.83%。《纸人》的高潮部分用时比较多，根据剧情的需要这里使用了蒙太奇手法，通过交叉剪辑展示男女主人公被纸飞机引领从各自的所在地向交汇车站前进最后见面的过程，纸飞机一下一下地推动男主人公往车站去和印着唇印的纸飞机吸引女主人公自然而然登上列车，这两条情节同时发展，配合背景音乐，让明白纸飞机意图的观众着急紧张，这种剪辑技巧是掌握观众情绪的有力手法。
戏剧式叙事的最后是矛盾的解决，为了让故事更加生动，通常在后面会设置一个剧情的反转。《章鱼的爱情》中成功逃脱的章鱼俩正深情对视，海鸥把拯救爱人的那只章鱼抓走了，这下轮到被拯救的去拯救爱人了，因为《章鱼的爱情》的篇幅很短，因此营救成功和再次落难连接处理了。《老妇与死神的》结尾占时比为14.25%，老妇人对于医生抢救她的行为非常生气，自己拿着设备电击了自己，老妇人的结局会如何呢？这里创作者没有直接点明，请观众自己想象，然后在字幕后设置了一个33s的“彩蛋”，老婦人联系死神接她，而死神却恼火的把通讯器给扔得老远。扔通讯器的镜头组中最后一个镜头采用了快拉的运动镜头，在大全景中通讯器由远及近快速冲向观众，造成了强劲的视觉冲击，非常有力地表达了死神的极度恼怒。老妇人的不确定性结局和死神的强烈情绪反应都增加了整个故事喜剧的色彩。 引人入胜的开端，饱满的故事发展与矛盾的展开，激情的高潮和结局，故事剧情不拖沓也不简陋，在动画创作开始就注重分配镜头与时长，通过分镜头设计的合理规划，实现故事架构布局，这是动画创作成功的第一步。
2分镜头设计中充分利用镜头语言实现张弛有度的情节节奏控制
动画的一大特征是通过影像的运动表现讲述故事。影像的运动主要由3个方面构成，一是镜头长短变化组合而形成的运动感，一是推、拉、摇、移、升、降等的镜头基本运动，以及镜头画面内比如角色的运动等的内容运动，这3个运动相辅相成，给观众带来视觉的速度感、力量感和韵律感，最终合成动画剧情变化和情节节奏，从而推动故事的发展。动画分镜头的创作先从镜头长短变化组合开始。根据这四部动画短片的篇幅，我们把10s及以上的镜头视为长镜头，其余的为短镜头。从《厕所的爱情故事》的镜头长度列表（图1）可以看到镜头长短的错落有致。
《厕所的爱情故事》和《纸人》在剧情设定上有一个共同的地方，那就是开场场景和结束场景的呼应。《厕所的爱情故事》第一个镜头从厕所外进入厕所内，而最后一个镜头则从厕所里通过镜头运动到厕所外然后进入隔壁厕所，从而交代了男主人公的身份。《纸人》第一个镜头是男女主人公邂逅在车站，而最后纸飞机引领他们在车站再会。但是两部片子采用了不同的镜头组合，《厕所的爱情故事》主要通过长镜头以及长镜头的呼应来表达；而《纸人》则通过短镜头的组接来完成表达。《厕所的爱情故事》片长比《纸人》长，但是镜头数却比《纸人》少很多，主要是因为它使用了比较多的长镜头，共有13个长镜头，包含7个固定镜头和6个运动镜头。《纸人》的镜头数比较多，除了基于三维制作带来的镜头角度变换的便利外，也是出于当下动画制作的一个趋势：采用丰富变化的一系列短镜头组接，通过景别和视角的变化组合完成故事的叙事。无论是长镜头的处理还是短镜头的组合，都形成了他们的语言特色和节奏特点。
《章鱼的爱情》和《老妇与死神》的镜头序列呈现一个有趣的特点就是由两头往中间速度越来越快，这是营造矛盾冲突的紧张、动作加快的分镜设计需求决定的（见图2）。在如此短和紧张的镜头系列中，为了避免给观众造成混乱，一般在进行分镜头设计的时候会采用一个有规律的叙述模式，比如《老妇与死神》生死之争的过程，从心电图开始，然后是医生抢救，老妇人被抢救回来回到救护床上，而死神又过来抢老妇人，画面的组织采用了相对固定的语序，特写、仰视、平视、死神的运动方向等影视元素的使用也是成系列的，因此在第一组镜头进行了演绎让观众了解剧情后，即使镜头切换越来越快，时长也越来越短，直至几张图的快切，观众也还是能够解读内容，跟上剧情发展，不因理解的困难而影响紧张节奏的跟随和情绪的共鸣。
《章鱼的爱情》矛盾部分快镜头中相对比较长的镜头27、29、30设计，是剧情的需要。镜头27是一个跟随镜头：汽车失控，两只章鱼被从失控的汽车中甩了出来，镜头29和30是被摔晕的章鱼和司机苏醒过来，这里的时间规划要先让观众看清晕的状态，然后才是苏醒的动作表演。因此镜头的长度取决于故事的内容，镜头长度设置合理才能實现张弛有度的情节节奏控制，最终给观众带来舒适的傻瓜式的观影体验。
3巧妙利用道具、画面色彩、音乐音效等视听元素为分镜设计点睛
《厕所的爱情》中玻璃钱罐、花束和苍蝇，《纸人》中的印着唇印的文件纸和纸飞机，《章鱼的爱情》中的汽车、遮阳伞与晾衣绳，还有《老妇与死神》中的手套、心电检测仪、轮椅和死神的镰刀，故事的推进离不开这些关键道具。因此，在分镜头设计中，在剧本文字还未体现的地方，镜头设计中就要预先给他们留下位置，这样当需要它们出场的时候，才能自然而然的发挥作用，一如前面提到的《厕所的爱情故事》中开场镜头玻璃钱罐的特写。
镜头画面色彩的规划中，《厕所的爱情故事》和《纸人》两个故事的创作者不约而同以黑白灰色调为主进行创作，《厕所的爱情故事》中只有表达爱意的花是有色的，而《纸人》只有女主人公的嘴唇和印在纸张上的唇印是红色的，这个是非常有意思的创作手法。《老妇与死神》的色彩规划则是归纳型的，故事的开始老妇人临睡前的画面处理以褐色为主，死神的画面采用阴郁的蓝色，救死扶伤的医生的画面是温馨鲜艳的，然后是死神发怒后的画面是红棕色的，这些镜头画面的色彩规划很好的烘托了故事剧情。
最后在分镜头设计中还要注意声音的表演。《章鱼的爱情》最后部分，章鱼在被海鸥掠走之前，海鸥的叫声已经先出场了，给理解敏捷的观众预判海鸥来袭的剧情提供了可能，增加观影的乐趣。《纸人》中男主人公发现办公楼对面的女主人公时候，轻快的背景音乐恰到好处地响起，既表达了男主人公的心情，也带动观众以轻快明媚的心情继续观看动画。而《厕所的爱情故事》中，女主人公第一次收到花束时对每一个经过的客人傻笑，客人被吓到了，这里是用变急的脚步声进行表演。
动画短片创作因为时长短、创作量小，成为实验创作和创作练习的好对象，掌握影视镜头语言并把它们熟练地应用到动画的分镜头设计中，利于掌控影片的叙事、故事的架构和情节的节奏，是优秀创作的基础。看罢这4个动画短片不禁为他们的精彩喝彩，再通过细细的分镜头设计分析，更是发现了作者的匠心之处，会心之余收获颇丰。
关键词 动画分镜头设计；动画故事架构；镜头节奏；镜头组接
优秀的动画短片通常都能够在有限的时间内合理而有效的通过镜头语言清楚地讲述故事、成功地营造恰当的气氛，从而感染和调动观众的情绪。第81届奥斯卡最佳动画短片提名《厕所的爱情故事》和第85届奥斯卡最佳动画短片奖《纸人》是两个关于邂逅爱情的动画短片。荣获2008年意大利阿内西国际动画电影节Canal+Family奖等国际大奖的《章鱼的爱情》是一个短小有趣的章鱼拯救爱人的故事。第82届奥斯卡最佳动画短片提名《老妇与死神》讲述的是死神与医生对一位寿命将尽、希望与逝去的爱人在另一个世界再会的老妇人的生死争夺战。虽然《老妇与死神》直接表达的是生死之争，但是老妇人的愿望是与逝去的爱人相会，因此我们不妨把它也看成是一个执念于爱情的故事。在日复一日的日常生活中，或悲伤或欣喜或狂热的爱情是一道奢侈的风景，是影视作品永恒的主题。这4个优秀的叙事动画短片的主人公是平民百姓或者弱小的动物，小人物如何追求、捍卫爱情，动画一气呵成地向人们讲述了它们的故事，这都归功于优秀的分镜头设计。作为动画创作的蓝本，分镜头的设计如何为实现优秀动画短片的创作打下基础？这里就这4部动画短片的分镜头设计为例进行分析。
1通过有意识的分镜头设计规划让故事架构合理的实现
动画短片篇幅有限，麻雀虽小但是也要五脏俱全，因此在进行分镜头设计的时候，首先要从完整的故事框架设计出发，根据剧本内容安排、围绕中心情节，合理分配镜头的数量和时长，让起承转合4个部分发挥各自的作用。《厕所的爱情故事》和《纸人》两个片子的叙事方式呈现小说式的特点，虽然《厕所的爱情故事》采用的是有限视角，而《纸人》是全知视角，创作者依然成功地通过有效的镜头设计、安排、组织，镜头内角色的动作与运动以及恰如其分的背景音乐和音效处理，生动地展开故事情节、巧妙得刻画故事细节，为观众制造了悬念：主人公是否找到爱情以及如何找到爱情。《章鱼的爱情》和《老妇与死神》这两个短片都是非常有喜感的戏剧式动画短片，作者通过夸张的动作设计，有效的影片镜头节奏控制，丰富的镜头语言，突出了事件的矛盾与冲突。通过分析我们可以看到这4个短片的故事架构都很合理（见表1与表2）。
首先，合理的开端设计。片子的开端部分主要交代时间、地点、人物和故事的起因。两个个小说式叙事动画短片使用了17%～18%的占时，把厕所看门人的憧憬爱情和办公室蓝领邂逅爱情的情节进行了清晰地交代。两个戏剧式叙事动画短片则通过26%～27%的占时来建置矛盾的原因，《章鱼的爱情》中你侬我侬沉浸在爱情中的章鱼突遇变故，一方要奋力营救落难的另一方，引出了故事的核心矛盾；《老妇与死神》中老妇人因为可以与去世的老伴相见而欣然接受死神，但是救死扶伤的医生却努力要把老妇从死神手中夺回，医生与死神的生死之争和老妇人愿意赴死而不能的矛盾通过28个镜头得以揭示。
合理的开端设置让观众迅速地进入故事设定的情节，了解故事中人们的心情、状态等。《厕所的爱情故事》一开始通过一个44s的运动长镜头告诉观众故事发生的地点与环境，并为结尾埋下伏笔。这个长镜头从熙熙攘攘的厕所前开始，然后推镜头到厕所门口，接着跟随一位上厕所的男性进入厕所，画面暂时定格在柜台后看报纸的女看门人前摆着的玻璃钱罐上，然后镜头急拉把女主人公和挑动女主人公心情的《HAPPY WOMAN》报纸充分的展现出来。这个运动镜头中，跟随镜头使得观众能够对故事发生的场景建立直观的认识，急推镜头突出交代了后面故事情节中的关键道具：玻璃钱罐，而急拉镜头则为故事的起因：女主人公憧憬爱情而未遇的情节做了铺垫。
其次，层层递进的发展、对抗设计。故事的发展或者对抗部分是故事架构的核心部分，因此占时也最多，在42%～57%左右。小说式的叙事通过循序渐进的情节变化推进故事。《厕所的爱情故事》的发展部分作者设置了4个收到花的情节，展现了女主人公收到匿名的花后从欣喜、好奇、郁闷到生气的心情变化过程。在这部分的分镜头设计中，每次故事情节发展的时候，在一组客观镜头中都使用了一个主观镜头来引导剧情变化，比如第一次收到花的情节是女主人公听到了门禁转动的声音转身回头查看，这里采用了一个模拟视线活动的运动镜头设计，先是搜寻声音的来源，然后无意间看到了玻璃钱罐里的玫红花束，这种设计能够把观众带入到主人公的视角，制造悬念加强情绪的感染力。
戏剧式的叙事在这个部分主要是矛盾的激化，对抗与反抗的情节刻画。《老妇与死神》这部分的分镜头画面设计中有非常好的方向引导设计，死神与医生在进行生死争夺的时候，死神的活动都被安排在画面左边，反之医生的活动被安排在画面的右边，在这两个“方向”的不断拉扯中矛盾不断激化。抢救过程中，死神拽着老妇人是往画面的左边跑，而护士推着急救床上的老妇逃离死神，自然被设置往画面的右边跑，这是充分尊重和利用影视处理上的“轴线原则”，建立符合观众的逻辑判断和视觉感受的画面空间顺序。
最后，自然而然的高潮与结局设计。小说式叙事的高潮与结局是情绪和故事情节的最高点以及故事自然发展的一个结果。《厕所的爱情故事》的高潮占时比为15.2%而结局为4.7%，《纸人》的高潮占时比为24.4%，结局为5.83%。《纸人》的高潮部分用时比较多，根据剧情的需要这里使用了蒙太奇手法，通过交叉剪辑展示男女主人公被纸飞机引领从各自的所在地向交汇车站前进最后见面的过程，纸飞机一下一下地推动男主人公往车站去和印着唇印的纸飞机吸引女主人公自然而然登上列车，这两条情节同时发展，配合背景音乐，让明白纸飞机意图的观众着急紧张，这种剪辑技巧是掌握观众情绪的有力手法。
戏剧式叙事的最后是矛盾的解决，为了让故事更加生动，通常在后面会设置一个剧情的反转。《章鱼的爱情》中成功逃脱的章鱼俩正深情对视，海鸥把拯救爱人的那只章鱼抓走了，这下轮到被拯救的去拯救爱人了，因为《章鱼的爱情》的篇幅很短，因此营救成功和再次落难连接处理了。《老妇与死神的》结尾占时比为14.25%，老妇人对于医生抢救她的行为非常生气，自己拿着设备电击了自己，老妇人的结局会如何呢？这里创作者没有直接点明，请观众自己想象，然后在字幕后设置了一个33s的“彩蛋”，老婦人联系死神接她，而死神却恼火的把通讯器给扔得老远。扔通讯器的镜头组中最后一个镜头采用了快拉的运动镜头，在大全景中通讯器由远及近快速冲向观众，造成了强劲的视觉冲击，非常有力地表达了死神的极度恼怒。老妇人的不确定性结局和死神的强烈情绪反应都增加了整个故事喜剧的色彩。 引人入胜的开端，饱满的故事发展与矛盾的展开，激情的高潮和结局，故事剧情不拖沓也不简陋，在动画创作开始就注重分配镜头与时长，通过分镜头设计的合理规划，实现故事架构布局，这是动画创作成功的第一步。
2分镜头设计中充分利用镜头语言实现张弛有度的情节节奏控制
动画的一大特征是通过影像的运动表现讲述故事。影像的运动主要由3个方面构成，一是镜头长短变化组合而形成的运动感，一是推、拉、摇、移、升、降等的镜头基本运动，以及镜头画面内比如角色的运动等的内容运动，这3个运动相辅相成，给观众带来视觉的速度感、力量感和韵律感，最终合成动画剧情变化和情节节奏，从而推动故事的发展。动画分镜头的创作先从镜头长短变化组合开始。根据这四部动画短片的篇幅，我们把10s及以上的镜头视为长镜头，其余的为短镜头。从《厕所的爱情故事》的镜头长度列表（图1）可以看到镜头长短的错落有致。
《厕所的爱情故事》和《纸人》在剧情设定上有一个共同的地方，那就是开场场景和结束场景的呼应。《厕所的爱情故事》第一个镜头从厕所外进入厕所内，而最后一个镜头则从厕所里通过镜头运动到厕所外然后进入隔壁厕所，从而交代了男主人公的身份。《纸人》第一个镜头是男女主人公邂逅在车站，而最后纸飞机引领他们在车站再会。但是两部片子采用了不同的镜头组合，《厕所的爱情故事》主要通过长镜头以及长镜头的呼应来表达；而《纸人》则通过短镜头的组接来完成表达。《厕所的爱情故事》片长比《纸人》长，但是镜头数却比《纸人》少很多，主要是因为它使用了比较多的长镜头，共有13个长镜头，包含7个固定镜头和6个运动镜头。《纸人》的镜头数比较多，除了基于三维制作带来的镜头角度变换的便利外，也是出于当下动画制作的一个趋势：采用丰富变化的一系列短镜头组接，通过景别和视角的变化组合完成故事的叙事。无论是长镜头的处理还是短镜头的组合，都形成了他们的语言特色和节奏特点。
《章鱼的爱情》和《老妇与死神》的镜头序列呈现一个有趣的特点就是由两头往中间速度越来越快，这是营造矛盾冲突的紧张、动作加快的分镜设计需求决定的（见图2）。在如此短和紧张的镜头系列中，为了避免给观众造成混乱，一般在进行分镜头设计的时候会采用一个有规律的叙述模式，比如《老妇与死神》生死之争的过程，从心电图开始，然后是医生抢救，老妇人被抢救回来回到救护床上，而死神又过来抢老妇人，画面的组织采用了相对固定的语序，特写、仰视、平视、死神的运动方向等影视元素的使用也是成系列的，因此在第一组镜头进行了演绎让观众了解剧情后，即使镜头切换越来越快，时长也越来越短，直至几张图的快切，观众也还是能够解读内容，跟上剧情发展，不因理解的困难而影响紧张节奏的跟随和情绪的共鸣。
《章鱼的爱情》矛盾部分快镜头中相对比较长的镜头27、29、30设计，是剧情的需要。镜头27是一个跟随镜头：汽车失控，两只章鱼被从失控的汽车中甩了出来，镜头29和30是被摔晕的章鱼和司机苏醒过来，这里的时间规划要先让观众看清晕的状态，然后才是苏醒的动作表演。因此镜头的长度取决于故事的内容，镜头长度设置合理才能實现张弛有度的情节节奏控制，最终给观众带来舒适的傻瓜式的观影体验。
3巧妙利用道具、画面色彩、音乐音效等视听元素为分镜设计点睛
《厕所的爱情》中玻璃钱罐、花束和苍蝇，《纸人》中的印着唇印的文件纸和纸飞机，《章鱼的爱情》中的汽车、遮阳伞与晾衣绳，还有《老妇与死神》中的手套、心电检测仪、轮椅和死神的镰刀，故事的推进离不开这些关键道具。因此，在分镜头设计中，在剧本文字还未体现的地方，镜头设计中就要预先给他们留下位置，这样当需要它们出场的时候，才能自然而然的发挥作用，一如前面提到的《厕所的爱情故事》中开场镜头玻璃钱罐的特写。
镜头画面色彩的规划中，《厕所的爱情故事》和《纸人》两个故事的创作者不约而同以黑白灰色调为主进行创作，《厕所的爱情故事》中只有表达爱意的花是有色的，而《纸人》只有女主人公的嘴唇和印在纸张上的唇印是红色的，这个是非常有意思的创作手法。《老妇与死神》的色彩规划则是归纳型的，故事的开始老妇人临睡前的画面处理以褐色为主，死神的画面采用阴郁的蓝色，救死扶伤的医生的画面是温馨鲜艳的，然后是死神发怒后的画面是红棕色的，这些镜头画面的色彩规划很好的烘托了故事剧情。
最后在分镜头设计中还要注意声音的表演。《章鱼的爱情》最后部分，章鱼在被海鸥掠走之前，海鸥的叫声已经先出场了，给理解敏捷的观众预判海鸥来袭的剧情提供了可能，增加观影的乐趣。《纸人》中男主人公发现办公楼对面的女主人公时候，轻快的背景音乐恰到好处地响起，既表达了男主人公的心情，也带动观众以轻快明媚的心情继续观看动画。而《厕所的爱情故事》中，女主人公第一次收到花束时对每一个经过的客人傻笑，客人被吓到了，这里是用变急的脚步声进行表演。
动画短片创作因为时长短、创作量小，成为实验创作和创作练习的好对象，掌握影视镜头语言并把它们熟练地应用到动画的分镜头设计中，利于掌控影片的叙事、故事的架构和情节的节奏，是优秀创作的基础。看罢这4个动画短片不禁为他们的精彩喝彩，再通过细细的分镜头设计分析，更是发现了作者的匠心之处，会心之余收获颇丰。