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摘 要 紫砂泥良好的可塑性结合全手工成型，使宜兴的紫砂艺人可以充分地发挥其主观能动性，为我们奉献许多精妙绝伦的艺术作品，直到今天依然熠熠生辉、影响深远。从整体来看紫砂艺术作品“束柴三友壶”，作者在传统经典之上更加凸显出整体的简约明朗，全器浑若天成、和谐大气、构思巧妙、工艺精湛。“束柴三友壶”成为了来许多紫砂仿生器临摹的对象，也是一代又一代的紫砂艺人必须学习的器型之一，除了要学习它的紫砂技艺之外，更重要的是体味松、竹、梅等我们非常熟悉的植物之中蕴含的精神内涵，对我们以后的工作和生活带来启迪意义和引起强烈的共鸣。
关键词 紫砂壶;束柴三友;经典造型;启迪意义
宜兴位于江苏省南部，苏浙皖交界地带，天目山余脉从南部穿越而过，太湖之水带来了丰富的水汽，让这里的万物和人们都充满了灵气。紫砂，作为这里特有的产物，吸引着全国各地许多的人们来此一探究竟。其实，紫砂良好的透气性源于这种山水相依、相互交融的环境，紫砂泥料独特的矿物组成及处理工艺，经过高温烧制之后，形成了非常独特的双气孔结构，用来冲泡茶叶不夺茶香，而且没有熟汤气，可以最大程度地发挥出茶叶的本来滋味，深受茶友的喜爱和青睐。与此同时，紫砂泥良好的可塑性结合全手工成型工艺，使得宜兴的紫砂艺人可以充分地发挥其主观能动性，为我们奉献许多精妙绝伦的艺术创作，直到今天依然熠熠生辉，影响深远。
1 紫砂壶“束柴三友”的经典造型
紫砂作品“束柴三友壶”（见图1）是在沿袭了经典之作陈鸣远款之后，根据实用性和在现代艺术气息的感染之下的演绎，使其看起来更加挺拔有力，实用性也更强，成为我们茶座之上一把不可多得的冲泡利器，也彰显出其中的经典韵味和艺术审美。众所周知，清代紫砂巨匠陈鸣远设计并制作的“束柴三友壶”已经成为国之瑰宝，现在藏于香港中文大学文物馆。所谓的“束柴三友”，就是集合松、竹、梅而成，亦称“岁寒三友”，意指寒冬腊月，独近自然之精神。此壶壶身采用了仿生的形态和手法，把松、竹、梅的枝干捆束起来，上面的细节诸如松树的鳞片和针叶，梅段的枝干、花卉，还有竹子的竹节、竹叶等等细节，都几乎完美地寻找到各自的空间，于繁复中见规整条理，令人啧啧惊叹;壶嘴的设计采用了梅枝的形态，斜插云天，出水非常爽利;与之遥相呼应的壶把则是老树虬枝的感觉，圈卷而成，端握自然舒适;壶盖压合壶口，严丝合缝，气密性非常良好;壶钮的设计又捏塑成一段竹节，既实用又美观。更为绝妙的是，在树干的小洞中还塑有两只小松鼠。从整体上来看这件紫砂艺术作品“束柴三友壶”，作者在传统经典的基础之上更加凸显出了整体的简约明朗，全器浑若天成、和谐大气、构思巧妙、工艺精湛。“束柴三友壶”是许多紫砂仿生器临摹的对象，也是一代又一代的紫砂艺人必须学习的器型之一，除了要学习它的紫砂技艺之外，更重要的是体味松、竹、梅等我们非常熟悉的植物之中蕴含的精神内涵，对我们以后的工作和生活带来巨大的启迪意义和引起强烈的共鸣。
2 紫砂壶“束柴三友”的启迪意义
陈鸣远在中国紫砂艺术的历史上可谓是承上启下的人物之一，他出身于紫砂世家，从小耳濡目染，制陶得自家传。他的父亲陈子畦亦是当时的制陶名手，陈鸣远在继承家学的基础之上，天赋异禀，后来更是青出于蓝而胜于蓝，他的壶形设计和制作技法等都超过他的父亲。在紫砂艺术的传承之中，他上承明代的精粹，下开清代的新格局，为紫砂文化注入了新的活力。特别是松、竹、梅等元素，在中国传统文化之中具有重要的地位，在历史上关于它们的吟诵也非常之多，我们非常熟悉的宋代大文豪苏东坡被贬至黄州的时候，唯有寄情于诗歌以解其烦忧。于是他在田边修筑了一座小堂，里面遍植松、竹、梅等花木，取名“雪堂”，有诗赞曰：“风泉两部乐，松竹三益友”。正是在以苏东坡为代表的众多文人雅士的推波助澜之下，宜兴的紫砂艺人也深受其影响，在创作和装饰紫砂器具的时候多以此为题材。这件紫砂作品“束柴三友壶”正是把这三个元素都完美地结合在一起，其中运用了许多的捏塑手法，把紫砂花器的惟妙惟肖和其中蕴含的铮铮风骨展示得淋漓尽致，也能够看出我们国人对于松、竹、梅的喜爱和向往，后来的紫砂艺人不断地丰富和创新，让我们在喝茶品茗的过程之中，既能够感受到紫砂仿生艺术的无穷魅力，又能够体会到其中蕴含的启迪意义，带给我们更多的启示和心灵的感动。
3 结 语
在中国传统的历史文化之中，松、竹、梅等这种具有人文意味的形象被反复地吟诵和绘画，成为了我们脑海之中不可磨灭的印象，也深深地影响着我们的生活和工作，特别是在紫砂艺术之中，造型的设计和陶刻装饰的表现经常采用“岁寒三友”的题材，从形态上来看非常符合画面的要求，特别的具有层次感，而从文化內涵来看，则更能凸显出文人雅士的审美趣味，这样的一把紫砂壶置于茶座之上，可以流露出主人的艺术品味和思想境界，具有很好的实用功能和艺术效果。
参 考 文 献
[1]吴杰.天行健 君子以自强不息——论紫砂壶“束柴三友”的艺术特色[J].陶瓷科学与艺术，2020（3）：88.
关键词 紫砂壶;束柴三友;经典造型;启迪意义
宜兴位于江苏省南部，苏浙皖交界地带，天目山余脉从南部穿越而过，太湖之水带来了丰富的水汽，让这里的万物和人们都充满了灵气。紫砂，作为这里特有的产物，吸引着全国各地许多的人们来此一探究竟。其实，紫砂良好的透气性源于这种山水相依、相互交融的环境，紫砂泥料独特的矿物组成及处理工艺，经过高温烧制之后，形成了非常独特的双气孔结构，用来冲泡茶叶不夺茶香，而且没有熟汤气，可以最大程度地发挥出茶叶的本来滋味，深受茶友的喜爱和青睐。与此同时，紫砂泥良好的可塑性结合全手工成型工艺，使得宜兴的紫砂艺人可以充分地发挥其主观能动性，为我们奉献许多精妙绝伦的艺术创作，直到今天依然熠熠生辉，影响深远。
1 紫砂壶“束柴三友”的经典造型
紫砂作品“束柴三友壶”（见图1）是在沿袭了经典之作陈鸣远款之后，根据实用性和在现代艺术气息的感染之下的演绎，使其看起来更加挺拔有力，实用性也更强，成为我们茶座之上一把不可多得的冲泡利器，也彰显出其中的经典韵味和艺术审美。众所周知，清代紫砂巨匠陈鸣远设计并制作的“束柴三友壶”已经成为国之瑰宝，现在藏于香港中文大学文物馆。所谓的“束柴三友”，就是集合松、竹、梅而成，亦称“岁寒三友”，意指寒冬腊月，独近自然之精神。此壶壶身采用了仿生的形态和手法，把松、竹、梅的枝干捆束起来，上面的细节诸如松树的鳞片和针叶，梅段的枝干、花卉，还有竹子的竹节、竹叶等等细节，都几乎完美地寻找到各自的空间，于繁复中见规整条理，令人啧啧惊叹;壶嘴的设计采用了梅枝的形态，斜插云天，出水非常爽利;与之遥相呼应的壶把则是老树虬枝的感觉，圈卷而成，端握自然舒适;壶盖压合壶口，严丝合缝，气密性非常良好;壶钮的设计又捏塑成一段竹节，既实用又美观。更为绝妙的是，在树干的小洞中还塑有两只小松鼠。从整体上来看这件紫砂艺术作品“束柴三友壶”，作者在传统经典的基础之上更加凸显出了整体的简约明朗，全器浑若天成、和谐大气、构思巧妙、工艺精湛。“束柴三友壶”是许多紫砂仿生器临摹的对象，也是一代又一代的紫砂艺人必须学习的器型之一，除了要学习它的紫砂技艺之外，更重要的是体味松、竹、梅等我们非常熟悉的植物之中蕴含的精神内涵，对我们以后的工作和生活带来巨大的启迪意义和引起强烈的共鸣。
2 紫砂壶“束柴三友”的启迪意义
陈鸣远在中国紫砂艺术的历史上可谓是承上启下的人物之一，他出身于紫砂世家，从小耳濡目染，制陶得自家传。他的父亲陈子畦亦是当时的制陶名手，陈鸣远在继承家学的基础之上，天赋异禀，后来更是青出于蓝而胜于蓝，他的壶形设计和制作技法等都超过他的父亲。在紫砂艺术的传承之中，他上承明代的精粹，下开清代的新格局，为紫砂文化注入了新的活力。特别是松、竹、梅等元素，在中国传统文化之中具有重要的地位，在历史上关于它们的吟诵也非常之多，我们非常熟悉的宋代大文豪苏东坡被贬至黄州的时候，唯有寄情于诗歌以解其烦忧。于是他在田边修筑了一座小堂，里面遍植松、竹、梅等花木，取名“雪堂”，有诗赞曰：“风泉两部乐，松竹三益友”。正是在以苏东坡为代表的众多文人雅士的推波助澜之下，宜兴的紫砂艺人也深受其影响，在创作和装饰紫砂器具的时候多以此为题材。这件紫砂作品“束柴三友壶”正是把这三个元素都完美地结合在一起，其中运用了许多的捏塑手法，把紫砂花器的惟妙惟肖和其中蕴含的铮铮风骨展示得淋漓尽致，也能够看出我们国人对于松、竹、梅的喜爱和向往，后来的紫砂艺人不断地丰富和创新，让我们在喝茶品茗的过程之中，既能够感受到紫砂仿生艺术的无穷魅力，又能够体会到其中蕴含的启迪意义，带给我们更多的启示和心灵的感动。
3 结 语
在中国传统的历史文化之中，松、竹、梅等这种具有人文意味的形象被反复地吟诵和绘画，成为了我们脑海之中不可磨灭的印象，也深深地影响着我们的生活和工作，特别是在紫砂艺术之中，造型的设计和陶刻装饰的表现经常采用“岁寒三友”的题材，从形态上来看非常符合画面的要求，特别的具有层次感，而从文化內涵来看，则更能凸显出文人雅士的审美趣味，这样的一把紫砂壶置于茶座之上，可以流露出主人的艺术品味和思想境界，具有很好的实用功能和艺术效果。
参 考 文 献
[1]吴杰.天行健 君子以自强不息——论紫砂壶“束柴三友”的艺术特色[J].陶瓷科学与艺术，2020（3）：88.