论文部分内容阅读
【摘要】长沙窑的绘画内容十分丰富，纹饰简洁，绘画题材包含人物、花鸟、山水等，风格独特。本文通过人物绘画的题材来解析其文化价值，结合内容分析法，将人物题材分为童子与仕女、文人墨客、宗教人物以及外族人等。长沙窑的人物绘画审美意识多样，其为了适应文人墨客的主流，也反映了当时的一种大众审美。同时揭示了唐朝在文化融合的同时，也包容性地融合了外族文化。
【关键词】唐代长沙窑；人物绘画；题材；文化价值
【中图分类号】J527 【文献标识码】A
引言
唐代长沙窑陶瓷的装饰工艺丰富，在装饰艺术方面实乃集大成者，包括釉下彩绘、釉下书法、模印贴花等，其中釉下彩绘装饰是唐代长沙窑的一大特色，突破了传统单色釉的束缚，在中国陶瓷史上开创了先河，因而出现了“瓷器艺术化，艺术瓷器化”的形式。长沙窑的绘画、图形的题材十分丰富，其中包括人物画、动物画、花鸟画、建筑图形和抽象画等。人物绘画是长沙窑的众多题材之一，是单色釉绘画出现后的一种新的装饰手法，也是中国画的重要分支。本文主要通过人物绘画题材来进行分类，并解析其文化价值，该题材能够充分反映人文、宗教、道德、民族、艺术等审美意识。笔者试从人物题材来论述其艺术语言和审美特征，从人物题材背后揭示其文化价值。
一、长沙窑的人物绘画题材分类
长沙窑作为较单纯的商业性瓷窑，与人民的生活也更为贴近，透过一些普通的陶瓷制品的绘画装饰折射出当时的文化价值。“隋唐人物画继承和发扬了南北朝传统，南北画家会集京师，增进了道释人物画家的交流。西域画家传入的画法受到尊重，极大地丰富了中国人物画表现体系。”人物题材的绘画是长沙窑较常见的装饰手法之一，也是长沙窑重要的特征之一。
长沙窑瓷出现的人物绘画注入了文化内涵。人物绘画内容以写实为主，运用高超、熟练的绘画技艺，是对现实生活的真实写照，表现当时人物的喜怒哀乐以及场景的再现。但也不乏百姓对生活的美好向往，并将美好愿望寄托于画面之中。笔者将人物题材主要概括为四类：一是以老百姓现实生活的人物为题材，主要以童子和仕女为主；二是受文人宗教的影响，反映文人墨客的生活状态；三是受石窟壁画的影响的宗教人物，这里主要是指佛教人物；四是由于唐代开放的对外政策，包容万象，从而出现的外族人，这里主要是指胡人。
（一）童子和仕女
在现实生活人物中，包含童子、仕女、长者等，其中长沙窑人物绘画题材以童子和仕女为代表。童子图案的流行，也与当时在长沙地区尤为风行的求子习俗有关。中国国家博物馆出土的“千秋万岁”青瓷盒，盖子上面刻有七個童子的图案，也是多子多福观念的体现。童子图案是求子习俗的组成部分，而陶瓷上的婴戏图就是从长沙窑开始的。因此，唐代风行的求子习俗在长沙窑上有比较充分的体现。童子题材多为人物画的陪衬角色，陪衬于其它具有宗教意义的植物或者动物，如莲花、荷叶等。
仕女画在初唐时就受到重视，文人笔下的仕女多是宫女或者贵妇，如张萱的《捣练图》、周昉的《挥扇仕女图》《簪花仕女图》等，这些美女图也是贵族大夫“君子好逑”的本性流露。仕女图均以胖为美，并常常伴随场景出现，反映当时女性的一种生活状态。
（二）文人墨客
长沙窑人物画的表现手法曾受当时文人画和宗教的影响，其反映的是民间喜爱的历史人物以及现实生活中的平民形象。画面常以文人雅士追求美好生活的一种状态而呈现。唐代文人的文艺修养普遍比较高，均向往田园山水之景，一些文人诗文并擅，书画、音乐兼长。
唐代文人在失落时欲追求隐居生活，因此舟楫垂钓画面在唐代文人中颇为流行。如长沙市博物馆收藏的《青釉褐彩图执壶》（图1），描绘了一老者垂钓的情景。画面上一老者坐于乌篷船头，头戴斗笠，左手执杖，右手执竿垂钓于江，两江岸点缀以山石、丛草，画面表现了唐代文人失落不得志时所追求的隐居生活，也是长沙窑画工们抒发生活感受而自由表现的个性化艺术的真实反映。
文人墨客中反映出当时人物画面开始以群组、人物结合风景的形式出现。
（三）宗教人物
宗教人物画，唐代众多的石窟壁画便属于此类，题材主要是佛教各类佛像以及经变故事，也有一些供养像。佛教的绘画艺术，莲花是佛教圣物，具有廉洁、清净之意，受佛教影响，南北朝时制瓷就以常常以莲花为装饰。长沙窑的莲花为一朵朵的写实画，它与敦煌壁画中众多莲花图案在画法等技法上都非常相似，由此可见，长沙窑的一些绘画母本源于宗教壁画。窑址出土的童子荷莲图瓷壶，这种孩子形象本是佛教题材，在敦煌壁画中还可以找到其原形。长沙窑的童子图案与“飞天童子”绢画上的童子虽然有所不同，但从姿势、发型都反映出两者有演变的渊源关系。
唐代的宗教人物明显走向世俗化，一方面绘画的形象和表现技巧经过不断探索而更加为广大观众所接受；另一方面就绘画题材而论，现实性因素逐渐增多，也折射出人们对现实生活的热爱，寄托了人们追求的幸福、快乐的愿望。
（四）外族人
长沙窑对外来文化的接受也是前无古人的。唐代以来，吸收了希腊、波斯、印度等地的先进科学文化，形成多民族的“阿拉伯文化”。从长沙窑产品的人物绘画中，我们也可以看到它的影子，如游牧民族中的骑士，深目高鼻、卷发的波斯人以及胡人等。
二、长沙窑人物绘画题材的文化分析
长沙窑产品所描绘的人物，无论是童子、文人，还是宗教人物、外族人都富有含义，深受中国传统装饰艺术的影响。从以上四类人物题材来看，可以相应地分析出人物绘画题材的文化。
首先，通过长沙窑仕女人物装饰题材中能够明确地反映当时的社会审美情趣。从仕女绘画中，女子的体态丰肥，端庄文静，体现了现实生活中的女性之美，从画面中透露出唐代的社会审美情趣，这种审美情趣在盛唐时把女性以胖为美的欣赏发展到了极致。婴戏图的绘制，题材更加贴近百姓生活，说明一种求子习俗的盛行，着实反映当时人们对现实生活中的一种美好的期待，对自己未来子孙后代的一种精神寄托，也逐渐体现了儿童开始受到社会的重视。 其次，文人题材画面的出现，能够反映整个社会仍是以文人墨客为主打的，展现了人物画较为全面的发展面貌，他们是社会、文化面貌的一个缩影，充分体现了中国历朝历代是属于文人做主的，也能看出长沙窑的绘画注入了相应的文化内涵，是在文人或准文人的参与下完成的。
再次，中国佛教文化在唐代时的兴盛，代表佛教文化在当时的中国结合度高。宗教人物绘画随处可见，主要以佛教为代表，包含罗汉、佛教人物等。当时儒学的衰弱，宗教尤其是佛教填补了这一空白，唐玄奘的一路西行取经，佛教自从魏晋时期传入中国，逐渐弥漫，直至唐代最为发达，为当时社会提供了一个比较完善的关于解决中国人在精神上的终极关怀需要的方案，适当弥补了中国传统思想在这方面的缺陷。
最后，外族人的出现以及西域文化的渗透，反映唐代人们对外族文化的包容，充满自信和采取开放的政策。西域是对中国兰州以西地区的统称，在唐代中亚的国家是在中国西北游牧部族基础上建立起来的。这些活跃在流沙世界中绿洲上的民族，过着迁徙无常的游牧生活。唐代长沙窑的产品，主要销往西域诸国，外族人的绘制说明长沙窑产品的外销在促进中西文化的互相传播和融合方面起了一座桥梁作用。
從长沙窑的各类人物绘画题材中我们可以看出，其彰显了唐代人们的智慧、审美理想和生活情趣，反映出中华文化源远流长的大唐风韵。
三、结语
长沙窑的人物彩绘虽然整体内容丰富，但单件瓷器上的画面却略显单调，也不够精细，从每个画面上可以看出画匠用笔的仓促、快捷，当然这是产品的功利性所决定的。正是这种没有经过特意修饰的人物绘画，才显得自然、简洁、真切，从另一角度显示出它的文化价值。因此，长沙窑的人物绘画在瓷器上是具有开拓性的，它的布局、艺术表现手法对宋代直至明代瓷器的制作产生了深远的影响。
长沙窑之所以能在短时间里迅速发展，主要还是在创新，很好地把握了文化价值，从而奠定了其在中国陶瓷史上的重要地位。从长沙窑的几种人物绘画题材中看，具对宋元明清发展有一定的指导意义。长沙窑人物绘画题材追求丰富的文化价值，其内容集大众现实生活的期待、文人墨客的引领，加之宗教文化的逐渐推崇以及与外族文化的适当融合之大成。它将陶瓷作为窗口，为中西方文化的交流架起一座友谊的桥梁。
参考文献：
[1]周世荣.湖湘陶瓷（一）[M].长沙：湖南美术出版社，2008.
[2]薛永年，罗世平.中国美术简史[M].北京：中国青年出版社，2010.
[3]李建毛.湖湘陶瓷（二）[M].长沙：湖南美术出版社，2009.
作者简介：欧阳霖欣（1990-），男，汉族，江西宜黄人，设计艺术学硕士，江西省助理工艺美术师，现就职于景德镇陶瓷大学科技艺术学院，研究方向：陶瓷产品设计。
【关键词】唐代长沙窑；人物绘画；题材；文化价值
【中图分类号】J527 【文献标识码】A
引言
唐代长沙窑陶瓷的装饰工艺丰富，在装饰艺术方面实乃集大成者，包括釉下彩绘、釉下书法、模印贴花等，其中釉下彩绘装饰是唐代长沙窑的一大特色，突破了传统单色釉的束缚，在中国陶瓷史上开创了先河，因而出现了“瓷器艺术化，艺术瓷器化”的形式。长沙窑的绘画、图形的题材十分丰富，其中包括人物画、动物画、花鸟画、建筑图形和抽象画等。人物绘画是长沙窑的众多题材之一，是单色釉绘画出现后的一种新的装饰手法，也是中国画的重要分支。本文主要通过人物绘画题材来进行分类，并解析其文化价值，该题材能够充分反映人文、宗教、道德、民族、艺术等审美意识。笔者试从人物题材来论述其艺术语言和审美特征，从人物题材背后揭示其文化价值。
一、长沙窑的人物绘画题材分类
长沙窑作为较单纯的商业性瓷窑，与人民的生活也更为贴近，透过一些普通的陶瓷制品的绘画装饰折射出当时的文化价值。“隋唐人物画继承和发扬了南北朝传统，南北画家会集京师，增进了道释人物画家的交流。西域画家传入的画法受到尊重，极大地丰富了中国人物画表现体系。”人物题材的绘画是长沙窑较常见的装饰手法之一，也是长沙窑重要的特征之一。
长沙窑瓷出现的人物绘画注入了文化内涵。人物绘画内容以写实为主，运用高超、熟练的绘画技艺，是对现实生活的真实写照，表现当时人物的喜怒哀乐以及场景的再现。但也不乏百姓对生活的美好向往，并将美好愿望寄托于画面之中。笔者将人物题材主要概括为四类：一是以老百姓现实生活的人物为题材，主要以童子和仕女为主；二是受文人宗教的影响，反映文人墨客的生活状态；三是受石窟壁画的影响的宗教人物，这里主要是指佛教人物；四是由于唐代开放的对外政策，包容万象，从而出现的外族人，这里主要是指胡人。
（一）童子和仕女
在现实生活人物中，包含童子、仕女、长者等，其中长沙窑人物绘画题材以童子和仕女为代表。童子图案的流行，也与当时在长沙地区尤为风行的求子习俗有关。中国国家博物馆出土的“千秋万岁”青瓷盒，盖子上面刻有七個童子的图案，也是多子多福观念的体现。童子图案是求子习俗的组成部分，而陶瓷上的婴戏图就是从长沙窑开始的。因此，唐代风行的求子习俗在长沙窑上有比较充分的体现。童子题材多为人物画的陪衬角色，陪衬于其它具有宗教意义的植物或者动物，如莲花、荷叶等。
仕女画在初唐时就受到重视，文人笔下的仕女多是宫女或者贵妇，如张萱的《捣练图》、周昉的《挥扇仕女图》《簪花仕女图》等，这些美女图也是贵族大夫“君子好逑”的本性流露。仕女图均以胖为美，并常常伴随场景出现，反映当时女性的一种生活状态。
（二）文人墨客
长沙窑人物画的表现手法曾受当时文人画和宗教的影响，其反映的是民间喜爱的历史人物以及现实生活中的平民形象。画面常以文人雅士追求美好生活的一种状态而呈现。唐代文人的文艺修养普遍比较高，均向往田园山水之景，一些文人诗文并擅，书画、音乐兼长。
唐代文人在失落时欲追求隐居生活，因此舟楫垂钓画面在唐代文人中颇为流行。如长沙市博物馆收藏的《青釉褐彩图执壶》（图1），描绘了一老者垂钓的情景。画面上一老者坐于乌篷船头，头戴斗笠，左手执杖，右手执竿垂钓于江，两江岸点缀以山石、丛草，画面表现了唐代文人失落不得志时所追求的隐居生活，也是长沙窑画工们抒发生活感受而自由表现的个性化艺术的真实反映。
文人墨客中反映出当时人物画面开始以群组、人物结合风景的形式出现。
（三）宗教人物
宗教人物画，唐代众多的石窟壁画便属于此类，题材主要是佛教各类佛像以及经变故事，也有一些供养像。佛教的绘画艺术，莲花是佛教圣物，具有廉洁、清净之意，受佛教影响，南北朝时制瓷就以常常以莲花为装饰。长沙窑的莲花为一朵朵的写实画，它与敦煌壁画中众多莲花图案在画法等技法上都非常相似，由此可见，长沙窑的一些绘画母本源于宗教壁画。窑址出土的童子荷莲图瓷壶，这种孩子形象本是佛教题材，在敦煌壁画中还可以找到其原形。长沙窑的童子图案与“飞天童子”绢画上的童子虽然有所不同，但从姿势、发型都反映出两者有演变的渊源关系。
唐代的宗教人物明显走向世俗化，一方面绘画的形象和表现技巧经过不断探索而更加为广大观众所接受；另一方面就绘画题材而论，现实性因素逐渐增多，也折射出人们对现实生活的热爱，寄托了人们追求的幸福、快乐的愿望。
（四）外族人
长沙窑对外来文化的接受也是前无古人的。唐代以来，吸收了希腊、波斯、印度等地的先进科学文化，形成多民族的“阿拉伯文化”。从长沙窑产品的人物绘画中，我们也可以看到它的影子，如游牧民族中的骑士，深目高鼻、卷发的波斯人以及胡人等。
二、长沙窑人物绘画题材的文化分析
长沙窑产品所描绘的人物，无论是童子、文人，还是宗教人物、外族人都富有含义，深受中国传统装饰艺术的影响。从以上四类人物题材来看，可以相应地分析出人物绘画题材的文化。
首先，通过长沙窑仕女人物装饰题材中能够明确地反映当时的社会审美情趣。从仕女绘画中，女子的体态丰肥，端庄文静，体现了现实生活中的女性之美，从画面中透露出唐代的社会审美情趣，这种审美情趣在盛唐时把女性以胖为美的欣赏发展到了极致。婴戏图的绘制，题材更加贴近百姓生活，说明一种求子习俗的盛行，着实反映当时人们对现实生活中的一种美好的期待，对自己未来子孙后代的一种精神寄托，也逐渐体现了儿童开始受到社会的重视。 其次，文人题材画面的出现，能够反映整个社会仍是以文人墨客为主打的，展现了人物画较为全面的发展面貌，他们是社会、文化面貌的一个缩影，充分体现了中国历朝历代是属于文人做主的，也能看出长沙窑的绘画注入了相应的文化内涵，是在文人或准文人的参与下完成的。
再次，中国佛教文化在唐代时的兴盛，代表佛教文化在当时的中国结合度高。宗教人物绘画随处可见，主要以佛教为代表，包含罗汉、佛教人物等。当时儒学的衰弱，宗教尤其是佛教填补了这一空白，唐玄奘的一路西行取经，佛教自从魏晋时期传入中国，逐渐弥漫，直至唐代最为发达，为当时社会提供了一个比较完善的关于解决中国人在精神上的终极关怀需要的方案，适当弥补了中国传统思想在这方面的缺陷。
最后，外族人的出现以及西域文化的渗透，反映唐代人们对外族文化的包容，充满自信和采取开放的政策。西域是对中国兰州以西地区的统称，在唐代中亚的国家是在中国西北游牧部族基础上建立起来的。这些活跃在流沙世界中绿洲上的民族，过着迁徙无常的游牧生活。唐代长沙窑的产品，主要销往西域诸国，外族人的绘制说明长沙窑产品的外销在促进中西文化的互相传播和融合方面起了一座桥梁作用。
從长沙窑的各类人物绘画题材中我们可以看出，其彰显了唐代人们的智慧、审美理想和生活情趣，反映出中华文化源远流长的大唐风韵。
三、结语
长沙窑的人物彩绘虽然整体内容丰富，但单件瓷器上的画面却略显单调，也不够精细，从每个画面上可以看出画匠用笔的仓促、快捷，当然这是产品的功利性所决定的。正是这种没有经过特意修饰的人物绘画，才显得自然、简洁、真切，从另一角度显示出它的文化价值。因此，长沙窑的人物绘画在瓷器上是具有开拓性的，它的布局、艺术表现手法对宋代直至明代瓷器的制作产生了深远的影响。
长沙窑之所以能在短时间里迅速发展，主要还是在创新，很好地把握了文化价值，从而奠定了其在中国陶瓷史上的重要地位。从长沙窑的几种人物绘画题材中看，具对宋元明清发展有一定的指导意义。长沙窑人物绘画题材追求丰富的文化价值，其内容集大众现实生活的期待、文人墨客的引领，加之宗教文化的逐渐推崇以及与外族文化的适当融合之大成。它将陶瓷作为窗口，为中西方文化的交流架起一座友谊的桥梁。
参考文献：
[1]周世荣.湖湘陶瓷（一）[M].长沙：湖南美术出版社，2008.
[2]薛永年，罗世平.中国美术简史[M].北京：中国青年出版社，2010.
[3]李建毛.湖湘陶瓷（二）[M].长沙：湖南美术出版社，2009.
作者简介：欧阳霖欣（1990-），男，汉族，江西宜黄人，设计艺术学硕士，江西省助理工艺美术师，现就职于景德镇陶瓷大学科技艺术学院，研究方向：陶瓷产品设计。