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摘 要：戏曲表演中的眼神能够发挥出画龙点睛的作用，眼睛的表演最为打动人心，摄人心魄，合理运用眼神能够将戏曲中人物的内心活动淋漓尽致地表现出来，为塑造人物形象提供有利的条件。通过良好的眼神表演，让戏曲人物变得更加鲜活，给观赏者带来更佳的观赏效果，还是戏曲表演中值得重点关注的部分。琼剧表演者要真正意识到眼神运用的重要性，在这一基础上深入对戏曲作品展开分析，掌握眼神的运用技巧，给琼剧人物赋予灵魂，激起观众共鸣。
关键词：戏曲;表演;眼神;技巧
历史上戏曲占据的地位较为重要，戏曲文化较为悠久，属于传统文化的重要组成部分，戏曲来自民间，作为一种受到人们广泛喜爱的艺术形式。在琼剧表演当中，演员与观众之间的距离并不远，能够减轻了人们对表演的陌生感，可以与观众进行直接的交流。对琼剧演员来讲，利用面部表情的变化来表达出内心的想法，戏曲表演当中有一句俗语就是“一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼”，这句话正好反映出眼神交流的重要性。戏曲表演中如果离开了眼神，那么戏曲表演将会失去生命力。
一、琼剧表演中眼神运用的重要性
琼剧戏曲表演中，眼睛是演员传神的重要渠道，演员通过面部表情的变化为观众传递戏曲中人物的内心与情感的改变，在整个的面部表情当中，眼神的变化属于十分重要的一部分。琼剧戏曲演员拥有较为传神的眼睛，就表明琼剧戏曲演员能够为观众呈现出人物的形象。并且，演员与观众的沟通交流也主要是通过眼神来进行实现的。眼神可以帮助观众更深刻理解琼剧当中人物的情感变化以及心理活动情况。在琼剧表演的“五功”中“眼”属于非常重要的一部分，其他四个分别为手、身、法、步。因为当今的部分演员单纯将眼神的运用当作是眼睛视物的功能，在表演中眼神呆滞、眼睛下垂、过分追求瞪大眼睛等。这些问题的存在，直接对琼剧戏曲表演中人物形象的塑造带来影响，还给观众产生不良的观赏感。所以，要非常重视琼剧戏曲表演中眼神的运用。
二、戏曲表演中的眼神运用技巧
（一）提高眼神亮度
琼剧戏曲表演中演员要通过眼神来表现戏曲中人物的内心或者情感变化，即演员利用眼神为观众呈现戏曲，从而更加灵活生动地运用戏曲表演中的“拎神”技巧。这一动作技巧最为重要的要点就是要求演员先放松眼睑，然后迅速将眼睑抬起来，这时候眼睑动作要非常灵敏。在做这一动作过程中，戏曲演员的眼珠能够直接面向观众，依靠一定的呼吸进行控制，通过加深吸气的方法来延长时间。在对人物的行为实施表演当中，利用唱、念和身段来完成，唱念采用的即唱腔以及对话的形式来顺利表达出戏曲中人物的内心情感。合理运用“拎神”技巧直观体现出表演者的内心情感。从而能够凸显出眼神运用的重要作用，而表演的越是夸张，就越能够表现出戏曲人物的内心情感。
（二）对眼神勤加练习
琼剧表演者在进行日常排练中，要对眼神勤加练习。在这个方面，国内的大部分的琼剧戏曲表演大师已经给出了示范，要给后人归纳出许多有助于眼神练习的技巧。为锻炼眼睛的表演力，很多琼剧表演大师曾经在立案上插上点燃的香，凝神注目，加强视觉的定力;运用香火左右摇动，划圈引导，让眼睛左顾右盼，让眼睛灵活转动;还用远眺飞鸟、近距离观察虫鱼的方法体验到远近的距离。从这部分眼神练习的方法来讲，最终所追求的就是让登台表演的演员，能够为观众呈现出活灵活现的角色，通过演员的眼神变化让观众的情感随之变化，从而让表演者与观众的情感达到共鸣。眼睛的运用方法包含多种形式，包括正眼、眉眼、呆眼、喜眼、冷眼等，并且还包括眼神的几种变化方法：第一，“垂”。表演者利用垂下眼帘的方法，给观众表现出角色低头进行沉思的状态;第二，“反”。即表演者通过反转眼球，表现出角色的游移不定;第三，“望”。就是要表现出角色不经意看的神情;第四，“瞧”。就是表演者利用上下和左右的大量方法所进行表演;第五，“睇”。表演者较为专注地对眼前的人或者是物进行注视。
（三）眼神要注重与观众的交流
琼剧戏曲表演的受众是台下的大部分观众。因此，在琼剧戏曲表演当中，演员要尽量最大可能地面对观众，方便让观众可以更为直观地体会到演员的眼神变化以及面部表情的改变，让观众可以在最短的时间里充分感受到演员所演人物内心情感的变化与复杂程度。另外，演员在进行表演时要学会运用眼神与观众展开沟通交流，让眼神来给与观众引导，让观众入戏。这并不是意味着要让演员用眼睛来瞪着观众，而是需要把握好将眼神留给观众的重要方法。最为重要的就是，要具备观众意识，演员在进行唱、念、做、打和其他人物进行对戏时，要重视与观众间的沟通互动，确保观众可以更为直接地对演员的表演内容以及所诠释的角色进行欣赏。演员要把眼神留给观众，从而更好地强化表演的感染力，还能给观众提供良好的视觉感受。
（四）思索的展示
琼剧戏曲演员在进行表演当中，在进行思索的展示时，眼睛要保持在平视的状态，左右的眼珠需要做出2-3次的节奏闪动，而且眼睑还需要做好充满节奏的上下闪动，然后还需要做出眼睑的下垂以及抬起的动作。琼剧戏曲演员在进行表演时，在塑造新角色的眼神当中，能够以传统的行当眼神当作基础，小生在新角色眼神的塑造当中，能够将传统的小生化眼当作基础。可由于不同的人物的人生經历、情感并不一样，人物实际的心理活动也较为复杂多变，所以眼神的变化也根本并不具备较为统一的规则。所以，琼剧演员在塑造戏曲人物当中，特别时要眼神，要由演员从自身的经验与基本功出发实施创造。
（五）灵活应用眼神表演
琼剧戏曲表演当中，演员要灵活运用眼神，在日常的表演当中，眼珠要保持一定的节奏进行闪动，掌握好“拎神”的技巧。针对琼剧戏曲演员来说，利用眼神来表达出真情实感非常不容易，琼剧戏曲演员要不断强化自身的表演水平和表演技巧，结合不同角色所需要表达的情感来灵活运用眼神，严控眼球的转动方向、速度以及幅度等。一名优秀的琼剧戏曲表演者，要能够做到演什么像什么，可以将不同年龄、性格的角色进行演绎。如林道修本是男性，可他在琼剧戏曲表演中也反串女性，将妇女形象表演的惟妙惟肖，这样的反串需要长时间磨练，读懂戏曲作品当中的情感、思想内涵、情节、角色性格、情感等，会表达的眼睛能够把观众带入到特定的情境当中，让观众深刻理解琼剧的精神以及魅力。眼神的运用技巧从行当中吸取模型远远不足，要演活人物，并不是演行当。多数的吸取先辈们花费了大量的心血将人物变得系列化，为的是赋予人物共性，塑造出鲜活的戏曲人物，要从共性当中找到个性化，即使回到行当中，也能够运用生动的舞台形象进行表演，准确表达人物的情感和内心活动，运用眼神演活人物的个性。
总之，琼剧戏曲演员的眼神运用能够反映出人物的内心特点，还是能够表现舞台表演魅力的关键点。演员要掌握眼神运用技巧，表现出精彩绝伦的戏曲表演。如果演员未能准确掌握眼神运用技巧，将无法呈现出一场精彩的舞台表演。由于在琼剧戏曲表演舞台上，不同人物的特征要利用眼神来凸显。在进行表演中，演员需要灵活采用眼神技巧，配合面部表情以及动作，加强舞台演出的效果。
参考文献：
[1]韩莉.“中和之美”视域下戏曲表演的眼法研究[J].财富时代，2020（10）：229-230.
[2]林东.探索戏曲表演中眼神的有效运用[J].文化月刊，2020（06）：76-77.
[3]刘效.眼神在戏曲表演中的重要作用[J].北方音乐，2018，38（24）：72+87.
[4]陈婷婷.浅谈眼神在戏曲表演中的重要性[J].大众文艺，2018（18）：139.
[5]江忠岩.戏曲表演中眼神的应用[J].艺术品鉴，2018（09）：280-281.
[6]岑海雁.戏曲花旦表演中的眼神美[J].戏剧之家，2017（09）：28.
[7]林永娜.谈戏曲表演中的眼神运用[J].戏曲艺术，2016，37（04）：122-125.
关键词：戏曲;表演;眼神;技巧
历史上戏曲占据的地位较为重要，戏曲文化较为悠久，属于传统文化的重要组成部分，戏曲来自民间，作为一种受到人们广泛喜爱的艺术形式。在琼剧表演当中，演员与观众之间的距离并不远，能够减轻了人们对表演的陌生感，可以与观众进行直接的交流。对琼剧演员来讲，利用面部表情的变化来表达出内心的想法，戏曲表演当中有一句俗语就是“一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼”，这句话正好反映出眼神交流的重要性。戏曲表演中如果离开了眼神，那么戏曲表演将会失去生命力。
一、琼剧表演中眼神运用的重要性
琼剧戏曲表演中，眼睛是演员传神的重要渠道，演员通过面部表情的变化为观众传递戏曲中人物的内心与情感的改变，在整个的面部表情当中，眼神的变化属于十分重要的一部分。琼剧戏曲演员拥有较为传神的眼睛，就表明琼剧戏曲演员能够为观众呈现出人物的形象。并且，演员与观众的沟通交流也主要是通过眼神来进行实现的。眼神可以帮助观众更深刻理解琼剧当中人物的情感变化以及心理活动情况。在琼剧表演的“五功”中“眼”属于非常重要的一部分，其他四个分别为手、身、法、步。因为当今的部分演员单纯将眼神的运用当作是眼睛视物的功能，在表演中眼神呆滞、眼睛下垂、过分追求瞪大眼睛等。这些问题的存在，直接对琼剧戏曲表演中人物形象的塑造带来影响，还给观众产生不良的观赏感。所以，要非常重视琼剧戏曲表演中眼神的运用。
二、戏曲表演中的眼神运用技巧
（一）提高眼神亮度
琼剧戏曲表演中演员要通过眼神来表现戏曲中人物的内心或者情感变化，即演员利用眼神为观众呈现戏曲，从而更加灵活生动地运用戏曲表演中的“拎神”技巧。这一动作技巧最为重要的要点就是要求演员先放松眼睑，然后迅速将眼睑抬起来，这时候眼睑动作要非常灵敏。在做这一动作过程中，戏曲演员的眼珠能够直接面向观众，依靠一定的呼吸进行控制，通过加深吸气的方法来延长时间。在对人物的行为实施表演当中，利用唱、念和身段来完成，唱念采用的即唱腔以及对话的形式来顺利表达出戏曲中人物的内心情感。合理运用“拎神”技巧直观体现出表演者的内心情感。从而能够凸显出眼神运用的重要作用，而表演的越是夸张，就越能够表现出戏曲人物的内心情感。
（二）对眼神勤加练习
琼剧表演者在进行日常排练中，要对眼神勤加练习。在这个方面，国内的大部分的琼剧戏曲表演大师已经给出了示范，要给后人归纳出许多有助于眼神练习的技巧。为锻炼眼睛的表演力，很多琼剧表演大师曾经在立案上插上点燃的香，凝神注目，加强视觉的定力;运用香火左右摇动，划圈引导，让眼睛左顾右盼，让眼睛灵活转动;还用远眺飞鸟、近距离观察虫鱼的方法体验到远近的距离。从这部分眼神练习的方法来讲，最终所追求的就是让登台表演的演员，能够为观众呈现出活灵活现的角色，通过演员的眼神变化让观众的情感随之变化，从而让表演者与观众的情感达到共鸣。眼睛的运用方法包含多种形式，包括正眼、眉眼、呆眼、喜眼、冷眼等，并且还包括眼神的几种变化方法：第一，“垂”。表演者利用垂下眼帘的方法，给观众表现出角色低头进行沉思的状态;第二，“反”。即表演者通过反转眼球，表现出角色的游移不定;第三，“望”。就是要表现出角色不经意看的神情;第四，“瞧”。就是表演者利用上下和左右的大量方法所进行表演;第五，“睇”。表演者较为专注地对眼前的人或者是物进行注视。
（三）眼神要注重与观众的交流
琼剧戏曲表演的受众是台下的大部分观众。因此，在琼剧戏曲表演当中，演员要尽量最大可能地面对观众，方便让观众可以更为直观地体会到演员的眼神变化以及面部表情的改变，让观众可以在最短的时间里充分感受到演员所演人物内心情感的变化与复杂程度。另外，演员在进行表演时要学会运用眼神与观众展开沟通交流，让眼神来给与观众引导，让观众入戏。这并不是意味着要让演员用眼睛来瞪着观众，而是需要把握好将眼神留给观众的重要方法。最为重要的就是，要具备观众意识，演员在进行唱、念、做、打和其他人物进行对戏时，要重视与观众间的沟通互动，确保观众可以更为直接地对演员的表演内容以及所诠释的角色进行欣赏。演员要把眼神留给观众，从而更好地强化表演的感染力，还能给观众提供良好的视觉感受。
（四）思索的展示
琼剧戏曲演员在进行表演当中，在进行思索的展示时，眼睛要保持在平视的状态，左右的眼珠需要做出2-3次的节奏闪动，而且眼睑还需要做好充满节奏的上下闪动，然后还需要做出眼睑的下垂以及抬起的动作。琼剧戏曲演员在进行表演时，在塑造新角色的眼神当中，能够以传统的行当眼神当作基础，小生在新角色眼神的塑造当中，能够将传统的小生化眼当作基础。可由于不同的人物的人生經历、情感并不一样，人物实际的心理活动也较为复杂多变，所以眼神的变化也根本并不具备较为统一的规则。所以，琼剧演员在塑造戏曲人物当中，特别时要眼神，要由演员从自身的经验与基本功出发实施创造。
（五）灵活应用眼神表演
琼剧戏曲表演当中，演员要灵活运用眼神，在日常的表演当中，眼珠要保持一定的节奏进行闪动，掌握好“拎神”的技巧。针对琼剧戏曲演员来说，利用眼神来表达出真情实感非常不容易，琼剧戏曲演员要不断强化自身的表演水平和表演技巧，结合不同角色所需要表达的情感来灵活运用眼神，严控眼球的转动方向、速度以及幅度等。一名优秀的琼剧戏曲表演者，要能够做到演什么像什么，可以将不同年龄、性格的角色进行演绎。如林道修本是男性，可他在琼剧戏曲表演中也反串女性，将妇女形象表演的惟妙惟肖，这样的反串需要长时间磨练，读懂戏曲作品当中的情感、思想内涵、情节、角色性格、情感等，会表达的眼睛能够把观众带入到特定的情境当中，让观众深刻理解琼剧的精神以及魅力。眼神的运用技巧从行当中吸取模型远远不足，要演活人物，并不是演行当。多数的吸取先辈们花费了大量的心血将人物变得系列化，为的是赋予人物共性，塑造出鲜活的戏曲人物，要从共性当中找到个性化，即使回到行当中，也能够运用生动的舞台形象进行表演，准确表达人物的情感和内心活动，运用眼神演活人物的个性。
总之，琼剧戏曲演员的眼神运用能够反映出人物的内心特点，还是能够表现舞台表演魅力的关键点。演员要掌握眼神运用技巧，表现出精彩绝伦的戏曲表演。如果演员未能准确掌握眼神运用技巧，将无法呈现出一场精彩的舞台表演。由于在琼剧戏曲表演舞台上，不同人物的特征要利用眼神来凸显。在进行表演中，演员需要灵活采用眼神技巧，配合面部表情以及动作，加强舞台演出的效果。
参考文献：
[1]韩莉.“中和之美”视域下戏曲表演的眼法研究[J].财富时代，2020（10）：229-230.
[2]林东.探索戏曲表演中眼神的有效运用[J].文化月刊，2020（06）：76-77.
[3]刘效.眼神在戏曲表演中的重要作用[J].北方音乐，2018，38（24）：72+87.
[4]陈婷婷.浅谈眼神在戏曲表演中的重要性[J].大众文艺，2018（18）：139.
[5]江忠岩.戏曲表演中眼神的应用[J].艺术品鉴，2018（09）：280-281.
[6]岑海雁.戏曲花旦表演中的眼神美[J].戏剧之家，2017（09）：28.
[7]林永娜.谈戏曲表演中的眼神运用[J].戏曲艺术，2016，37（04）：122-125.