【摘 要】
:
关于“物派” “物派”的作品通常使用未经加工的木、石、土等自然材料,极大地降低作品的人为处理痕迹,将讨论的重心移至物体之间的“关系”。他们对“关系”的探求,自然地将“空间”视为作品中极其重要的因素之一进行思辨。对于“物派”的宗旨,李禹焕将其归纳为:“离开‘制作’,物派所关注的确实不是‘物’,而是在与概念和过程的对应中产生变化的‘物’的外部性。通过行为与‘物’的对应,显示空间以及状态、关系、状况、
论文部分内容阅读
关于“物派”
“物派”的作品通常使用未经加工的木、石、土等自然材料,极大地降低作品的人为处理痕迹,将讨论的重心移至物体之间的“关系”。他们对“关系”的探求,自然地将“空间”视为作品中极其重要的因素之一进行思辨。对于“物派”的宗旨,李禹焕将其归纳为:“离开‘制作’,物派所关注的确实不是‘物’,而是在与概念和过程的对应中产生变化的‘物’的外部性。通过行为与‘物’的对应,显示空间以及状态、关系、状况、时间等非对象性世界,放弃人与物的自为状态。作品为了显示更加开放的世界,相对于‘制作’的是通过与时间和场建立关联性,强调自我的重新放置。菅木志雄主张的‘放置’和我主张的‘原本状态’所要表达的是,通过一定的方法和身体的介入,实现‘物’与‘位置’在重组之后的互相呼应关系。
关于“物派展览”
物派1.0 2015.6.21-7.21
15位想法接近、艺术追求一致的艺术家集结于苏州李公堤圆融艺术中心举办首次物派展览
物派2.0 2015.12.7-12.10
一场苏州当代艺术先锋展的风潮蔓延至欧洲四国(维也纳,奥地利,捷克,匈牙利)
物派3.0 2016.1217-2017.1.18
18位艺术家再次汇聚在李公堤圆融艺术中心掀起第三次“物派”讨论,并首次在苏州展出三位日本物派大师的作品。
展览作品集
策展/APPLE
“事物是生成的,觀察也是生成的。”策展人APPLE的序言精準地抛出了关于物派的话题。人,事,物的关系在不同的时空里瞬息变化着,可不断呈现新的视野,让未来充满想象力。物派3.0不仅仅是一场展览,它还原了当前多元共存的艺术生态,作品融入了艺术家们对时空的理解,对生活的深入,对社会的认知,展现当代艺术先锋创作能力及鲜明的文化诉求,让观众能够在艺术家们构建的文化图景中感受未来美学的发展方向以及艺术释放的公共力量。
展览地址:李公堤 三期 14号楼 圆融艺术中心展馆
展览日期:2016.12.17 至 2017.01.18
主办单位:圆融艺术中心
承办单位:苏州艺周文化传播有限公司
协办单位:苏州工艺美术职业技术学院香山公社
当代艺术中心上海ADA艺术空间
项目总监:薛文岗
总策划: Apple
联合策展:陈平、李牧
项目策划:沈俊杰、王绪斌
参展艺术家:洪和平、李青禾、刘平、王绪斌、朱亮、曾毅、李牧、苏平(美国)、沈俊杰、徐昊、Apple、小海(诗人)、潇锅、王汇挺、陈平、王晓冰、那颖禹、黄圆静
其他文献
天平山,位于苏州古城西南,太湖之滨,有“吴中第一山”“江南胜境”之美誉。 天平山美,美在它一入春便花开肆意,花香扑鼻,宛若置身花海一般。后山一树一树的桃花、一簇一簇的油菜花就像一片片的彩云,眉眼间还自带一番“天地间美艳唯我”的傲气。每到这时节,五颜六色的蝶儿也翩翩飞来,立在枝头,或低头不语,或扇动舞衣,好看极了。 天平山美,美在它宁静悠远,灵气幽深,让人身心惬意。每天,天刚蒙蒙亮,晨练的人们,
如今的艺术名媛们,也很爱在自家硕大的客厅里,排开阵仗,搞搞沙龙。而这种美丽事物的源头,可能就是从17世纪始,巴黎名媛贵妇把自家的客厅打造成一个个著名的社交场所开始的,以艺术的名义,行增进感情广开人脉之实。政界名流,与戏剧家、小说家、诗人、音乐家、画家、评论家、哲学家济济一堂,高谈阔论,这是有身份有地位的人士才能享受的高级生活方式。 第一位举办文艺沙龙的是就是一位女士:德·朗布依埃侯爵夫人(158
不是错别字,确实是我们大“荔”出奇迹。 这个大荔,是一个地方,在去年国庆节前前,我从未听说过,在今年清明节前,我也从未去过。 我相信朋友圈80%的人在读完我这篇文章之前,也从未听说“大荔”这个地方。但大家一定知道这么一句俗语:等到黄花菜都凉了。这个很难凉的黄花菜,就是大荔的特产。 前两天,清明踏青,我去了趟大荔,品尝了著名的黄花菜。 陕西渭南市大荔县,距离古都西安约100公里,位于关中平原
2017年4月16日,由TED太立德仁天津公司携手融创中国,在筹备了长达10 个月之久的融创幸福家品牌盛典,以完美的姿态亮相于公众的视野中。太多的夜以继日,这场盛大的品牌发布会融合了太多人的呕心沥血,团队间的通力协作,怀揣着融创人的情怀与梦想,TED太立德仁坚持不懈的公关服务精神,在万众瞩目的期待中,我们赋予了西安,一场美予神往的发布会…… 把每次公关服务都当做自我修养的再度升华 2017年,
新民周刊社主办“梦想家”评选,旨在发掘和表彰那些矢志不移、追求梦想并在社会上产生积极影响的各界代表。我毫无犹豫推荐了郦韩英。因为她虽然成长为身价非凡的富豪,但不忘初心,将自己小时候立志成为一名画家的梦想和激情,倾注到创办美术馆上。 这一年,我多次去“鸿美术馆”观展。观展之余,郦韩英就在她办公室的那个硕大的实木长条茶几边,一边冲泡上等的普洱茶招待我们,一边天马行空地谈论她的艺术感悟。 关于她的“
“格斗狂人”徐晓冬与雷公太极掌门雷雷的决斗,最近在网络上传播得轰轰烈烈。在这场现代格斗与传统武术的对抗中,无论支持或嘲笑传统武术的大多数吃瓜群众对武术的认识都仅限于金庸和古龙的小说,他们平时也不关心武术或格斗,吃瓜群众的支持与反对背后的重点并不是武术或搏击,而是“传统文化”。 大多数传统武术的支持者其实并不了解武术与搏击。我们很多人之所以无条件地支持传统文化,一个主要原因就是出于民族情感的倾向。
春日的午后,柔和的阳光、微热的清风正是踏青最好的时节。2017年3月25日,位于佘山风景区内的Wick Art 艺术沙龙倾情呈现了来自日本著名陶艺大师山根彰正和漫画家叶国平的联展,现场邀请了近200名宾客,共赴这场春日里的艺术之约。 高端会所迎来陶艺大师 Wick Art 艺术沙龙毗邻与佘山高尔夫俱乐部,周围绿荫环绕,清新自然,搭配典雅的欧式托斯卡纳风格设计,俨然成为了喧嚣都市内的一处世外桃源
2017新年伊始,蔡小松就忙忙碌碌——继3月到纽约参加“亚洲艺术周”上举办的展览《道殊—— 同求于墨》之后,5月又到香港的苏富比艺术空间举办个展,推出他的新作“松·感知”系列。时隔仅2个月,但所呈现的作品却让人感觉耳目一新。为什么会有这种柳暗花明又一村的感觉?让我们不妨来回顾一下蔡小松当代水墨创作的三部曲。 由“虚”开始:“山水”系列 记得第一次看到蔡小松的作品,是在2008年秋天一个名叫“山
几乎没有哪个城市,能像巴黎这般承载如此多的幻想与浪漫追忆。说起巴黎,大家会想到哲学、艺术、文学,想到时尚、咖啡馆、甜点,想到红白蓝、自由、高冷优雅的巴黎人??被尘世困住的心,在念起这个词时就禁不住欣然雀跃。 海明威在《流动的盛宴》中写道,假如你有幸年轻时在巴黎生活过,那么你此后一生中不论去到哪里她都与你同在,因为巴黎是一席流动的盛宴。如今全球化的时代,这席盛宴也不复黄金时代的风情。不过,我们还是
这个世界上,每天都上演着人们追求梦想的戏码。有些人贪恋于物质的享受,只要有一堆名牌包就开心;有些人则需要时不时地来上一个间隔年,天涯海角地走四方。但也有这样的一群人,他们的愿望很简单:有一个院子,种上桂花树,树底摆上一张桌子,在秋风渐起的傍晚吃个螃蟹,喝个小酒,与周围的植物诉说心事。 陆宇星就属于这类人,她笑称自己从十几岁开始就萌生了这个很没出息的“理想”。但旁人却无可否认,虽看似简单平凡,实则