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[摘要]在声乐学习中，要想让歌声优美动听，就要求歌唱的人员要解决两个最基本的问题：第一就是要对鼻腔、口腔、咽腔和胸腔进行正确运用，达到上下共鸣；另外一个方面就是要处理好各个共鸣腔体之间的关系。对于现代的声乐艺术教育来说，不管是现代的民族唱法还是通俗的唱法，特别是对于美声唱法来说，歌曲的共鸣都起到非常重要的作用。所以说，要想歌唱得优美动听，就应该将歌曲的共鸣掌握和运用好，从这些方面看来，共鸣在歌曲演唱中的地位是非常重要的。
[关键词]美声唱法 技术 技巧
[中图分类号]J61 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2013）07-0087-01
世界各个地方的文化展都存在着一定的差异性，歌唱的艺术已经传承了近千年，应该说是一种非常古老的艺术形式，历经岁月的沉淀，它依然散发着青春的活力和经久不衰的魅力。在声乐的学习中，歌唱的艺术技能是一种科学的技能，尤其是在美声唱法的学习中，最重要的一种方法就是歌唱共鸣，这也是在美声歌唱中的一项最基本的技能，本文就主要介绍一下在美声学习中，歌唱的共鸣技术和技法。
一、在美声学习中共鸣的原理
在歌唱中，由声带发出的声音我们称之为基音，基音的发声是轻微的，只有当这种声音通过身体的各个腔体产生共振的时候才能将声音进行美化和扩大，在歌唱的时候发出的声音才能更加洪亮和优美，在共鸣的腔体由于基音而引发的在内部振动的作用，在声乐的学习上就称之为共鸣。在人的共鸣腔体内产生共鸣的作用原因就是物体在发生振动，对物体的空间以及物体本身会产生一定影响，如果两个物体同时发生振动并且频率相同的时候就会使原来物体的振动得到加强。人的身体中本来就存在着共鸣的腔体，有些共鸣的腔体有着固定容积，这样就可以使振动的频率呈现倍数关系的时候发生共鸣作用，在这个过程中可以对共鸣腔进行随意调节，做出这种适当调节可以使其与音高进行配合，产生的共鸣就可以使声带基音增强。因此，在声乐学习中，要正确地进行歌唱和发声，不光要形成呼吸的支点，还要对各个共鸣的腔体进行适当调节和运用，能够使歌声产生良好的共鸣，使声音的效能得到进一步加强。
二、在美声学习中，共鸣方法的具体应用
在歌唱发生时，最重要的也是最常用的就是混合共鸣的方法，采用这种方法，首先就要对共鸣腔体进行灵活运用，掌握好使用的方法，要将各种腔体都保持在一定的平衡状态下，才可以使声音保持在一个比较好的状态中。根据一般的情况来说，当声音由声带发出之后，分别经过喉腔、咽腔和口腔的时候，基音已经被扩大了。如果声音在口腔和鼻腔内都得到了很好的共鸣，并且这种共鸣在胸腔内也得到很好的发展，这样所得到的声音就是明亮、圆润和丰满的，如果不采用混合共鸣这种方法的话，在共鸣腔体使用的时候比较单一，比如说在唱低音的时候，只是对口腔共鸣比较注重发出的声音就如同喊叫一般，形成了没有一定色彩的白声。如果在唱高音的时候只对头腔共鸣进行片面强调，发出的声音就会变得比较尖锐和刺耳。所以说，在歌唱发声的时候，应该遵循的一个原则就是要对共鸣腔进行混合运用，在此基础之上还要对整体共鸣进行适度调整，对共鸣之间的比例应该进行必要改变，只有这样才能对高中低各种音域的要求进行适应，不能使局部进行片面的强调或者突出，这样，整体共鸣才是完美、丰满的。在歌唱的时候，局部的共鸣必须是以整体的共鸣为基础的，整体是由很多的局部相互作用而构成的，不管什么样的声音都应该掌握在整体的共鸣应用中，这样就可以突出声音的特点，可以使某一部分成为在表面上更加突出的一点。一般说来，高音一般都是对上部的共鸣比较偏重，例如，男高音在高音演唱的时候，头上部分感受到的振动会比较明显；相反，男低音歌手在唱低音的时候应该感受到胸部的振动是比较明显的；在唱中音的时候，口腔和咽腔的共鸣是占主导作用的。所以，在对混合共鸣进行强调的基础上，在进行歌曲的具体演唱的时候，还要在各个声区对主要的共鸣区进行突出。
三、结语
在声乐的学习中，歌唱的艺术技能是一种科学的技能，尤其是在美声唱法的学习中，最重要的一种方法就是歌唱共鸣，这也是在美声歌唱中的一项最基本的技能。在美声的实践教学中，我们所追求的目标应该就是对共鸣的作用进行充分依赖，但是不要过分依赖强制力度，发声成功的一个重要的因素就是共鸣，在發声的时候主要运用到的应该是共鸣而不是强制力度，对于无关的肌肉和发生器官来说必须保持放松，这样才能获得好的声音效果，也是声乐学习应该遵循的一个重要基本原则。一定要在坚持这项原则的基础上，扩大自己的共鸣腔体，这样歌声才能更加优美动听。
【参考文献】
[1]邢方方.论美声唱法女高音的共性与个性及对声乐教学之启示[J].科教文汇，2012（35）.
[2]陈婉芬.论越剧唱法与美声唱法“歌手共振峰”的比较研究[J].神州，2012（36）.
[3]刘丽.蒙古族抒情创作歌曲的美声表达风格特征及其形成[J].音乐创作，2013（1）.
[4]尹建军.试论歌唱共鸣腔体与声带的调节功能[J].宁夏大学学报（人文社会科学版），2011（06）.
[关键词]美声唱法 技术 技巧
[中图分类号]J61 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2013）07-0087-01
世界各个地方的文化展都存在着一定的差异性，歌唱的艺术已经传承了近千年，应该说是一种非常古老的艺术形式，历经岁月的沉淀，它依然散发着青春的活力和经久不衰的魅力。在声乐的学习中，歌唱的艺术技能是一种科学的技能，尤其是在美声唱法的学习中，最重要的一种方法就是歌唱共鸣，这也是在美声歌唱中的一项最基本的技能，本文就主要介绍一下在美声学习中，歌唱的共鸣技术和技法。
一、在美声学习中共鸣的原理
在歌唱中，由声带发出的声音我们称之为基音，基音的发声是轻微的，只有当这种声音通过身体的各个腔体产生共振的时候才能将声音进行美化和扩大，在歌唱的时候发出的声音才能更加洪亮和优美，在共鸣的腔体由于基音而引发的在内部振动的作用，在声乐的学习上就称之为共鸣。在人的共鸣腔体内产生共鸣的作用原因就是物体在发生振动，对物体的空间以及物体本身会产生一定影响，如果两个物体同时发生振动并且频率相同的时候就会使原来物体的振动得到加强。人的身体中本来就存在着共鸣的腔体，有些共鸣的腔体有着固定容积，这样就可以使振动的频率呈现倍数关系的时候发生共鸣作用，在这个过程中可以对共鸣腔进行随意调节，做出这种适当调节可以使其与音高进行配合，产生的共鸣就可以使声带基音增强。因此，在声乐学习中，要正确地进行歌唱和发声，不光要形成呼吸的支点，还要对各个共鸣的腔体进行适当调节和运用，能够使歌声产生良好的共鸣，使声音的效能得到进一步加强。
二、在美声学习中，共鸣方法的具体应用
在歌唱发生时，最重要的也是最常用的就是混合共鸣的方法，采用这种方法，首先就要对共鸣腔体进行灵活运用，掌握好使用的方法，要将各种腔体都保持在一定的平衡状态下，才可以使声音保持在一个比较好的状态中。根据一般的情况来说，当声音由声带发出之后，分别经过喉腔、咽腔和口腔的时候，基音已经被扩大了。如果声音在口腔和鼻腔内都得到了很好的共鸣，并且这种共鸣在胸腔内也得到很好的发展，这样所得到的声音就是明亮、圆润和丰满的，如果不采用混合共鸣这种方法的话，在共鸣腔体使用的时候比较单一，比如说在唱低音的时候，只是对口腔共鸣比较注重发出的声音就如同喊叫一般，形成了没有一定色彩的白声。如果在唱高音的时候只对头腔共鸣进行片面强调，发出的声音就会变得比较尖锐和刺耳。所以说，在歌唱发声的时候，应该遵循的一个原则就是要对共鸣腔进行混合运用，在此基础之上还要对整体共鸣进行适度调整，对共鸣之间的比例应该进行必要改变，只有这样才能对高中低各种音域的要求进行适应，不能使局部进行片面的强调或者突出，这样，整体共鸣才是完美、丰满的。在歌唱的时候，局部的共鸣必须是以整体的共鸣为基础的，整体是由很多的局部相互作用而构成的，不管什么样的声音都应该掌握在整体的共鸣应用中，这样就可以突出声音的特点，可以使某一部分成为在表面上更加突出的一点。一般说来，高音一般都是对上部的共鸣比较偏重，例如，男高音在高音演唱的时候，头上部分感受到的振动会比较明显；相反，男低音歌手在唱低音的时候应该感受到胸部的振动是比较明显的；在唱中音的时候，口腔和咽腔的共鸣是占主导作用的。所以，在对混合共鸣进行强调的基础上，在进行歌曲的具体演唱的时候，还要在各个声区对主要的共鸣区进行突出。
三、结语
在声乐的学习中，歌唱的艺术技能是一种科学的技能，尤其是在美声唱法的学习中，最重要的一种方法就是歌唱共鸣，这也是在美声歌唱中的一项最基本的技能。在美声的实践教学中，我们所追求的目标应该就是对共鸣的作用进行充分依赖，但是不要过分依赖强制力度，发声成功的一个重要的因素就是共鸣，在發声的时候主要运用到的应该是共鸣而不是强制力度，对于无关的肌肉和发生器官来说必须保持放松，这样才能获得好的声音效果，也是声乐学习应该遵循的一个重要基本原则。一定要在坚持这项原则的基础上，扩大自己的共鸣腔体，这样歌声才能更加优美动听。
【参考文献】
[1]邢方方.论美声唱法女高音的共性与个性及对声乐教学之启示[J].科教文汇，2012（35）.
[2]陈婉芬.论越剧唱法与美声唱法“歌手共振峰”的比较研究[J].神州，2012（36）.
[3]刘丽.蒙古族抒情创作歌曲的美声表达风格特征及其形成[J].音乐创作，2013（1）.
[4]尹建军.试论歌唱共鸣腔体与声带的调节功能[J].宁夏大学学报（人文社会科学版），2011（06）.