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讨人喜爱的卡通形象、现实与梦境的乌托邦……9月26日，一场色彩风暴席卷位于上海的余德耀美术馆项目空间。这里展出的是德国艺术家安德烈·布特兹（Andre Butzer）在中国内地的首个机构个展——“光，色彩与希望（Light，Colour and Hope）”。本次展览将呈现布特兹25年来的实践成果，围绕其最为人熟知的卡通形象与色彩风暴展开，为中国观众带来他最新的系列创作。
布特兹1973年出生于斯图加特，自1996年起，其个展及群展就于各大机构展出，其作品则被芝加哥艺术学院、洛杉矶郡立美术馆、迈阿密鲁贝尔博物馆等多家机构收藏。布特兹通过对两种不同语境——德国传统与美式文化的融会贯通，开创了其独树一帜的个人风格。他深切认识到了当代艺术中现成品与架上绘画的博弈，借由对音律的强调以及对色彩、光线的研究重访了绘画史，以期复兴绘画的重要意义与人类存在的根本。
作为其经年探索的成果之一，“纳萨海姆”系列是托生于画布空间的一个乌托邦。纳萨为美国宇航局（NASA）的音译，指代遥远的彼岸;而海姆（Heim）在德语中则意为家，代表了某种近在咫尺的温暖。“纳萨海姆”既内指他未受外界侵袭的精神领域，又可以外拓为介于这种远近之间的绘画空间。这一特别的存在使得布特兹能够挣脱物质世界的测量与束缚、超越时间的桎梏，游离于天堂与地球之间，获得自由。
即便在布特兹的作品中时常出现具体且讨人喜爱的卡通形象，他创作中的灵韵与现代性危机才是被反复吟诵的主题，正如布特兹所言：“不要相信广告。通过在场、參与和社群去寻找真相。拒绝自身的量化并成为一个危险的存在，拥抱危险。科学并非真实。振动终将回归，使一切不实、拟真、量化与弃神之物湮灭。”
据悉，此次展览将持续至2021年1月10日。
布特兹1973年出生于斯图加特，自1996年起，其个展及群展就于各大机构展出，其作品则被芝加哥艺术学院、洛杉矶郡立美术馆、迈阿密鲁贝尔博物馆等多家机构收藏。布特兹通过对两种不同语境——德国传统与美式文化的融会贯通，开创了其独树一帜的个人风格。他深切认识到了当代艺术中现成品与架上绘画的博弈，借由对音律的强调以及对色彩、光线的研究重访了绘画史，以期复兴绘画的重要意义与人类存在的根本。
作为其经年探索的成果之一，“纳萨海姆”系列是托生于画布空间的一个乌托邦。纳萨为美国宇航局（NASA）的音译，指代遥远的彼岸;而海姆（Heim）在德语中则意为家，代表了某种近在咫尺的温暖。“纳萨海姆”既内指他未受外界侵袭的精神领域，又可以外拓为介于这种远近之间的绘画空间。这一特别的存在使得布特兹能够挣脱物质世界的测量与束缚、超越时间的桎梏，游离于天堂与地球之间，获得自由。
即便在布特兹的作品中时常出现具体且讨人喜爱的卡通形象，他创作中的灵韵与现代性危机才是被反复吟诵的主题，正如布特兹所言：“不要相信广告。通过在场、參与和社群去寻找真相。拒绝自身的量化并成为一个危险的存在，拥抱危险。科学并非真实。振动终将回归，使一切不实、拟真、量化与弃神之物湮灭。”
据悉，此次展览将持续至2021年1月10日。