可能是由于和S.H.E合作过“听袁惟仁弹吉他”那首歌，频频出任内地选秀节目评审，抑或是给周笔畅制作专辑，“袁惟仁”这个名字在内地歌迷心中留下了一定印象。其实从音乐人走向制作人，袁惟仁如今能获得“台湾金牌制作人”的名号，也经历了许多艰辛的时光。
　　此次来到北京，他几乎一下飞机就躲进了录音棚，给了《Q》一个录音采访的机会。当我们问到“如何定义制作人为幕后英雄”时，袁惟仁回答：“问题问得很好，”并随手弹出一段吉他solo，回答道：“制作人确实就像是成功专辑背后的无名英雄。我入行20年，印象最深刻的事是1996年加入上华唱片，合作的艺人是齐秦。那张专辑《丝路》，包括‘夜夜夜夜’‘不让我的眼泪陪我过夜’‘天堂’这种后来很热的歌曲，都是这张专辑中的。那时为了制作‘夜夜夜夜’这首歌，齐秦开车带着我，深夜走访这首歌的编曲人，讨论全部的乐器应该怎样编配。我当时就觉得，成功音乐人背后的辛苦，别人是看不到的。”
　　加盟上华唱片之后，齐秦开始了向商业的转型，作品主要交给制作团队，给了袁惟仁等制作人很多的机会，同时也与他们缔结了深厚的友谊。“我和齐秦去美国的录音室，发现其实机器都和台湾的一摸一样。我就问小哥（注：齐秦昵称），既然机器都一样，我们还来这里干吗？小哥说不，‘人’不一样。很难描述当时的心情，但是可以说，那时的音乐人真的为了自己想要的品质，不远万里跑到国外去学习，去要求这个成品的质量。这影响了我对后来很多唱片的价值观。”
　　作为制作流行音乐的一把好手，袁惟仁讲述了流行音乐制作的流程：“从收歌到编曲到缩混到交母带，是3个月左右。如果不顺利的话，也是收歌的过程中不顺利。在这个环节中有个很重要的角色，就是A&R，负责做这个。他要知道这张专辑要给人什么样的印象和感觉，从而给歌手挑选这样的音乐去唱。我觉得制作人就像是一部电影的导演，当导演知道要拍什么样的电影，制作人要知道他要做什么样的专辑。”说罢，他又拿起吉他随便拨弄了两个和弦，“制作之后就是企划包装，之后就是业务推广。虽然看起来就是我轻描淡写的几句话，但其实整个流程，从最初原始的音轨，到最后交到听众手中的CD打开的手感，里面都有很大的学问。”
　　那么作为音乐人，如何定义制作的高下？“制作的成败可以由专业的人去做比较，但是最直观的还是看市场销量。就算投入很多钱和你的抱负，如果市场不认可，所有的努力就都白费了。无论是学院派，还是自学成才，还是在家里从事制作，都能在这个平台成才，没有‘正果’一说。作为制作人，我最开心的是这些音乐可以被大众喜爱，它们得奖就是对我最大的肯定。”