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1 “自然·理性”的永恒沖突—任宏伟个展
2013.11.23-2013.12.23
在3画廊（北京·798）
艺术家任宏伟，他在作品中运用自然之物、汽油桶、佛祖等元素会让人自然联想到自然智慧的永恒冲突。作品“解脱”，好像喇嘛的思想被压制了，思想和智慧像汽油桶一样被压扁了，也许在思想和人类暴力的对决中，思想输了，输给了大自然和人类自己；而作品“神龙”则恰恰相反，一个自然的树根作为龙头，仿佛要挣脱作为人类行为的象征物—油桶的挤压，它表现出很愤怒的样子，并定格在那里。自然之物要努力从这非自然之物中挣脱出来。
2 100X100=900国际录像艺术展
2013.11.30-2013.12.01
栗宪庭电影基金（北京）
在录像艺术发端五十周年之际，Magmart国际录像艺术节邀请了100位国际录像艺术家参与此活动，每位艺术家经过软件随机抽选上世纪某一年份作为实验录像艺术短片的主题创作。该项目已在26个国家展映了52场，参展的百部作品也体现了世界录像艺术目前的整体面貌。
3 冷3：关于精神独立的创作向度—青年艺术家邀请展
2013.11.30-2013.12.22
A12T当代艺术中心（北京·798）
此次参展的三位艺术家选择了“冷”作为作品的基调。冷是清醒中立的表述方式，也是严肃独立的创作态度。以“冷”作为本次展览的线索来探讨艺术家在创作时的精神向度，一方面是艺术创作应当始终保持对于现实的批判性认知、理解和评价；另一方面也是让艺术创作保持文化的真知和个人独特经验。
4 迷宫—姜个展
2013.11.23-2014.01.12
颖画廊（北京·草场地）
姜琤的艺术是介于一种具体的现实图像与非真实场景之间的界限上，以一种意象的隐喻寻求对自我、对现实别有怀抱的判断、思考与表达。画面赋予的是一种繁复、颤动与脆弱的结构，他似乎有意打乱了视觉的次序，将其生存状态和内心觉知，转化并切割成无数粼光闪闪的碎片，营造了真实和梦幻的间隔与交集，弥漫着悲悯、惆怅、神秘的视觉效果。这实际是在隐喻性地显示着他本身的经历和境遇，抑或也是一种相互关系的感触。
5 半自动方式
2013.12.01-2014.01.05
北京香格纳画廊（北京·草场地）
“半自动”是一种创作的状态：没有完全自主的创作，当半自动方式取而代之作为一种创作或者思考方式来触及方案与实现、幕后与台前、作品与展览；这种半随机半刻意，半清醒半痴狂，半推半就，承认对自己的半加工状态也就能随时刷新自己，推翻那条不存在的生产线。在这种推翻与刷新的“半自动化”下，不以形式化框架去策划展览或作品，而是期待能突破群展本身的限制，以“半自动”化的生产方式去发现更多艺术创作的可能性。
6 武艺个展“布拉格之夏”
2013.11.28-2014.01.25
Galerle Vaclava Spaly（布拉格）
此次展览的作品延续了艺术家以往敏感、率性的画风，布拉格独特的风情、抒缓的节奏给予了武艺创作灵感。他并未用其所擅长的水墨去表现，而是用油彩和画布去感受着那些看似平常却栩栩如生的事物。如捷克摄影家Tono Stano所说：“武艺这批作品所描绘的内容都是摄影家觉得司空见惯的，但被他通过绘画表达出来却很独特和新鲜，其中一些画将捷克人带入了记忆深处”。
7 linz&onechild 个人绘画作品展
2013.11.30-2013.12.30
MIDNICE Gallery（曼谷）
艺术家林植从一开始就比较关注中国80后一代的年轻人的精神世界观念，同时也对现实生活产生了一些提问，比如说我要干什么？我们的未来怎么样？我们的梦想是什么？什么是政治？还有最重要的，什么是幸福？林植试图通过自己的创作来对这些问题进行解答。此次的展览，依旧延续了林植个人比较习惯的水墨表现方式，表达的主题还是从07年就开始创作的孩子的形象，透过这些主题作品，或许你就能看到自己心中那一个迷失已久的孩子。
2013.11.23-2013.12.23
在3画廊（北京·798）
艺术家任宏伟，他在作品中运用自然之物、汽油桶、佛祖等元素会让人自然联想到自然智慧的永恒冲突。作品“解脱”，好像喇嘛的思想被压制了，思想和智慧像汽油桶一样被压扁了，也许在思想和人类暴力的对决中，思想输了，输给了大自然和人类自己；而作品“神龙”则恰恰相反，一个自然的树根作为龙头，仿佛要挣脱作为人类行为的象征物—油桶的挤压，它表现出很愤怒的样子，并定格在那里。自然之物要努力从这非自然之物中挣脱出来。
2 100X100=900国际录像艺术展
2013.11.30-2013.12.01
栗宪庭电影基金（北京）
在录像艺术发端五十周年之际，Magmart国际录像艺术节邀请了100位国际录像艺术家参与此活动，每位艺术家经过软件随机抽选上世纪某一年份作为实验录像艺术短片的主题创作。该项目已在26个国家展映了52场，参展的百部作品也体现了世界录像艺术目前的整体面貌。
3 冷3：关于精神独立的创作向度—青年艺术家邀请展
2013.11.30-2013.12.22
A12T当代艺术中心（北京·798）
此次参展的三位艺术家选择了“冷”作为作品的基调。冷是清醒中立的表述方式，也是严肃独立的创作态度。以“冷”作为本次展览的线索来探讨艺术家在创作时的精神向度，一方面是艺术创作应当始终保持对于现实的批判性认知、理解和评价；另一方面也是让艺术创作保持文化的真知和个人独特经验。
4 迷宫—姜个展
2013.11.23-2014.01.12
颖画廊（北京·草场地）
姜琤的艺术是介于一种具体的现实图像与非真实场景之间的界限上，以一种意象的隐喻寻求对自我、对现实别有怀抱的判断、思考与表达。画面赋予的是一种繁复、颤动与脆弱的结构，他似乎有意打乱了视觉的次序，将其生存状态和内心觉知，转化并切割成无数粼光闪闪的碎片，营造了真实和梦幻的间隔与交集，弥漫着悲悯、惆怅、神秘的视觉效果。这实际是在隐喻性地显示着他本身的经历和境遇，抑或也是一种相互关系的感触。
5 半自动方式
2013.12.01-2014.01.05
北京香格纳画廊（北京·草场地）
“半自动”是一种创作的状态：没有完全自主的创作，当半自动方式取而代之作为一种创作或者思考方式来触及方案与实现、幕后与台前、作品与展览；这种半随机半刻意，半清醒半痴狂，半推半就，承认对自己的半加工状态也就能随时刷新自己，推翻那条不存在的生产线。在这种推翻与刷新的“半自动化”下，不以形式化框架去策划展览或作品，而是期待能突破群展本身的限制，以“半自动”化的生产方式去发现更多艺术创作的可能性。
6 武艺个展“布拉格之夏”
2013.11.28-2014.01.25
Galerle Vaclava Spaly（布拉格）
此次展览的作品延续了艺术家以往敏感、率性的画风，布拉格独特的风情、抒缓的节奏给予了武艺创作灵感。他并未用其所擅长的水墨去表现，而是用油彩和画布去感受着那些看似平常却栩栩如生的事物。如捷克摄影家Tono Stano所说：“武艺这批作品所描绘的内容都是摄影家觉得司空见惯的，但被他通过绘画表达出来却很独特和新鲜，其中一些画将捷克人带入了记忆深处”。
7 linz&onechild 个人绘画作品展
2013.11.30-2013.12.30
MIDNICE Gallery（曼谷）
艺术家林植从一开始就比较关注中国80后一代的年轻人的精神世界观念，同时也对现实生活产生了一些提问，比如说我要干什么？我们的未来怎么样？我们的梦想是什么？什么是政治？还有最重要的，什么是幸福？林植试图通过自己的创作来对这些问题进行解答。此次的展览，依旧延续了林植个人比较习惯的水墨表现方式，表达的主题还是从07年就开始创作的孩子的形象，透过这些主题作品，或许你就能看到自己心中那一个迷失已久的孩子。