刘家城先生1946年生于天津,毕业于南开大学。上世纪60—70年代曾在部队从事绘画创作,在中央美院等艺术院校学习。曾亲受张大千弟子刘君礼先生传教山水画后,在吴冠中大师、孙其峰、孙克纲等名师以及导师白庚延教授指导下主攻山水画,系张大千再传弟子。
　　
　　最近笔者在刚落成的大港艺术中心展厅里,看到一幅巨幅山水画,其画磅礴大气,画面上群峰峭拔,壁立江中,峰巅之上,红日东升,紫云缭绕,气势雄浑。观此画作,顿生激情,一股强烈的视觉冲击力映入眼帘。
　　这幅题为《紫气东来》的画作,作者刘家城以其精堪的画技被很多人熟知和喜爱,同时也被一些报刊和媒体刊登介绍。
　　刘家城,自幼喜爱绘画丹青,上世纪60年代,他在部队时就从事过绘画创作,转业到南开区机关工作后,一直未停止过绘画创作,在津门画坛辛勤的耕耘着、探索着。同时,他广泛吸取黄宾虹、李可染、陆俨少、傅抱石、石鲁等诸位大师的艺术精华,并有幸受到著名书画家孙其峰和艺术大师吴冠中的指点,后在著名山水画家白庚延教授的悉心指导下,主攻山水画。他在继承传统的基础上,博采众长,融汇中西,努力创作具有时代风貌的山水画,形成厚重,博大和富有光感的艺术特色。
　　山水画之美,来自于作者对祖国的热爱,对民族深厚的感情。他的山水画多以水墨见长,以大量的水墨层层勾勒和渲染,勾画出群山峻岭的雄姿,并依山造势,营造意境。他以此技法创作的《悠悠白云是我家》远山近景层次分明,以松的峭拔突出近山的峻秀,远景层层叠叠的群山峰峦,被团团白云拥抱,气势宏大,表现手法新颖。他以白云为家,表现了对祖国对大自然深沉的爱,极富诗意。他创作的《民族之魂》,以波涛汹涌的黄河之水为主景,以坚硬的山石为衬托,歌颂了黄河的博大胸怀,歌颂了伟大中华民族不屈不挠的精神。
　　刘家城近年还创作大幅山水画《魂系神州》。画中那高大的山峰,在浮云和远山的映衬下显得格外壮观,飞流直下的山泉还有那云雾中时隐时现的飞鸟,使画面充满了动感。整个画面疏密得当,布局合理,山崖上那匹骏马乃传神之笔。尤其是近处淡墨点出云气,烘托出大山的深邃,远处渐渐铺就的山峦,更彰显出大山的厚重和幽远。
　　刘家城在国画艺术上辛勤耕耘了40余年,他的山水画取得了令人瞩目的艺术成就。1999年,他参与了百米长卷《共享美好社会》的集体创作,作为向联合国赠送的礼品,获得了联合国教科文组织的荣誉证书,他组织主编的《澳门回归中国书画精品集》面世,被天津档案馆收藏。近年,他担任了天津市政协书画研究会理事,天津书画院副院长,南开画院副院长,其画作多次参加国内外大展并获奖,被海内外广为收藏,他还应邀赴香港,扬州等地办展,颇受欢迎。
　　
　　中国山水画迄今大约有一千五百多年的历史。其独特的民族风格与艺术魅力，对东方绘画艺术产生了重要的影响，在我们民族绘画史中，占有极为重要的地位。
　　山水画的产生，是我们的先民们在创造文明的过程中，发现了自然美，并给予艺术表现的结果，是文明的进步反映。人类从自然中来，在其中生存、养育、发展，并且终将再回到自然中去。
　　在中国，人们对自然美的表现是以抒发自己的情思，将自己对自然感悟后得到的意境表达，结合在相应的绘画形式之中。这就是中国山水画的最大艺术特色。
　　从表现形式上，山水画分为工笔、工兼写、大写意三大类。每一类又分为水墨、淡彩、重彩，以此便形成了山水画的9种表现形式。