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摘 要：中国文化博大精深，其中，工艺美术教育的存在是以深厚的文化为基础的。工艺美术是在生活中以它的功能为首要条件的，对已存在的物质材料基础上再对其进行加工。
关键词：工艺美术；产业与教育；审美素质；思维
中图分类号：J52 文献标识码：A
文章编号：1009-0118（2012）08-0253-02
既然有美术的存在就要有美术教育的存在，美术教育旨在传播丰富的社会知识和延续中华民族的传统美术文化，因为美术教育是人类自存在文化教育的时候最早的一门学科。从美术教育中可以满足人类对审美的愿望和需求，工藝美术的审美素质在伴随着人类社会的不断发展而逐渐进步起来。
美，是人类客观上存在的事物，但是在我们的日常生活中它也是无处不在的。如：工艺美术、文艺、大自然等等都在无形中给人们带来美的享受，但是人们切切实实的生活在美好事物的身边却感觉不到“美”，原因就在于缺乏观察“美”的眼睛，这就是我们通常所说的“审美”。针对以上特点对工艺美术教育中审美素质的培养应该从几方面入手：
一、工艺形象象征的特征和相关因素
工艺美术品是人的本质对象感情的产物，它主要是以结构和色彩以及形体构造来表现对一定时期民族朦胧又宽泛的情感。它也不是临摹和在线的对象，而是以现实对象的造型把情感当做一种外在情感来表述的形式。所以，我们只能通过一件工艺美术品的外在形象来探讨和研究它的内在想要表达的情感，只有这样才能真正的去了解一件工艺美术品实际蕴含的情感因素。此外，工艺形象的象征性也和艺术类型的变化有着密切的关系，正是有了这种发展和变化才使得工艺形象的美有了崇高展现的可能。
另外，工艺形象的象征性还和社会因素以及历史的因素有关系。因此，我们只有把工艺美术作品放在一定的历史背景和社会背景中才可以很好的并且准确的去鉴定一件工艺美术作品的崇高美以及象征的意义。比如说，在工艺美术中出现的一些珍品和孤品，它之所以能被称作是奇珍异宝是因为他们除了材料的特殊以及工艺制作水平这些因素之外，还有就是这些珍品的历史文化背景赋予的一些存在着深刻的意蕴。再如：在我国商代出现的鼎，司母戊大鼎，它的造型优美和庞大被誉为是迄今为止最大的鼎。从它的实际意义来看也不过是一种工具，一种炊器。但是，从它的制作上看鼎的腹部有一个大型的兽面纹，而且是有头没有身子，两只眼睛露出的光让人看了感觉毛骨悚然，即便是这样才体现出了这鼎的神秘且庄严。从工艺美术形象的角度看，它那面露狰狞的凶光正是积淀着岁月留下的一股深沉的历史力量。这种神秘和悠久历史的结合才真正体现出了无法阻挡的的力量，就是崇高的美。工艺形象的象征性和它所存在时期的民族审美以及文化艺术也有很大的关系，充分了解民族民间文化的审美理想以及提高自己的文化艺术修养才能更加全面的去了解工艺美术的象征意义［2］。无论是一个国家还是一个民族的文化艺术，在它长期的发展演变中都是相互借鉴和引用的，所以，审美意向和审美的崇高精神也常常从工艺形象中体系出来，从而使工艺形象的崇高的美带有浓厚的典型意义以及文学色彩。
二、工艺美术教育审美素质的培养
（一）提高辨别是非的能力，培养审美能力：在进行审美素质培养的同时要求学生要建立健康的审美观，只有这样才能具有发现和辨别美的能力并且开始爱美和接受美的陶冶。教师的每个言语每个动作动会给学生造成很大的影响，且教师的审美素质也会给学生造成直接指导的作用。因此，只有教师正确的对待审美的观念并正确的引导学生，那么在潜移默化当中学生也会耳濡目染，从而树立正确的审美观。
（二）发挥美术欣赏课的作用：在实际审美的过程中，会产生对美的误解以及对美的扭曲等。这时候我们的首要任务就是让他们树立正确欣赏美和认识美的能力，这是怎样在心中形成美的前提。然而，在学校中开设的美术教育欣赏课就是一个好机会了。怎样全面的去理解一个艺术品的价值？这是所有广大职工教师正在积极探索的一个重要问题，工艺美术欣赏的过程是一个体验和观察以及品味相互结合的一个过程，在这个欣赏的过程中学生通过对审美的享受以及亲身体验和感受思考等联系起来来获得一些对审美素质培养的感受。在这个过程中学生们既提高了高雅的审美情趣又陶冶了情操，还直接或者间接的受到了良好的教育，切切实实的发挥出了社会的功能，并且为艺术修养打下了坚实的基础。
（三）发挥学生自主评论的能力，切实提高审美素质：目前有很多教师的思想是，工艺美术评论应该是一些比较大的评论家的事，跟学生没有关系。可是，情况并不是这样的。在对一件工艺美术作品欣赏的同时每个人心中都会有自己的一个初步的感觉和印象。因为处在大学里的学生毕竟已经积累了一些知识和经验了，所以这就要看教师怎样把握好机会抓住学生对一件工艺美术作品最初的感觉，并且为学生做深入的分析，积极的去引导学生如何正确的对待工艺美术的欣赏。在实际工艺美术作品欣赏的时候要求学生仔细观察，用自己积累的经验充分发挥想象力，然后去描述对这件工艺美术作品的感受［3］。在学生描述了自己的感受以后，老师还可以借此机会充分的介绍这件工艺美术作品的背景，以及这件作品所处的年代等等。这样做既活跃了课堂气氛又让学生在寓教于乐中培养了对工艺美术的审美素质。
（四）工艺形象和伦理相互融汇，在中国工艺思想强调的是造物在伦理道德上对人的感化作用，他历来最重视的是审美的情感和感官的愉快之间的情感满足之间的联系。中国传统的工艺美术图像绰约多姿，到处都充满着美好的象征性。这些象征性的追求使人工艺术沦落为单纯的道德观念的展示，由此可以看出，在工艺美术教育的过程中，对传统文化的教育以及伦理道德的教育举足轻重。
三、总结
新中国设计艺术的奠基者和新中国工艺美术教育的领路人张仃先生这样说“在工艺美术教育中，我一直提倡民族、民间这两个概念。工艺美术设计也应该建立中国自己的学派”［4］。对于今天的教育工作者来说也应该奋力实现，这项任务任重而道远。
参考文献：
［1］翟墨.人类设计思潮［M］.石家庄:河北美术出版社,2007,(32):156-157.
［2］六合艺术教研网.中学美术学科素质教育的内涵与实施意见．
［3］安徽农业大学学报(社会科学版),2008,(04).
［4］肖劲松.当代贵州教育论丛［M］.贵州人民出版社,2003,(25)
关键词：工艺美术；产业与教育；审美素质；思维
中图分类号：J52 文献标识码：A
文章编号：1009-0118（2012）08-0253-02
既然有美术的存在就要有美术教育的存在，美术教育旨在传播丰富的社会知识和延续中华民族的传统美术文化，因为美术教育是人类自存在文化教育的时候最早的一门学科。从美术教育中可以满足人类对审美的愿望和需求，工藝美术的审美素质在伴随着人类社会的不断发展而逐渐进步起来。
美，是人类客观上存在的事物，但是在我们的日常生活中它也是无处不在的。如：工艺美术、文艺、大自然等等都在无形中给人们带来美的享受，但是人们切切实实的生活在美好事物的身边却感觉不到“美”，原因就在于缺乏观察“美”的眼睛，这就是我们通常所说的“审美”。针对以上特点对工艺美术教育中审美素质的培养应该从几方面入手：
一、工艺形象象征的特征和相关因素
工艺美术品是人的本质对象感情的产物，它主要是以结构和色彩以及形体构造来表现对一定时期民族朦胧又宽泛的情感。它也不是临摹和在线的对象，而是以现实对象的造型把情感当做一种外在情感来表述的形式。所以，我们只能通过一件工艺美术品的外在形象来探讨和研究它的内在想要表达的情感，只有这样才能真正的去了解一件工艺美术品实际蕴含的情感因素。此外，工艺形象的象征性也和艺术类型的变化有着密切的关系，正是有了这种发展和变化才使得工艺形象的美有了崇高展现的可能。
另外，工艺形象的象征性还和社会因素以及历史的因素有关系。因此，我们只有把工艺美术作品放在一定的历史背景和社会背景中才可以很好的并且准确的去鉴定一件工艺美术作品的崇高美以及象征的意义。比如说，在工艺美术中出现的一些珍品和孤品，它之所以能被称作是奇珍异宝是因为他们除了材料的特殊以及工艺制作水平这些因素之外，还有就是这些珍品的历史文化背景赋予的一些存在着深刻的意蕴。再如：在我国商代出现的鼎，司母戊大鼎，它的造型优美和庞大被誉为是迄今为止最大的鼎。从它的实际意义来看也不过是一种工具，一种炊器。但是，从它的制作上看鼎的腹部有一个大型的兽面纹，而且是有头没有身子，两只眼睛露出的光让人看了感觉毛骨悚然，即便是这样才体现出了这鼎的神秘且庄严。从工艺美术形象的角度看，它那面露狰狞的凶光正是积淀着岁月留下的一股深沉的历史力量。这种神秘和悠久历史的结合才真正体现出了无法阻挡的的力量，就是崇高的美。工艺形象的象征性和它所存在时期的民族审美以及文化艺术也有很大的关系，充分了解民族民间文化的审美理想以及提高自己的文化艺术修养才能更加全面的去了解工艺美术的象征意义［2］。无论是一个国家还是一个民族的文化艺术，在它长期的发展演变中都是相互借鉴和引用的，所以，审美意向和审美的崇高精神也常常从工艺形象中体系出来，从而使工艺形象的崇高的美带有浓厚的典型意义以及文学色彩。
二、工艺美术教育审美素质的培养
（一）提高辨别是非的能力，培养审美能力：在进行审美素质培养的同时要求学生要建立健康的审美观，只有这样才能具有发现和辨别美的能力并且开始爱美和接受美的陶冶。教师的每个言语每个动作动会给学生造成很大的影响，且教师的审美素质也会给学生造成直接指导的作用。因此，只有教师正确的对待审美的观念并正确的引导学生，那么在潜移默化当中学生也会耳濡目染，从而树立正确的审美观。
（二）发挥美术欣赏课的作用：在实际审美的过程中，会产生对美的误解以及对美的扭曲等。这时候我们的首要任务就是让他们树立正确欣赏美和认识美的能力，这是怎样在心中形成美的前提。然而，在学校中开设的美术教育欣赏课就是一个好机会了。怎样全面的去理解一个艺术品的价值？这是所有广大职工教师正在积极探索的一个重要问题，工艺美术欣赏的过程是一个体验和观察以及品味相互结合的一个过程，在这个欣赏的过程中学生通过对审美的享受以及亲身体验和感受思考等联系起来来获得一些对审美素质培养的感受。在这个过程中学生们既提高了高雅的审美情趣又陶冶了情操，还直接或者间接的受到了良好的教育，切切实实的发挥出了社会的功能，并且为艺术修养打下了坚实的基础。
（三）发挥学生自主评论的能力，切实提高审美素质：目前有很多教师的思想是，工艺美术评论应该是一些比较大的评论家的事，跟学生没有关系。可是，情况并不是这样的。在对一件工艺美术作品欣赏的同时每个人心中都会有自己的一个初步的感觉和印象。因为处在大学里的学生毕竟已经积累了一些知识和经验了，所以这就要看教师怎样把握好机会抓住学生对一件工艺美术作品最初的感觉，并且为学生做深入的分析，积极的去引导学生如何正确的对待工艺美术的欣赏。在实际工艺美术作品欣赏的时候要求学生仔细观察，用自己积累的经验充分发挥想象力，然后去描述对这件工艺美术作品的感受［3］。在学生描述了自己的感受以后，老师还可以借此机会充分的介绍这件工艺美术作品的背景，以及这件作品所处的年代等等。这样做既活跃了课堂气氛又让学生在寓教于乐中培养了对工艺美术的审美素质。
（四）工艺形象和伦理相互融汇，在中国工艺思想强调的是造物在伦理道德上对人的感化作用，他历来最重视的是审美的情感和感官的愉快之间的情感满足之间的联系。中国传统的工艺美术图像绰约多姿，到处都充满着美好的象征性。这些象征性的追求使人工艺术沦落为单纯的道德观念的展示，由此可以看出，在工艺美术教育的过程中，对传统文化的教育以及伦理道德的教育举足轻重。
三、总结
新中国设计艺术的奠基者和新中国工艺美术教育的领路人张仃先生这样说“在工艺美术教育中，我一直提倡民族、民间这两个概念。工艺美术设计也应该建立中国自己的学派”［4］。对于今天的教育工作者来说也应该奋力实现，这项任务任重而道远。
参考文献：
［1］翟墨.人类设计思潮［M］.石家庄:河北美术出版社,2007,(32):156-157.
［2］六合艺术教研网.中学美术学科素质教育的内涵与实施意见．
［3］安徽农业大学学报(社会科学版),2008,(04).
［4］肖劲松.当代贵州教育论丛［M］.贵州人民出版社,2003,(25)