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舞蹈教育作为中学素质教育的一个重要组成部分，能丰富学生们的文化知识，培养同学们的艺术情操，加强他们的舞蹈实践能力，又能使同学们从另外一个舞美的角度来加深对历史、人文、社会和情感的理解，从而达到学生素质的综合培养。我们中学舞蹈教育也正是朝着这一目标不断发展前进。舞蹈教育的发展集中体现在具体的教学中，随着新课改的不断深入，舞蹈教学在基础根基、舞感培养、能力提高和剧目表演等方面逐步规范化和系统化，这要求教育工作者们要善于积累和总结，不断地摸索和研究。
舞蹈艺术是人类一切艺术活动的母体，早已被世人所公认，在当今学校教育中，舞蹈教育也逐渐被人们所重视。1999年6月，中共中央提出《深化教育改革全面推进素质教育的决定》，正式把舞蹈教育列为了美育的范畴，幼儿园、中小学等各级各类学校的学生不得将其作为选学课程，一律必修。2007年6月1日，教育部又推出《中小学校园集体舞》，决定自2007年9月1日起在全国中小学全面推广，这项决定进一步丰富和充实了中小学生艺术活动的内容和形式，为其提供了优质的艺术教育资源，有利于营造良好的校园文化环境。
然而，在实际我国的基础教育里，由于现行教育体制及主观意识的缺乏等因素的限制，使得舞蹈教育仅占极狭小的位置和空间，绝大部份的学生未能参与其中，这在某种程度上体现了素质教育的残缺。由此可见，在中学开展舞蹈教育、开设舞蹈课是势在必行。
一、舞蹈教育的价值
首先，舞蹈教育有利于学生强身健体。舞蹈是人体动态造型美的精华，经常跳舞能使人心态平衡，促进皮质素生产、发展、放松，有利于人体新陈代谢。
其次，舞蹈教育有利于开发学生的智力。舞蹈是一门视觉艺术，可以开发右脑，使抽象思维和形象思维交替活动。在舞蹈的学习、排练、表演过程中都可以发展学生的观察力、记忆力、艺术想象力、创造力和对音乐舞蹈的感受力与表现力。为此，我国教育部近期规定“校园舞蹈每天一小时”的训练。
再次，舞蹈教育有利于培养学生健康的审美情趣。舞蹈是一种美育艺术，实践效果表明，舞蹈教育还是进行美育的最直观、最形象的手段和形式。
最后，舞蹈教育有利于培养学生的品质，锻炼学生坚韧的意志。舞蹈是一门“辛苦”艺术，在练习过程中一些技巧性强的动作和基本功训练并非一日之功，需要一个长期的过程，若没有一定的毅力是很难完成的。
二、中学舞蹈教育的实施应遵循的原则
二十一世纪“全面推进素质教育”的进一步深化，根本目的就是使学生思想品德、科学文化以及身心、审美、劳动素质都得到提高，成为有理想、有道德、有文化、有纪律、勇于实践、开拓创新的社会主义现代化事业的建设者和接班人。结合素质教育的要求，舞蹈教育的自身特点，中学舞蹈教育的实施应遵循以下几个原则：
（一）中学舞蹈教育应以舞蹈课为主要手段，辅之以团队活动等其他形式。
当今的舞蹈教育成为了少数舞蹈特长生的“专利”，全面推行素质教育，就是要让每一位学生都有接受舞蹈教育、享受参与舞蹈、感受舞蹈魅力的权利。全面发挥特长生的作用，将带动更多的学生对舞蹈、对艺术的热爱和追求。学校舞蹈课的发展，将会更引起社会各界对舞蹈教育的重视，从而把舞蹈教育推上一个全新的局面。
（二）中学舞蹈教育的主要目的应以提高素质为主，培养技术能力为辅。
素质教育讲究的是“潜移默化”，艺术教育，它的本质首先是培养人，所以，中学舞蹈教育的主要目的应该是提高素质、培养兴趣，提高学生的审美修养、逐渐形成独立、自信的个性为主。
（三）中学舞蹈教育的教学内容以形体训练为主，民族民间舞、舞蹈名作赏析为辅。
舞蹈本身的特点决定了舞蹈教育的渐进性与持续性，它不是一朝一夕的事情，它的实施需要有一个稳定的、整体的系统支持，根据不同年级的不同特点。
（四）中学舞蹈教育，应注重调整学生的学习情绪，设计生动的教学形式、新颖的结构，安排丰富多彩的教学内容。
舞蹈基训很严格、枯燥，而且又累又痛，学生学习兴趣逐渐下降，甚至会逐渐消失。因而，要在精心研究的基础，科学、合理地设计新颖的教学形式、安排丰富多彩的教学内容，将舞蹈课堂教学的各个环节有机地结合起来，以持久学生的学习兴趣、调整学生的学习情绪，激发学生的学习热情，达到舞蹈课教学目的。
三、中学舞蹈教学的培养目标
舞蹈教育作为中学素质教育的一个重要组成部分，能丰富学生们的文化知识，培养同学们的艺术情操，加强他们的舞蹈实践能力，达到学生素质的综合培养， 这便要求中学舞蹈教育要善于积累和总结，要不断地摸索和研究以下教学目标。
（一）第一阶段教学目标：以基训内容为基础，夯实学生的舞蹈基本功。
对于刚刚进入初中学校舞蹈特长生来说，由于新学生身体素质和对舞蹈的了解等情况也各不相同，水平参差不齐。肢体的柔韧性练习和重心的稳定性练习是最基本的内容，也是我们学习舞蹈的先决条件，基本功就是围绕这两方面来练习的。
1.练习肢体的柔韧性。对于一个初级的舞蹈学生来说，练习肢体的柔韧性主要是增强肩、腰、腿、髋的等关节肌肉、韧带的伸展范围和弹性，协调肌肉活动中的收缩和放松，这样以后做出来的舞蹈动作就显得轻松自然，身体线条舒展优美。所以，舞蹈初级阶段的教学就应首先从练习肢体的柔韧性开始。
2.练习重心的稳定性。初学舞蹈，练习重心的稳定性能使身体保持平衡，让力量均匀地分布于支撑点，形成规范的舞姿，通过“协调”找到动作感觉，而这些都要经过多加练习来掌握。特别是在舞蹈学习的初级阶段，练习好重心的稳定性是日后达到完美舞姿、轻盈跳跃、流畅旋转的重要前提。
（二）第二阶段教学目标：以“身韵”练习为要点，培养学生的舞蹈感觉。
培养一个优秀的舞蹈学生除了必须具备扎实的基本功外，还须同时具备良好的舞蹈感觉，也就是我们所说的“身韵”。“身韵”是“身法”与“韵律”的总称，前者属于外部的技法范畴，后者则属于艺术的内涵神采，二者的要有机结合，才能做到“形神兼备，内外统一，身心并用”。 1.形。“形”是舞蹈动作与动作之间的连接，是一种外在的、直观的体态，是形象艺术最基本的特征。“形”可以说是舞蹈外观的形式美，是一种最直观的动作表达方式，所以它是中学舞蹈教学的核心内容。
2.神。“神”是舞蹈者通过自觉的意识、意念、感觉来支配舞蹈动作，是舞蹈者心态和内涵的表达。中学生学习舞蹈，除了掌握动作要领外，还要细心揣磨每一动作的内在“神韵”，训练中每一最细微的过程、最简单的动作都应是陶冶神韵的过程，不可一味的只追求动作的难度而忽视对“神韵”的培养，把握了“神”，“形”才会有生命力。
3.劲。“劲”是我们对舞蹈动作的内在节奏和层次进行力度处理。
“劲”是舞蹈中的节奏美，动作中的“动中之静”或“静中之动”都是靠劲头的运用得当才得以表现。中学生练习“身韵”的目的是要培养学生在舞蹈动作时，有着轻重、强弱、缓急、长短、顿挫、符点、切分、延伸等的对比和区别，从而掌握舞蹈的动作的力度美和节奏美。
4.律。“律”是舞蹈动作中所包涵的自身律动性和它所依循的规律。
“律”能让舞蹈产生合乎规律的流畅美，我们的教学目标之一，让学生们在练习时熟悉动作的衔接规律，动作的运动走势，动作的变化效果，理解中国“舞律”的精奥所在，让学生的舞蹈能得到全面发展。
（三）、第三阶段教学目标：以技巧训练为突破，提高学生的舞蹈能力。
技巧是所有的舞蹈作品不可缺少的组成部分，舞蹈中技巧能力的体现，观众能分辩出演奏水平的高与低，在舞蹈中也是如此，教学第三阶段之所以把技巧能力作为提高舞蹈能力的突破点，正是基于这意义所在。
1.跳。“跳”是将舞蹈地面动作脱离地心引力向空中做平衡性发展。
是舞蹈的重要技巧之一。学生经过前两阶段基本功和身韵练习后，对舞蹈的基本要求、基本身法、基本韵律都有了一定的实践，但那些都只是地面练习。“跳”能把地面上的一些动作应用到空中，给人一种立体美感，达到丰富剧目表演形式多样化。跳”就是一个很好的提高舞蹈能力突破点。
2.转。“转”是围绕某一肢体为主力重心将舞蹈形态呈圆周形拧倾作。
为动力重心，它可以是芭蕾舞中直体的转，也可以是中国舞中身体形态在拧倾旋转舞姿造型上的转。“转”的方法有很多种，是舞蹈表演中常用的技巧。将学生的“身法”练习提高一层次就是要重点加强对“转”的练习，在把握好“转”的基本要领后，再把“身法”的其它动作融入到“转”当中，实践教学中是提高学生舞蹈能力的一个有效途径。
3.翻。“翻”是以腰为轴，身体在水平线倾斜状态下的翻转，是舞蹈
技巧中的独特形式。“翻”的种类样式很多，变化也很精彩，自始至终贯穿着“拧”、“仰”“俯”、“旁提”的形态，它和“转”一样都是舞蹈“身法”的特殊形式，是舞蹈艺术的一种形象性表现手法。学生练习“翻”就是要把其流动性、复合性、对比性应用到舞蹈表演中，它和“跳”、“转”一样都是增强舞蹈表现力的要求，是提高技巧能力的必经阶段。
（四）、第四阶段教学目标：以剧目排练为重点，综合学生的舞蹈素质。
评估一位学生舞蹈水平的高低要看她在舞蹈的综合素质，一位优秀的舞蹈家拥有的不仅仅是突出的表现能力，还具备了良好的理解能力。第四阶段的教学目标就是要将舞蹈动作元素综合，提高学生的实践能力、思考能力和创新能力，达到培养人才素质的这一最终目的。
1.舞蹈元素的综合。舞蹈元素指的是前三阶段教学中的基本技法、身法、神韵、形态、点线等诸方面的核心因素，舞蹈这门艺术是一门综合性的艺术，我们中学舞蹈教学要把诸多舞蹈种类的元素进行提炼，形成一套适合中学教学的内容，有重点、有目标地分阶段培养学生的舞蹈能力。
从另一个方面来说，舞蹈的练习经常是多方面结合进行的，各阶段的舞蹈练习是既有侧重点，又相互紧密联系，最终都要进行综合，只有把舞蹈元素进行全面综合，才能达到舞蹈能力的提高和素质的整合。舞蹈元素的综合内容主要有把基本元素综合为发展元素和将发展元素综合为应用元素。
2.舞蹈知识的综合。舞蹈的外在形式要求表演者在进行表演时要做到“行云流水”、“婉转多姿”、“刚柔并济”、“形神合一”，而要达到这一表现效果，要建立在拥有丰富的舞蹈知识基础上。应当在教学中有侧重点地传授舞蹈知识，全方位地培养舞蹈艺术的感性认识和理性认识，提高她们的舞蹈素质，也是中学舞蹈素质教育的必经阶段和追求目标。
总之，舞蹈教育中体现和渗透着情感教育，把情感教育融合于舞蹈教育，更有助于情绪、情感、意志、耐受挫折等方面品质的培养。教师在教学中实施情感渗透，真正关心学生，爱护学生，以情动人，以情感人，以情感为纽带去激发学生的积极情绪，使学生置于身心愉悦的氛围，学生在舞蹈中也就会表达出内心的情感体验，具备热心、爱心、耐心这些心理品质。舞蹈教育工作者应发挥职业特长和优势，将情感教育更多地融入舞蹈教育，为国家培养更多高素质人才。
舞蹈艺术是人类一切艺术活动的母体，早已被世人所公认，在当今学校教育中，舞蹈教育也逐渐被人们所重视。1999年6月，中共中央提出《深化教育改革全面推进素质教育的决定》，正式把舞蹈教育列为了美育的范畴，幼儿园、中小学等各级各类学校的学生不得将其作为选学课程，一律必修。2007年6月1日，教育部又推出《中小学校园集体舞》，决定自2007年9月1日起在全国中小学全面推广，这项决定进一步丰富和充实了中小学生艺术活动的内容和形式，为其提供了优质的艺术教育资源，有利于营造良好的校园文化环境。
然而，在实际我国的基础教育里，由于现行教育体制及主观意识的缺乏等因素的限制，使得舞蹈教育仅占极狭小的位置和空间，绝大部份的学生未能参与其中，这在某种程度上体现了素质教育的残缺。由此可见，在中学开展舞蹈教育、开设舞蹈课是势在必行。
一、舞蹈教育的价值
首先，舞蹈教育有利于学生强身健体。舞蹈是人体动态造型美的精华，经常跳舞能使人心态平衡，促进皮质素生产、发展、放松，有利于人体新陈代谢。
其次，舞蹈教育有利于开发学生的智力。舞蹈是一门视觉艺术，可以开发右脑，使抽象思维和形象思维交替活动。在舞蹈的学习、排练、表演过程中都可以发展学生的观察力、记忆力、艺术想象力、创造力和对音乐舞蹈的感受力与表现力。为此，我国教育部近期规定“校园舞蹈每天一小时”的训练。
再次，舞蹈教育有利于培养学生健康的审美情趣。舞蹈是一种美育艺术，实践效果表明，舞蹈教育还是进行美育的最直观、最形象的手段和形式。
最后，舞蹈教育有利于培养学生的品质，锻炼学生坚韧的意志。舞蹈是一门“辛苦”艺术，在练习过程中一些技巧性强的动作和基本功训练并非一日之功，需要一个长期的过程，若没有一定的毅力是很难完成的。
二、中学舞蹈教育的实施应遵循的原则
二十一世纪“全面推进素质教育”的进一步深化，根本目的就是使学生思想品德、科学文化以及身心、审美、劳动素质都得到提高，成为有理想、有道德、有文化、有纪律、勇于实践、开拓创新的社会主义现代化事业的建设者和接班人。结合素质教育的要求，舞蹈教育的自身特点，中学舞蹈教育的实施应遵循以下几个原则：
（一）中学舞蹈教育应以舞蹈课为主要手段，辅之以团队活动等其他形式。
当今的舞蹈教育成为了少数舞蹈特长生的“专利”，全面推行素质教育，就是要让每一位学生都有接受舞蹈教育、享受参与舞蹈、感受舞蹈魅力的权利。全面发挥特长生的作用，将带动更多的学生对舞蹈、对艺术的热爱和追求。学校舞蹈课的发展，将会更引起社会各界对舞蹈教育的重视，从而把舞蹈教育推上一个全新的局面。
（二）中学舞蹈教育的主要目的应以提高素质为主，培养技术能力为辅。
素质教育讲究的是“潜移默化”，艺术教育，它的本质首先是培养人，所以，中学舞蹈教育的主要目的应该是提高素质、培养兴趣，提高学生的审美修养、逐渐形成独立、自信的个性为主。
（三）中学舞蹈教育的教学内容以形体训练为主，民族民间舞、舞蹈名作赏析为辅。
舞蹈本身的特点决定了舞蹈教育的渐进性与持续性，它不是一朝一夕的事情，它的实施需要有一个稳定的、整体的系统支持，根据不同年级的不同特点。
（四）中学舞蹈教育，应注重调整学生的学习情绪，设计生动的教学形式、新颖的结构，安排丰富多彩的教学内容。
舞蹈基训很严格、枯燥，而且又累又痛，学生学习兴趣逐渐下降，甚至会逐渐消失。因而，要在精心研究的基础，科学、合理地设计新颖的教学形式、安排丰富多彩的教学内容，将舞蹈课堂教学的各个环节有机地结合起来，以持久学生的学习兴趣、调整学生的学习情绪，激发学生的学习热情，达到舞蹈课教学目的。
三、中学舞蹈教学的培养目标
舞蹈教育作为中学素质教育的一个重要组成部分，能丰富学生们的文化知识，培养同学们的艺术情操，加强他们的舞蹈实践能力，达到学生素质的综合培养， 这便要求中学舞蹈教育要善于积累和总结，要不断地摸索和研究以下教学目标。
（一）第一阶段教学目标：以基训内容为基础，夯实学生的舞蹈基本功。
对于刚刚进入初中学校舞蹈特长生来说，由于新学生身体素质和对舞蹈的了解等情况也各不相同，水平参差不齐。肢体的柔韧性练习和重心的稳定性练习是最基本的内容，也是我们学习舞蹈的先决条件，基本功就是围绕这两方面来练习的。
1.练习肢体的柔韧性。对于一个初级的舞蹈学生来说，练习肢体的柔韧性主要是增强肩、腰、腿、髋的等关节肌肉、韧带的伸展范围和弹性，协调肌肉活动中的收缩和放松，这样以后做出来的舞蹈动作就显得轻松自然，身体线条舒展优美。所以，舞蹈初级阶段的教学就应首先从练习肢体的柔韧性开始。
2.练习重心的稳定性。初学舞蹈，练习重心的稳定性能使身体保持平衡，让力量均匀地分布于支撑点，形成规范的舞姿，通过“协调”找到动作感觉，而这些都要经过多加练习来掌握。特别是在舞蹈学习的初级阶段，练习好重心的稳定性是日后达到完美舞姿、轻盈跳跃、流畅旋转的重要前提。
（二）第二阶段教学目标：以“身韵”练习为要点，培养学生的舞蹈感觉。
培养一个优秀的舞蹈学生除了必须具备扎实的基本功外，还须同时具备良好的舞蹈感觉，也就是我们所说的“身韵”。“身韵”是“身法”与“韵律”的总称，前者属于外部的技法范畴，后者则属于艺术的内涵神采，二者的要有机结合，才能做到“形神兼备，内外统一，身心并用”。 1.形。“形”是舞蹈动作与动作之间的连接，是一种外在的、直观的体态，是形象艺术最基本的特征。“形”可以说是舞蹈外观的形式美，是一种最直观的动作表达方式，所以它是中学舞蹈教学的核心内容。
2.神。“神”是舞蹈者通过自觉的意识、意念、感觉来支配舞蹈动作，是舞蹈者心态和内涵的表达。中学生学习舞蹈，除了掌握动作要领外，还要细心揣磨每一动作的内在“神韵”，训练中每一最细微的过程、最简单的动作都应是陶冶神韵的过程，不可一味的只追求动作的难度而忽视对“神韵”的培养，把握了“神”，“形”才会有生命力。
3.劲。“劲”是我们对舞蹈动作的内在节奏和层次进行力度处理。
“劲”是舞蹈中的节奏美，动作中的“动中之静”或“静中之动”都是靠劲头的运用得当才得以表现。中学生练习“身韵”的目的是要培养学生在舞蹈动作时，有着轻重、强弱、缓急、长短、顿挫、符点、切分、延伸等的对比和区别，从而掌握舞蹈的动作的力度美和节奏美。
4.律。“律”是舞蹈动作中所包涵的自身律动性和它所依循的规律。
“律”能让舞蹈产生合乎规律的流畅美，我们的教学目标之一，让学生们在练习时熟悉动作的衔接规律，动作的运动走势，动作的变化效果，理解中国“舞律”的精奥所在，让学生的舞蹈能得到全面发展。
（三）、第三阶段教学目标：以技巧训练为突破，提高学生的舞蹈能力。
技巧是所有的舞蹈作品不可缺少的组成部分，舞蹈中技巧能力的体现，观众能分辩出演奏水平的高与低，在舞蹈中也是如此，教学第三阶段之所以把技巧能力作为提高舞蹈能力的突破点，正是基于这意义所在。
1.跳。“跳”是将舞蹈地面动作脱离地心引力向空中做平衡性发展。
是舞蹈的重要技巧之一。学生经过前两阶段基本功和身韵练习后，对舞蹈的基本要求、基本身法、基本韵律都有了一定的实践，但那些都只是地面练习。“跳”能把地面上的一些动作应用到空中，给人一种立体美感，达到丰富剧目表演形式多样化。跳”就是一个很好的提高舞蹈能力突破点。
2.转。“转”是围绕某一肢体为主力重心将舞蹈形态呈圆周形拧倾作。
为动力重心，它可以是芭蕾舞中直体的转，也可以是中国舞中身体形态在拧倾旋转舞姿造型上的转。“转”的方法有很多种，是舞蹈表演中常用的技巧。将学生的“身法”练习提高一层次就是要重点加强对“转”的练习，在把握好“转”的基本要领后，再把“身法”的其它动作融入到“转”当中，实践教学中是提高学生舞蹈能力的一个有效途径。
3.翻。“翻”是以腰为轴，身体在水平线倾斜状态下的翻转，是舞蹈
技巧中的独特形式。“翻”的种类样式很多，变化也很精彩，自始至终贯穿着“拧”、“仰”“俯”、“旁提”的形态，它和“转”一样都是舞蹈“身法”的特殊形式，是舞蹈艺术的一种形象性表现手法。学生练习“翻”就是要把其流动性、复合性、对比性应用到舞蹈表演中，它和“跳”、“转”一样都是增强舞蹈表现力的要求，是提高技巧能力的必经阶段。
（四）、第四阶段教学目标：以剧目排练为重点，综合学生的舞蹈素质。
评估一位学生舞蹈水平的高低要看她在舞蹈的综合素质，一位优秀的舞蹈家拥有的不仅仅是突出的表现能力，还具备了良好的理解能力。第四阶段的教学目标就是要将舞蹈动作元素综合，提高学生的实践能力、思考能力和创新能力，达到培养人才素质的这一最终目的。
1.舞蹈元素的综合。舞蹈元素指的是前三阶段教学中的基本技法、身法、神韵、形态、点线等诸方面的核心因素，舞蹈这门艺术是一门综合性的艺术，我们中学舞蹈教学要把诸多舞蹈种类的元素进行提炼，形成一套适合中学教学的内容，有重点、有目标地分阶段培养学生的舞蹈能力。
从另一个方面来说，舞蹈的练习经常是多方面结合进行的，各阶段的舞蹈练习是既有侧重点，又相互紧密联系，最终都要进行综合，只有把舞蹈元素进行全面综合，才能达到舞蹈能力的提高和素质的整合。舞蹈元素的综合内容主要有把基本元素综合为发展元素和将发展元素综合为应用元素。
2.舞蹈知识的综合。舞蹈的外在形式要求表演者在进行表演时要做到“行云流水”、“婉转多姿”、“刚柔并济”、“形神合一”，而要达到这一表现效果，要建立在拥有丰富的舞蹈知识基础上。应当在教学中有侧重点地传授舞蹈知识，全方位地培养舞蹈艺术的感性认识和理性认识，提高她们的舞蹈素质，也是中学舞蹈素质教育的必经阶段和追求目标。
总之，舞蹈教育中体现和渗透着情感教育，把情感教育融合于舞蹈教育，更有助于情绪、情感、意志、耐受挫折等方面品质的培养。教师在教学中实施情感渗透，真正关心学生，爱护学生，以情动人，以情感人，以情感为纽带去激发学生的积极情绪，使学生置于身心愉悦的氛围，学生在舞蹈中也就会表达出内心的情感体验，具备热心、爱心、耐心这些心理品质。舞蹈教育工作者应发挥职业特长和优势，将情感教育更多地融入舞蹈教育，为国家培养更多高素质人才。