论文部分内容阅读
她被奉为摇滚教母，得到的喝彩与嘘声一样多。
她有天使的长相和歌喉，却把青春过得凄悔悲楚。
她在自杀未遂，愤怒得像个爆炸的气球时，重返乐坛只剩下沉默。
谁都不能说这个女人到底怎么了，她只是自己心灵的忠实捍卫者。
她暴捩后归于淡定，只是因为她明白音乐本身比事迹更有说服力。
如果没有她的声音，90年代将变得不完整。
每种生命经历皆有其自己的方式被书写，那么奥康娜走的是一条“逆序式”的荆棘路，挥发体内每一个叛逆细胞，直至挤不出一滴狂暴的灵气。
1966年12月8日生于爱尔兰都柏林的奥康哪，从降生于世的那刻起，血肉里便流着自己民族的特质：独立，分裂，自由，叛逆。她童年不幸，8岁时父母离异，长期受母亲虐待，与父亲兄弟关系一度决裂，又因入店行窃被送往感化院。如果一切都止于此，那她也只是童年受创，不计其数的不幸少女中的某一个，她兴许潦倒的后半世也无人有兴趣问津。然而她将这种残缺不健康的经历化为激进的乐谱，就成了传奇。15岁，在一次婚礼上，她演唱了芭芭拉 史翠珊的Evengreen，被爱尔兰乐队鼓手Paul Byrne慧眼识珠，此后Sinead离开了寄宿学校，因为她找到了自己真正想做的事-音乐。她开始在咖啡馆里演唱。随后进入都柏林音乐学院进修声乐和钢琴。
奥康哪早期音乐植根于摇滚，凯尔特民歌和朋克音乐，1987年的《狮子和眼镜蛇》和1990年的《不图奢望》让她风靡世界，大张旗鼓地操行另类之风，一步步奠定她的巨星地位。
作为90年代最具有争议与特色的POP女星，不同于被冠以另类音乐界的三大女权主义者之一的比约克，比起这个从小便有音乐神童潜质，走多元化路线的强悍女人，奥康娜的音乐梦想更为单向纯粹化。她用大声嘶喉来捍卫自己的音乐立场，这比手举旗帜游行在大街上作独立宣言来得更奏效，因为音乐是话语最好的传导体。她和鼓手JOHN.REYNOLDS离婚事件铸就“Nothing Compare 2 U”这张将她拉上巨星宝座的单曲。又在94年发行《Univeal Mother》中用嗓音宣扬母性，最后又在《FAITH AND COURAGE》里用平静唱起女性和宗教。每次得体验带给她全新的转折。说她创造音乐，不如说她本身就是一种另类音乐，
有人认为她的美貌和才华是上帝眷顾，然而说她跟魔鬼悉德菲斯签了卖身契更为确切。尽管永远在90年代的音乐坛上烙下了名字，她收获了前所未有的关注目光，然而这目光却将她灼伤。2004年，Sinead宣称自己准备隐退，她在一封给歌迷的信中这样写道：我希望我走在街上，就是所有人中的一员，而不是被大家所说，这是sinead o’connor。我想过普通的生活。过早触碰沉重与沧桑，长期的离经叛道，奥康娜累了，甚至歌唱本身都使她厌倦。
她一直“用力”生活，这样的方式成就了她也毁灭了她。
就像摇滚乐从来不只是作为一种音乐类型而存在。奥康娜也决不是作为一个嗓子好听的靓妹存在。她的音乐和她的思想行为是一体的。出道以来她对政治问题不断抨击，在“周末生活”节目中撕毁罗马教皇保罗二世的照片，为四处引发骚乱的爱尔兰共和军辩护。曾经，在美国新泽西的一场演出中，Sinead宣称如果在她出场前挂出星条旗,则拒绝出演。这令她倍受媒体抨击，其猛烈程度不亚于Frank Sinatra曾说的"kick her ass"。她还因取消出席NBC的Saturday Night Live节目以抗议该节目而成为头条新闻，原因是该节目请了一个以厌恶和歧视女性出名的嘉宾Andrew Dice Clay。她甚至在有4项提名的情况下退出年度Grammy奖的评选。2000年她推出专辑《FAITH AND COURAGE》，标题名称全部用大写，专辑里宣扬了女权主义、独立思想，并且坦承了自己的同志性向，她说：我爱男人，但我更爱与女性有亲密的行为以及建立浪漫的关系，对于那些曾与我交往过的男人们我真的感到很抱歉。
偏执，激狂，愤怒，年轻时的奥康娜，犹如一场夏日的暴雨。然而偏执，激狂，愤怒本身不是一种改革，只有当它成为了被追捧的生活方式时，才敢夸口称其为改革。奥康娜恰巧地站在了这个契机口，及时地充当人们想要突破自我的个性革命家。曾有乐迷称奥康娜版的“阿根廷，不要为我哭泣”是要跪着听的，这时的奥康娜已经变成了一种信仰。孤傲直率的言辞，倔强的光头，沧桑的音乐，她树立的女性形象无时无刻不在挑战传统女人温宛淑仪的女性范本，为后来的丽兹.费尔，康特尼.洛芙，阿兰斯特.莫里塞特的崛起扫清了道路。说她有改造时代的能力言过其实，但她却有开辟新气象的勇气。
十年来，奥康娜在改革道路上一直通过媒介作自己理念和行动的宣传道具，这同时也是危险的。媒介软暴力足以用某种声势浩大的潜在价值观影响民众。92年她的第三张专辑“Am I Not Your Girl”也在她之前一系列瞠目结舌的举动下，变成了烫手山芋，销量极差。在纽约Bob Dylan演唱会客串表演时在观众的一片虚声中被迫退场，这使她事业受尽挫败。她陷入低谷，各式各样关于她准备终止音乐事业的报道接踵而至，更有传闻说她神经几近崩溃，有自杀倾向。消息像龙卷风般袭来，短暂猛烈，人们开始将注意力转移在对她流言蜚语的评价中。这是媒介的权利，也是奥康娜自己的失误。音乐可以承受任何一种性格，出于那是一个令人沉醉的虚拟世界，现实却不允许。一直以来，她是一个“用力”生活的人，这样的方式——浇铸了她，在音乐上；毁灭了她，在生活中。
身为一个母亲，她手上的枪支最终变成了羽毛
没剃头之前,她长着一副金丝雀般漂亮的脸庞,几乎就要被认成薇诺娜.赖德似的清纯公主。但在音乐公司决定将其打造成可爱的玉女一派时,她立马削去秀发,“青春甜妹”对多数来说是赞美，对奥康娜是羞耻。她把青春变得痛楚晦涩。作为一个改革者的奥康娜是中性的，比起和黑人歌手Hugh Arris的罗曼史，似乎媒体的镜头更愿意录下她做的大胆出格的事迹。没人知道作为一个女人，她的感情究竟是否幸福，但了解她和两个不同的男子分别生下一男一女。改变从奥康娜初为人母后开始了。
1994年重返乐坛，新专辑里的她不再是轰炸似的宣泄，而是低声细语，婉转亲切。充满了对恬淡生活的向往。她甚至蓄起了头发，在爱尔兰音乐节上再见她唱“Thank You For Hearing Me”时，真像是脱胎了。媒介嚷嚷“看，她被生活削去了棱角”。然而从一个愤世嫉俗的年轻女子到充满慈爱，关爱并渴求关爱的母亲，谁又能说这不是一种主动选择生活的权利和意志，并非无奈的妥协？正如奥地利作者马索克在《穿裘皮大衣的维纳斯》里形容的那样：“没有一个女人如此之好或如此之坏，以至于她不能同时既像魔鬼又像天使。女人拥有原始人类的特性，她可以忠诚也可以不忠诚，可以慷慨大方也可以面目可憎，这一切取决于那刻怎样的冲动在统治她。”简单几句可概括奥康娜的种种行为：她愤怒，因为她要真切感受到生命嵌入皮肤的实感；她沉静，因为她那瞬间只想当一个母亲。她的脸颊如今饱满红润，代替了曾经尖刻的棱角，蓄起的寸发也使她看来更成熟稳定。从乐坛的传奇来说，这个摇滚女孩的音乐生命已被割断。作为一个女人，她手上的枪支却早已变成羽毛，成为抚慰自己抑或孩子的坚强武器。以至于她带着最后一张专辑接受媒体采访时说道：“我常告诉自己什么都不是，我当然不像以前那样毫无感性了，但我清楚自己心中需要克服的那种悲伤。”没有低头妥协，只多了份细腻自省和温和。此刻，忘记她是个歌手，请相信她是个心灵温和的母亲。
每一刻，都在成为自己。
一度消失的奥康娜今年重新开始歌唱，新专辑《Theology》，“乍一听开篇的Something beautiful，感觉她的声音比过往更显淳厚和一丝淡淡沧桑，过往那种缥缈间夹假声的唱法消减了。相比较之前专辑的犀利和沉积的愠怒以及诸如Troy里交响乐的气势磅礴，如今的奥康娜仿若智者般将她对生活、宗教等一系列问题通过淡淡的吉他讲故事般的告诉给听者。”自然，也有人失望。他们指望着一个愤怒的奥康娜可以重生，然而未能如愿。如果为了成为他人心中固定的符号，那便不是奥康娜。
每个个体有自己不同的人生轨迹，有人一条路走到天黑，也就有人最终回归到他反对的东西中去。如果前一种包括了崔健，那么奥康娜则是后一条路的代表。曾经愤怒烧毁教会旗帜的她，从2001年宣布加入基督教会，已潜心研究起宗教多年，越来越多的骚灵因素出现在她的音乐中，那种类似于教会唱诗般的歌曲已经成为她的主流。
再次见她，容颜嗓音已透出衰老却未窥出悔意。
不管你是否惋惜，奥康娜很好地成就了自己。无论是青春叛逆，沧桑空灵，愤怒恬淡，倔强敏感，她一直在蜕变，她对自己不自豪也不羞耻，只想成为此刻的自己，并不羡慕变成不朽的模型。这种力量笼罩着她，不是以男人的方式，她始终以女性立场来颠覆女性，为的仅是让女性形象坚强。在她看来，想要自由，就得学会独立呼吸。
作为女性，奥康娜不是完美的，甚至说不上完整。但她的丰满真实，这好过一个死气沉沉的雅典娜雕塑太多倍。尽管她信仰天主教，但也许她更相信自己是自己的上帝。你以为她跌落了，其实有新的生命在她体内升起。
她有天使的长相和歌喉，却把青春过得凄悔悲楚。
她在自杀未遂，愤怒得像个爆炸的气球时，重返乐坛只剩下沉默。
谁都不能说这个女人到底怎么了，她只是自己心灵的忠实捍卫者。
她暴捩后归于淡定，只是因为她明白音乐本身比事迹更有说服力。
如果没有她的声音，90年代将变得不完整。
每种生命经历皆有其自己的方式被书写，那么奥康娜走的是一条“逆序式”的荆棘路，挥发体内每一个叛逆细胞，直至挤不出一滴狂暴的灵气。
1966年12月8日生于爱尔兰都柏林的奥康哪，从降生于世的那刻起，血肉里便流着自己民族的特质：独立，分裂，自由，叛逆。她童年不幸，8岁时父母离异，长期受母亲虐待，与父亲兄弟关系一度决裂，又因入店行窃被送往感化院。如果一切都止于此，那她也只是童年受创，不计其数的不幸少女中的某一个，她兴许潦倒的后半世也无人有兴趣问津。然而她将这种残缺不健康的经历化为激进的乐谱，就成了传奇。15岁，在一次婚礼上，她演唱了芭芭拉 史翠珊的Evengreen，被爱尔兰乐队鼓手Paul Byrne慧眼识珠，此后Sinead离开了寄宿学校，因为她找到了自己真正想做的事-音乐。她开始在咖啡馆里演唱。随后进入都柏林音乐学院进修声乐和钢琴。
奥康哪早期音乐植根于摇滚，凯尔特民歌和朋克音乐，1987年的《狮子和眼镜蛇》和1990年的《不图奢望》让她风靡世界，大张旗鼓地操行另类之风，一步步奠定她的巨星地位。
作为90年代最具有争议与特色的POP女星，不同于被冠以另类音乐界的三大女权主义者之一的比约克，比起这个从小便有音乐神童潜质，走多元化路线的强悍女人，奥康娜的音乐梦想更为单向纯粹化。她用大声嘶喉来捍卫自己的音乐立场，这比手举旗帜游行在大街上作独立宣言来得更奏效，因为音乐是话语最好的传导体。她和鼓手JOHN.REYNOLDS离婚事件铸就“Nothing Compare 2 U”这张将她拉上巨星宝座的单曲。又在94年发行《Univeal Mother》中用嗓音宣扬母性，最后又在《FAITH AND COURAGE》里用平静唱起女性和宗教。每次得体验带给她全新的转折。说她创造音乐，不如说她本身就是一种另类音乐，
有人认为她的美貌和才华是上帝眷顾，然而说她跟魔鬼悉德菲斯签了卖身契更为确切。尽管永远在90年代的音乐坛上烙下了名字，她收获了前所未有的关注目光，然而这目光却将她灼伤。2004年，Sinead宣称自己准备隐退，她在一封给歌迷的信中这样写道：我希望我走在街上，就是所有人中的一员，而不是被大家所说，这是sinead o’connor。我想过普通的生活。过早触碰沉重与沧桑，长期的离经叛道，奥康娜累了，甚至歌唱本身都使她厌倦。
她一直“用力”生活，这样的方式成就了她也毁灭了她。
就像摇滚乐从来不只是作为一种音乐类型而存在。奥康娜也决不是作为一个嗓子好听的靓妹存在。她的音乐和她的思想行为是一体的。出道以来她对政治问题不断抨击，在“周末生活”节目中撕毁罗马教皇保罗二世的照片，为四处引发骚乱的爱尔兰共和军辩护。曾经，在美国新泽西的一场演出中，Sinead宣称如果在她出场前挂出星条旗,则拒绝出演。这令她倍受媒体抨击，其猛烈程度不亚于Frank Sinatra曾说的"kick her ass"。她还因取消出席NBC的Saturday Night Live节目以抗议该节目而成为头条新闻，原因是该节目请了一个以厌恶和歧视女性出名的嘉宾Andrew Dice Clay。她甚至在有4项提名的情况下退出年度Grammy奖的评选。2000年她推出专辑《FAITH AND COURAGE》，标题名称全部用大写，专辑里宣扬了女权主义、独立思想，并且坦承了自己的同志性向，她说：我爱男人，但我更爱与女性有亲密的行为以及建立浪漫的关系，对于那些曾与我交往过的男人们我真的感到很抱歉。
偏执，激狂，愤怒，年轻时的奥康娜，犹如一场夏日的暴雨。然而偏执，激狂，愤怒本身不是一种改革，只有当它成为了被追捧的生活方式时，才敢夸口称其为改革。奥康娜恰巧地站在了这个契机口，及时地充当人们想要突破自我的个性革命家。曾有乐迷称奥康娜版的“阿根廷，不要为我哭泣”是要跪着听的，这时的奥康娜已经变成了一种信仰。孤傲直率的言辞，倔强的光头，沧桑的音乐，她树立的女性形象无时无刻不在挑战传统女人温宛淑仪的女性范本，为后来的丽兹.费尔，康特尼.洛芙，阿兰斯特.莫里塞特的崛起扫清了道路。说她有改造时代的能力言过其实，但她却有开辟新气象的勇气。
十年来，奥康娜在改革道路上一直通过媒介作自己理念和行动的宣传道具，这同时也是危险的。媒介软暴力足以用某种声势浩大的潜在价值观影响民众。92年她的第三张专辑“Am I Not Your Girl”也在她之前一系列瞠目结舌的举动下，变成了烫手山芋，销量极差。在纽约Bob Dylan演唱会客串表演时在观众的一片虚声中被迫退场，这使她事业受尽挫败。她陷入低谷，各式各样关于她准备终止音乐事业的报道接踵而至，更有传闻说她神经几近崩溃，有自杀倾向。消息像龙卷风般袭来，短暂猛烈，人们开始将注意力转移在对她流言蜚语的评价中。这是媒介的权利，也是奥康娜自己的失误。音乐可以承受任何一种性格，出于那是一个令人沉醉的虚拟世界，现实却不允许。一直以来，她是一个“用力”生活的人，这样的方式——浇铸了她，在音乐上；毁灭了她，在生活中。
身为一个母亲，她手上的枪支最终变成了羽毛
没剃头之前,她长着一副金丝雀般漂亮的脸庞,几乎就要被认成薇诺娜.赖德似的清纯公主。但在音乐公司决定将其打造成可爱的玉女一派时,她立马削去秀发,“青春甜妹”对多数来说是赞美，对奥康娜是羞耻。她把青春变得痛楚晦涩。作为一个改革者的奥康娜是中性的，比起和黑人歌手Hugh Arris的罗曼史，似乎媒体的镜头更愿意录下她做的大胆出格的事迹。没人知道作为一个女人，她的感情究竟是否幸福，但了解她和两个不同的男子分别生下一男一女。改变从奥康娜初为人母后开始了。
1994年重返乐坛，新专辑里的她不再是轰炸似的宣泄，而是低声细语，婉转亲切。充满了对恬淡生活的向往。她甚至蓄起了头发，在爱尔兰音乐节上再见她唱“Thank You For Hearing Me”时，真像是脱胎了。媒介嚷嚷“看，她被生活削去了棱角”。然而从一个愤世嫉俗的年轻女子到充满慈爱，关爱并渴求关爱的母亲，谁又能说这不是一种主动选择生活的权利和意志，并非无奈的妥协？正如奥地利作者马索克在《穿裘皮大衣的维纳斯》里形容的那样：“没有一个女人如此之好或如此之坏，以至于她不能同时既像魔鬼又像天使。女人拥有原始人类的特性，她可以忠诚也可以不忠诚，可以慷慨大方也可以面目可憎，这一切取决于那刻怎样的冲动在统治她。”简单几句可概括奥康娜的种种行为：她愤怒，因为她要真切感受到生命嵌入皮肤的实感；她沉静，因为她那瞬间只想当一个母亲。她的脸颊如今饱满红润，代替了曾经尖刻的棱角，蓄起的寸发也使她看来更成熟稳定。从乐坛的传奇来说，这个摇滚女孩的音乐生命已被割断。作为一个女人，她手上的枪支却早已变成羽毛，成为抚慰自己抑或孩子的坚强武器。以至于她带着最后一张专辑接受媒体采访时说道：“我常告诉自己什么都不是，我当然不像以前那样毫无感性了，但我清楚自己心中需要克服的那种悲伤。”没有低头妥协，只多了份细腻自省和温和。此刻，忘记她是个歌手，请相信她是个心灵温和的母亲。
每一刻，都在成为自己。
一度消失的奥康娜今年重新开始歌唱，新专辑《Theology》，“乍一听开篇的Something beautiful，感觉她的声音比过往更显淳厚和一丝淡淡沧桑，过往那种缥缈间夹假声的唱法消减了。相比较之前专辑的犀利和沉积的愠怒以及诸如Troy里交响乐的气势磅礴，如今的奥康娜仿若智者般将她对生活、宗教等一系列问题通过淡淡的吉他讲故事般的告诉给听者。”自然，也有人失望。他们指望着一个愤怒的奥康娜可以重生，然而未能如愿。如果为了成为他人心中固定的符号，那便不是奥康娜。
每个个体有自己不同的人生轨迹，有人一条路走到天黑，也就有人最终回归到他反对的东西中去。如果前一种包括了崔健，那么奥康娜则是后一条路的代表。曾经愤怒烧毁教会旗帜的她，从2001年宣布加入基督教会，已潜心研究起宗教多年，越来越多的骚灵因素出现在她的音乐中，那种类似于教会唱诗般的歌曲已经成为她的主流。
再次见她，容颜嗓音已透出衰老却未窥出悔意。
不管你是否惋惜，奥康娜很好地成就了自己。无论是青春叛逆，沧桑空灵，愤怒恬淡，倔强敏感，她一直在蜕变，她对自己不自豪也不羞耻，只想成为此刻的自己，并不羡慕变成不朽的模型。这种力量笼罩着她，不是以男人的方式，她始终以女性立场来颠覆女性，为的仅是让女性形象坚强。在她看来，想要自由，就得学会独立呼吸。
作为女性，奥康娜不是完美的，甚至说不上完整。但她的丰满真实，这好过一个死气沉沉的雅典娜雕塑太多倍。尽管她信仰天主教，但也许她更相信自己是自己的上帝。你以为她跌落了，其实有新的生命在她体内升起。