何为“中式”，在紫云轩看来，即为人与自然的和谐。和谐，是中式的灵魂。从道家“道法自然”到儒家“天人合一”无不是提倡人与自然的浑然如一，追求心灵上的宁静、自然、素朴。中式会所设计即是如此，以元素为媒介，以神韵为触角，去拨动人们心中最本质的情感。
　　凡尘多烦扰，觅一清雅之地，幽篁清风，缕缕茶香，在曲调婉转的氛围里，约上三两好友谈今论古、漫话家常，亦或是摆上一棋盘，听黑白子轻轻落下的声音。
　　“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”宋代赵秀师的《约客》，其意境清新，似乎在江南梅雨季节，水汽氤氲的朦胧中，一席青衫书生，支上油灯一盏，在灯火阑珊的晕影里，看黑白棋子交替更迭。其实，独自下棋，是难得的大修为，需其心绪平和，淡然宁静。古人说“慎独”，“独”讲究的是一份心境，一份涵养。
　　那些品性高洁的古人早已堙没于一页页泛黄的古籍之中，留下句句名言佳句，供人品鉴瞻仰。诚然，当今的你我，再难体会那样的闲情逸致，我们为了跟上时代的步伐，挛足了全身气力去奔波追逐，就像走在钢索之上，即使精疲力竭也不敢半分懈怠。繁华璀璨的城市，寻一处净土安置纷乱浮躁的心，让它歇一歇，静一静。不羡美酒歌舞升平，唯羡古人闲情独具。寻找那份由衷是静谧，寄予山水，书画佑情。
　　给你一份寂静，在今日的会所。阡陌交通院落，屋檐高阁回廊，雨落丝竹声声入耳，风响楼台，步入其中，似闻古人吟诗作词，把酒言欢。如今会所，得古时风雅之精髓与当今休闲生活相结合，是人们忙里偷闲，论酒品茶，会友相聚的好去处。
　　曾与好友去过一家位于闹市的会所，小隐于野，大隐于市，未曾想过在高楼林立的背后有一座雅致所在，跨过那道古雅的门扉，其中暗含乾坤。
　　清幽处，空间设计随形而变，蜿蜒曲折，步移景变。在花台与廊、墙、漏窗组织的小空间里，种竹布石，室内“尺幅窗”透映“无心画”，由暗窥明，灵动入画。沿廊移步，竹枝斜出漏窗，古藤穿石的“石林小院”充分展示了小中见大的趣味，文脉气韵在一竹一石间流通婉转，素净淡雅。中式的空间最为讲究文脉气韵，设计者必定對传统文化和时代精神有深刻的理解，才能在空间、颜色的变换中勾勒出动人的形式与内容，散发出其空间独特的魅力，八角亭、竹林等交相辉映，共同勾勒出人文气息与神韵。
　　华贵处，北方磅礴大气与江南细腻文墨相溶，以墨色地板承载万物，底色为重，层层溢开。纹理清晰，色泽清透的一柱一檐撑起开阔明朗的室内空间。传统的中式设计，在色彩上经过上千年的沉淀，讲求言简意赅，以纯粹之色彰显意境。中国以黄色为尊，红色为吉，在会所设计中时常使用，把传统色彩按照现代设计理念加以重新塑造，彰显尊贵，独特，和谐。
　　美学家王国维曾说：“言气质，言神韵，不如言境界，有境界本也气质、神韵，未也。有境界而二者随之矣。”无论“雅”与“贵”在变换中，一步一景，一景一情提升了会所建筑的空间意境。通过木，石，花草等媒介的特定形态，自然之色，光泽度，表面肌理对空间意境的营造，在有限的空间，勾勒出充满阳光、空气，植物和水的环境，藏与露，渗透于层次的交叠，漫步其中的人与景似乎浑然天成，天人合一，呈现“虽有人作，宛自天开”的意境。
　　中式设计在如此美妙格局变换中一步步的设计都暗藏玄妙，如星罗棋布的黑白之间，逐步抽丝剥茧，表达出一中情景交融、虚实相生、韵律明快的艺术境界。不得不让人对设计者的匠心独运赞叹不已，几经询问，此妙作居然出自紫云轩之手。
　　的确，中式会所设计，估计只有紫云轩才能将“中式”二字解释得如此贴切，淋漓尽致。对于会所的设计，紫云轩有自己独到的见解：私密，是会所的主题，藏于闹市，隐于深山，此为“隐”。其次讲究：清，视觉清新；静，寂静悠远；雅，淡雅怡然；幽，精致惬意；贵，大气尊贵。具备此六点，才初具其形，若要得起精髓，则需空间韵律变幻中巧思妙构，以求达到得其神而忘其形。
　　何为“中式”，在紫云轩看来，即为人与自然的和谐。和谐，是中式的灵魂。从道家“道法自然”到儒家“天人合一”无不是提倡人与自然的浑然如一，追求心灵上的宁静、自然、素朴。中式会所设计即是如此，以元素为媒介，以神韵为触角，去拨动人们心中最本质的情感。
　　穿梭于车水马龙的都市，觅一静处，置身其间，远离纷扰，啜一口茶，布一棋局，效仿古人来一场静候友人的意境。