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摘要： 中国古代词坛上，李煜不愧是写月的能手高手好手妙手，他能于写月而高于别人写月，恰到好处地写月，妙趣横生地写月。读者吟咏着、咀嚼着，觉得月亮已融入了李煜的词魂，李煜的词魂化作了月亮，月亮与李煜合为一体了。李煜的词是清新、婉约，是凄苦，更是悲愤，是郁结，更是沉重。月亮则成了他抒发徘恻情感的载体。
关键词： 李煜 月亮 清新婉约 悲愤郁结 情感载体
在中国古代诗词的苍穹中，李煜无疑是一颗硕大永恒的明星。国破家亡之变故，以及“薄命君王”的悲惨际遇，玉成了李煜彪炳史册的“绝代才人”的地位。他以天生丽质、独标一格的绝妙好词，蔚为古今传诵的一大名家。
李煜，生活于钟鸣鼎食的煌煌帝王家庭，二十五岁继位做了南唐国主，但他却不失赤子之心，而且聪颖好学，“精究六经，旁综百氏”，“洞晓音律，精别雅郑”，工书、善画，尤精鉴赏，又笃信佛教。李煜既是一个感情丰盈的才子，更是一位艺术灵魂勃动的国主。艺术，特别是词成了他的一种生活方式，甚至是他生命中的一种重要组成部分。
每当我沉浸于李煜词的意境中，为他性情率真、直抒胸臆的艺术家气质，为他塑造的美丽哀婉、富于性灵的艺术形象，为他单纯明净、精炼准确的艺术语言所震撼，而往往不能自已。读李煜词的次数多了，笔者发现他留下的三十余首传世之作中，竟有十七首写了月亮这个物象，投下斑斑月迹，闪灼柔柔月华，流淌汩汩月韵。杨义先生说：“明月是中国古典诗词中用得最多的意象之一”，他却又说“李白以宋玉、曹丕以来的悲秋情调，改造了南朝乐府中倾于甜俗的秋月言情，使其秋月复合意象蕴含着清苦而慷慨的复合感情”。事实上，意象是由不同的意和象结合而成的，意象形成的关键是人意识的作用。也就是说，月亮本身只是物象，只有在各种情境中被观照、被表现的月亮才是意象。这就意味着，无论是自然物象还是名词、典故，它们作为意象的功能是进入一个诗歌语境，质言之即置入一种陈述状态中才能实现的。
我吟咏着，咀嚼着，觉得月亮融入了李煜的词魂，李煜的词魂化作了月亮，月亮与李煜合为一体了。李煜前期的词清新、婉约，月亮则成了他抒发徘恻情感的载体。他的一首《玉楼春》是这样描述宫中纵情游乐的场景的：
晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。
笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。
临春谁更飘香屑？醉拍栏杆情味切。
归时休放烛光红，待踏马蹄清夜月。
这尾句的月，既呼应首句的“晚妆”与“明肌雪”，晶莹地融成一体，更写出了带着微醉而飘然归去，瞩咐“休放烛光红”，惟有踏着清幽月色才惬意才畅快才有雅兴才有韵致的游乐心情。我想，也只有胸蕴绵绣文采的李后主，才会这般亲近月色、欣赏月色、感受月色、揽月色入词、托月色述怀。游乐也追求品位，讲究层次，乃是他的艺术家气质使然。
当娥皇恹恹地躺在病榻之上，其入宫之妹即与李煜暗渡陈仓了，后主真乃情种也。他在一首《菩萨蛮》中精雕细刻、淋漓尽致地描述勾魂摄魄的幽会：
花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去！刬袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。
好一个漂亮精彩的“月暗”。朦胧的幽光与迷蒙的轻雾与暧昧的情调何其谐和，淡雅的月色与“刬袜步香阶，手提金缕鞋”与“一向偎人颤”何其相融，真是活了，神了，绝了。李煜将一首抒情小词的容量发挥到了极致，达到戏剧与话本的表现效果，仿佛闻到了那位怀春女子蹑手蹑脚步阶时衣裙玉佩发出的细微声响，和偎入情郎怀中胆怯而又欢快的颤栗与呻吟声，令我击节称妙，为之倾倒。
我真琢磨不透这个深居禁苑，锦衣美食，裁花剪叶，弄箫抚筝的李煜，竟能体验并写出《捣练子令》中那种少妇离怀别感的情致：
深院静，小庭空，断续寒砧断续风。
无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。
围绕着“无奈夜长人不寐”，词中展示出一连串的具象：院静、庭空、寒风阵阵、砧声断续、月照帘栊。何其丝丝相接，环环相扣。风声、砧声反衬院静、庭空，而风声、砧声又落到“和月”这个词眼上，和得何其妥也何其妙也，和出了月的清幽、凄凉与孤独，更烘托出因生发离怀别感而“夜长人不寐”之“无奈”也。
李煜前期词作中，凡是着墨于月之处皆灵动，皆含情，皆多姿。《喜迁莺》抒写怀念心爱的女子，首句突起：“晓月坠，宿云微”，引出因相思而夜间难眠之人的“无语枕频欹。”此月有声有色也。《谢新恩》描写一个女子思念情郎，亦是首句即出月：“樱花落尽阶前月”。樱花落地，春光即逝，月照阶前，独守空房，何其清冷，更添“相思苦”。此月有情有意也。另一首《谢新恩》，写了“庭空客散”、“半卷珠帘”、“林风渐渐”之后，着笔于“小楼新月，回首自纤纤”。新月纤纤，淑女因怀人而憔悴人瘦也纤纤，引出了“春光镇在人空老，新愁往恨何穷”的感叹。此月有姿有态也。《虞美人》抒发春天的愁思，尽管满院芜绿，柳眼续春，却是“凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年”，撩拨人的似当年的新月，而“烛明香暗画楼深，满宾清霜残雪思难任”。此月有忆有思也。《临江仙》中有“子规啼月小楼西”之句，那深夜杜鹃凄厉的啼声与凄冷的月色相迭，衬出人的悲苦心境。此月有韵有致也。
李煜四十岁时，宋军压境，金陵城陷，无奈为苟生只得肉袒出降，并子弟等四十五人随宋兵北上。“最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥”（《破阵子》）。从此，李煜过着“日夕只以眼泪洗面”的俘虏生活了。然而，屈辱的遭遇使这位钟情于艺术的亡国之君，更加冥顽不化地以变化了的笔触写出心中的哀痛与积恨，铸就了后期词章的灵魂，词中依然托月为情感的载体。李煜降宋一年后所写的《虞美人》，表达离愁别恨最为典型：
春花秋叶何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！
雕阑玉砌依然在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
“故国不堪回首月明中”，此种哀伤语真乃不堪卒读。故国风情千姿百态，在李煜眼中最不堪回首者“月”也。前人曰：“月是故乡明”啊。这月引发出处于家愁国难中的词人自己问自己：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”是凄苦，更是悲愤，是郁结，更是沉重。
李煜降宋二年之中所写的词章，句句是愁，句句是恨，句句是泪，句句是梦，句句皆是真情实感的结晶。他在《望江南》中，恨煞梦里繁华景象中的月亮，“花月正春风”却教人“肠断更无疑”。他在《浪淘沙》中有“晚凉天净月华开”之句，遥想金陵月将玉楼瑶殿投影于秦淮河，却叹一切繁华已成空花，“往事只堪哀”。
中国古代词坛上，李煜不愧是写月的能手，高手好手妙手，他能于写月、高于别人写月，恰到好处地写月，妙趣横生地写月。即使是处于囚禁的环境之中，依然忘不了那一轮牵魂系魄的月，月是他心中的瑰宝，也就化作了词中的瑰宝。民间传说“鹊桥相会”的七月七日之夕，正是李煜四十二岁生辰，他依然教故伎奏乐，声传于外，宋太宗闻之大怒，令赐药毒死李煜。而演奏的那支曲子，乃是“故国不堪回首月明中”的《虞美人》，悠悠地传出“小楼昨夜又东风”、“一江春水向东流”……李煜在这哀婉而美丽的乐声中望着天边一弯新月，永远地闭上了含泪的眼睛，永远地停止了词魂的勃动。
参考文献：
［1］詹幼馨.南唐二主词研究［M］.武汉：武汉大学出版社，1992.
［2］蒋寅.古典诗学的现代诠释［M］.北京：中华书局，2003.
［3］邓新华.中国古代诗学解释学研究［M］.北京：中国社会科学出版社，2008.
关键词： 李煜 月亮 清新婉约 悲愤郁结 情感载体
在中国古代诗词的苍穹中，李煜无疑是一颗硕大永恒的明星。国破家亡之变故，以及“薄命君王”的悲惨际遇，玉成了李煜彪炳史册的“绝代才人”的地位。他以天生丽质、独标一格的绝妙好词，蔚为古今传诵的一大名家。
李煜，生活于钟鸣鼎食的煌煌帝王家庭，二十五岁继位做了南唐国主，但他却不失赤子之心，而且聪颖好学，“精究六经，旁综百氏”，“洞晓音律，精别雅郑”，工书、善画，尤精鉴赏，又笃信佛教。李煜既是一个感情丰盈的才子，更是一位艺术灵魂勃动的国主。艺术，特别是词成了他的一种生活方式，甚至是他生命中的一种重要组成部分。
每当我沉浸于李煜词的意境中，为他性情率真、直抒胸臆的艺术家气质，为他塑造的美丽哀婉、富于性灵的艺术形象，为他单纯明净、精炼准确的艺术语言所震撼，而往往不能自已。读李煜词的次数多了，笔者发现他留下的三十余首传世之作中，竟有十七首写了月亮这个物象，投下斑斑月迹，闪灼柔柔月华，流淌汩汩月韵。杨义先生说：“明月是中国古典诗词中用得最多的意象之一”，他却又说“李白以宋玉、曹丕以来的悲秋情调，改造了南朝乐府中倾于甜俗的秋月言情，使其秋月复合意象蕴含着清苦而慷慨的复合感情”。事实上，意象是由不同的意和象结合而成的，意象形成的关键是人意识的作用。也就是说，月亮本身只是物象，只有在各种情境中被观照、被表现的月亮才是意象。这就意味着，无论是自然物象还是名词、典故，它们作为意象的功能是进入一个诗歌语境，质言之即置入一种陈述状态中才能实现的。
我吟咏着，咀嚼着，觉得月亮融入了李煜的词魂，李煜的词魂化作了月亮，月亮与李煜合为一体了。李煜前期的词清新、婉约，月亮则成了他抒发徘恻情感的载体。他的一首《玉楼春》是这样描述宫中纵情游乐的场景的：
晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。
笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。
临春谁更飘香屑？醉拍栏杆情味切。
归时休放烛光红，待踏马蹄清夜月。
这尾句的月，既呼应首句的“晚妆”与“明肌雪”，晶莹地融成一体，更写出了带着微醉而飘然归去，瞩咐“休放烛光红”，惟有踏着清幽月色才惬意才畅快才有雅兴才有韵致的游乐心情。我想，也只有胸蕴绵绣文采的李后主，才会这般亲近月色、欣赏月色、感受月色、揽月色入词、托月色述怀。游乐也追求品位，讲究层次，乃是他的艺术家气质使然。
当娥皇恹恹地躺在病榻之上，其入宫之妹即与李煜暗渡陈仓了，后主真乃情种也。他在一首《菩萨蛮》中精雕细刻、淋漓尽致地描述勾魂摄魄的幽会：
花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去！刬袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。
好一个漂亮精彩的“月暗”。朦胧的幽光与迷蒙的轻雾与暧昧的情调何其谐和，淡雅的月色与“刬袜步香阶，手提金缕鞋”与“一向偎人颤”何其相融，真是活了，神了，绝了。李煜将一首抒情小词的容量发挥到了极致，达到戏剧与话本的表现效果，仿佛闻到了那位怀春女子蹑手蹑脚步阶时衣裙玉佩发出的细微声响，和偎入情郎怀中胆怯而又欢快的颤栗与呻吟声，令我击节称妙，为之倾倒。
我真琢磨不透这个深居禁苑，锦衣美食，裁花剪叶，弄箫抚筝的李煜，竟能体验并写出《捣练子令》中那种少妇离怀别感的情致：
深院静，小庭空，断续寒砧断续风。
无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。
围绕着“无奈夜长人不寐”，词中展示出一连串的具象：院静、庭空、寒风阵阵、砧声断续、月照帘栊。何其丝丝相接，环环相扣。风声、砧声反衬院静、庭空，而风声、砧声又落到“和月”这个词眼上，和得何其妥也何其妙也，和出了月的清幽、凄凉与孤独，更烘托出因生发离怀别感而“夜长人不寐”之“无奈”也。
李煜前期词作中，凡是着墨于月之处皆灵动，皆含情，皆多姿。《喜迁莺》抒写怀念心爱的女子，首句突起：“晓月坠，宿云微”，引出因相思而夜间难眠之人的“无语枕频欹。”此月有声有色也。《谢新恩》描写一个女子思念情郎，亦是首句即出月：“樱花落尽阶前月”。樱花落地，春光即逝，月照阶前，独守空房，何其清冷，更添“相思苦”。此月有情有意也。另一首《谢新恩》，写了“庭空客散”、“半卷珠帘”、“林风渐渐”之后，着笔于“小楼新月，回首自纤纤”。新月纤纤，淑女因怀人而憔悴人瘦也纤纤，引出了“春光镇在人空老，新愁往恨何穷”的感叹。此月有姿有态也。《虞美人》抒发春天的愁思，尽管满院芜绿，柳眼续春，却是“凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年”，撩拨人的似当年的新月，而“烛明香暗画楼深，满宾清霜残雪思难任”。此月有忆有思也。《临江仙》中有“子规啼月小楼西”之句，那深夜杜鹃凄厉的啼声与凄冷的月色相迭，衬出人的悲苦心境。此月有韵有致也。
李煜四十岁时，宋军压境，金陵城陷，无奈为苟生只得肉袒出降，并子弟等四十五人随宋兵北上。“最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥”（《破阵子》）。从此，李煜过着“日夕只以眼泪洗面”的俘虏生活了。然而，屈辱的遭遇使这位钟情于艺术的亡国之君，更加冥顽不化地以变化了的笔触写出心中的哀痛与积恨，铸就了后期词章的灵魂，词中依然托月为情感的载体。李煜降宋一年后所写的《虞美人》，表达离愁别恨最为典型：
春花秋叶何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！
雕阑玉砌依然在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
“故国不堪回首月明中”，此种哀伤语真乃不堪卒读。故国风情千姿百态，在李煜眼中最不堪回首者“月”也。前人曰：“月是故乡明”啊。这月引发出处于家愁国难中的词人自己问自己：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”是凄苦，更是悲愤，是郁结，更是沉重。
李煜降宋二年之中所写的词章，句句是愁，句句是恨，句句是泪，句句是梦，句句皆是真情实感的结晶。他在《望江南》中，恨煞梦里繁华景象中的月亮，“花月正春风”却教人“肠断更无疑”。他在《浪淘沙》中有“晚凉天净月华开”之句，遥想金陵月将玉楼瑶殿投影于秦淮河，却叹一切繁华已成空花，“往事只堪哀”。
中国古代词坛上，李煜不愧是写月的能手，高手好手妙手，他能于写月、高于别人写月，恰到好处地写月，妙趣横生地写月。即使是处于囚禁的环境之中，依然忘不了那一轮牵魂系魄的月，月是他心中的瑰宝，也就化作了词中的瑰宝。民间传说“鹊桥相会”的七月七日之夕，正是李煜四十二岁生辰，他依然教故伎奏乐，声传于外，宋太宗闻之大怒，令赐药毒死李煜。而演奏的那支曲子，乃是“故国不堪回首月明中”的《虞美人》，悠悠地传出“小楼昨夜又东风”、“一江春水向东流”……李煜在这哀婉而美丽的乐声中望着天边一弯新月，永远地闭上了含泪的眼睛，永远地停止了词魂的勃动。
参考文献：
［1］詹幼馨.南唐二主词研究［M］.武汉：武汉大学出版社，1992.
［2］蒋寅.古典诗学的现代诠释［M］.北京：中华书局，2003.
［3］邓新华.中国古代诗学解释学研究［M］.北京：中国社会科学出版社，2008.