李玉：范冰冰最初给我的印象是琼瑶式的，有一种楚楚动人的感觉。几年过去了，我们已经合作了两次。冰冰长大了很多，生活沉淀下来，成为她演技的基础。她的电影观念越来越好，而且演戏很认真。她得奖是实至名归，她这次表演的特点就是“迷人”，无法表达，不像别的电影可以总结出来。她性感，或者她有多面性，你只有看了电影才能发现。评委会一起议论这个片子的时候都说没法归纳，她的魅力不是因为漂亮，她的个人魅力和对角色的诠释，你看了电影就能看到。
　　范冰冰：我爱李玉，每个好角色，每个好演员背后，都有一个最懂她的导演，而我的这个导演就是李玉。我不但要出演李玉的下一部戏，还要投资她的电影，帮她拉赞助，当她的‘老板’。因为她真的是一个很有才华的导演，我希望有机会的话，能和她一直合作下去。
　　如果你不知道李玉是谁，Google一下你会发现，绝对大多数新闻都是她与范冰冰在庆功宴上情绪高涨的激吻。有些媒体还不怀好意地把两人的高清局部放大之后，再圈剪起来压在大图之上。读者不用放大镜也能看得清四片朱唇的咬合度。
　　待你把“咋舌”放回嘴里，你会发现即使范美人儿珠玉在前，这个被激吻的女人亦有一种比不掉的风韵和无法遮蔽的光芒。事实上，她的第一份工作确实与色相有关。彼时她是一名“站在镜头前”的主持人。当她混到连当地街边烤地瓜的老大爷都叫得上名来的时候，却突然辞职，加入东方时空的《生活空间》，拍起了纪录片。从此开始了“站在镜头后”的导演生涯。两年内，她集邮一样拿遍国内所有纪录片大奖，而后像玩腻的孩子一样再次辞职。2001年，她刚好25岁，美丽似乎成了一种障碍。她跟投资人说她要拍电影，投资人只暧昧地说，“跟我们打高尔夫球吧”。拍摄《今年夏天》时，她收到的最高褒奖不过是“美女导演”。十年过去了，她拿出了四部长片，每一部都在国际电影节有所斩获。她不仅亲手打碎了自己在别人眼中的“花瓶”印象，还帮助另一位美女范冰冰破壁突围。这位花瓶的终结者，请你记住，她的名字叫李玉。未来十年内，她可能成为内地最杰出的，没有“之一”的女导演。
　　李玉和范冰冰之所以豪放激吻，确实有喜可贺——她们俩梅开二度的作品《观音山》不仅拿下东京国际电影节的最佳艺术贡献奖，也帮冰冰圆了影后之梦。严格来讲，这并非冰冰第一次折冠。她们首次合作的电影《苹果》，已经让冰冰摘得了第四届欧亚电影节的影后，但对于一个只在土耳其举办过四届且名不见经传的电影节来说，其含金量未免太缺乏说服力，再加上《苹果》当年因为过于“露肉”而被广电总局追毙，不仅无缘观众，也让范冰冰引来很多“露骨”的非议。这个连维基百科都不屑收录的奖杯，尴尬到不拿，似乎情况又会更好些。
　　李玉在从北京飞往东京的当天还在说，她欠冰冰一个影后。难道墙内之花，非得翻墙才能得到认可?坦白讲，在最近三两年上映的绝大多数国产电影中，我们都能找到范冰冰的身影，好像没有她就开不了机。严重的时候她一天要分身好几个片场，大有当年“郑九组”(香港电影最鼎盛的时代，女星郑裕玲在同一档期接下九部戏)的势头与风范。她只能在补妆的时候和赶场的路上才能打盹小寐。她至今收获的三个奖杯中，没有一个是亲手从评委会主席的手里接走的，因为别人念她名字的时候，她无一不是在片场赶戏。“范爷”、“劳模”的昵称早已从幕后传到台前，但这些不过是对她勤奋的肯定，而非成绩的认可。如果换一个新人，忙碌了一整年连个提名都没有，他会阿Q一样地安慰自己，得奖并不重要，因为新人最需要的是“上戏”。可对于一个已经“一线”好多年，需要不断“挑戏”的演员而言，她会特别期待红地毯的终点能有一个镀金雕塑的奖杯来庆祝一下自己，不是贪慕奖杯带来的光环，更重要的是：这个奖励来自于同行的认可与尊重。
　　范冰冰从当年少不更事的金锁到现如今独领风骚的一姐，领略过风光无限的热闹，也体味过空手而归的清冷，寻寻觅觅中，她始终在等待着一双点“冰”成金的“玉”手把她送到领奖台上。
　　这个人终于被她等到。《观音山》让她如愿以偿。
　　范冰冰因为拍摄姜帝圭新片《登陆之日》，不能亲赴东京领奖。她在电话里听说自己封后，“一晚都没睡觉，拍戏到凌晨四点，然后在大巴兴奋得都没休息。”她好像看到了李玉在片场用话筒朝她喊话的样子，仿佛自己还犹在《观音山》的片场。范冰冰这次折冠的可是国际A类的电影节，而且是评委们一致推选出来的，其分量自然不可同日而语。这对于在演艺圈沉浮十多载，却始终被评估为花瓶的范冰冰来说，这个奖来得正是时候。
　　礼尚往来的范冰冰不仅将自己获得影后的5000美元奖金悉数拿出作为庆功宴的费用，更在现场赠送李玉一辆奔驰Smart——据李玉事后回忆说，“这是一个太大的surpnse了，这个礼物对我来说太重了。我是情义越大的时候越压在心里面，刚才也对自己说忍住别哭，真的反应不过来。刚才经纪人还说就两箱可乐，太沉了搬不上来，你自己下去搬吧。下去的时候冰冰还跟我说，就一帅哥，只提供一晚上。我一看那形状就已经猜到了。”范冰冰则说，“在我的印象里，李玉导演是那种很Smart(聪慧、敏锐)的女人，一如这款车给大家的感觉，所以送给她特别合适”。当被记者问道如此大礼是否过于奢侈，范冰冰则回应：“李玉给予我的帮助和信任，比这款车的价值要多得多”，并笑言，“我不差钱，我只爱演电影”。
　　大团圆的结局如此完满，可是倒退到一年前，情况似乎并不乐观。当时范冰冰的档期很满，又正值《麦田》的宣传期，要去许多城市参加活动。李玉也考虑了许多演员，包括汤唯。但导演的内心还是更倾向于范冰冰，并非出于商业的考量，“我特别喜欢演员呈现的是一种生活质感的迷人，而不是脸蛋漂亮，我觉得她有一个跨越，她从以前的美跨越到真正的迷人，这样的东西是编剧写不出来的，只有在现场给演员空间、方向，自己去发展、判断，变成这个人。这对演员而言是非常过瘾又难度很大的”。制片人也很支持她的选择，剩下的功课就是和范冰冰去谈了。尽管范冰冰的同事都不赞成她接演《观音山》，但是“只因为李玉”，范冰冰豁出去了。她坦言：“我喜欢南风，这个角色很年轻纯粹叛逆，我想随着我年龄的增长，我以后的状态可能会越来越演不了这种角色，她是我对少年时期的一个诠释，所以我当时就觉得一定要把握住南风。”
　　从《苹果》开始导演李玉就采用了一种流动摄影的全新拍摄手法，即不喊停，任由演员来发挥和表演，并且以手持拍摄为主，以情绪的表达末代替叙事，故而能够最大空间地调动演员自身的能量，展现零距离的真实状态。这对演员而言，既是挑战，也是享受。如果表演不走心，就无法完成这个角色。在片场的大部分时间，李玉的工作就是不断和演员们聊天，直至聊出她想要的状态。如果说《苹果》时的范冰冰还对这种“完全放手不喊停”的表演方式有些茫然，到了《观音山》，她已经懂得享受了。第一天就顺利，用掉了16本胶片——“我觉得演员是在跟摄影师谈恋爱，演员在跟镜头谈恋爱。我从影以来，从没有那么舒服自由表达的畅快感”。
　　《观音山》是一个十分具有东方禅意的名字，片中亦有一场范冰冰和陈柏霖的激情戏。导演李玉让两人在水中下沉，十分具有禅意的“水乳交融”。据李玉说，“水代表了爱情的圆满，柏霖这个角色终于可以面对他爱的人了，两个人接吻，最后他们躺在山上那个坑里的时候，冰冰就出现幻觉——水漫上未，两人在水下拉着手，觉得对爱特别满足。”
　　而当时在拍摄这场水中戏的时候，范冰冰由于高烧，状态不佳。尽管用了热水，但温度很低，只会加重她的病情。但当时冰冰连眉头都没皱一下便跳进水里，丝毫看不出病态。李玉也不知道该怎么表达她对演员的感激，只是简单地抱了她一下。但内心却十分感动——不光是因为她的敬业态度——李玉曾经像个骄傲的白天鹅一样说自己的眼里没有明星，只有人。范冰冰只是因着李玉而推掉上百万的片约，零片酬出演的《苹果》和《观音山》，即使前者毁誉参半，下一部戏她依然毫无保留地把自己全部交出来，这份信任让任何一个导演都不敢辜负。所以李玉会讲，她“欠”冰冰一个影后。她也确实没有食言。本届东京电影节主竞赛单元的评委会主席、曾执导过《哭泣游戏》和《夜访吸血鬼》的爱尔兰导演尼尔·乔丹对《观音山》赞不绝口：将青春的悸动与憧憬通过银幕完全释放出来。通过这个女孩的眼睛，他看到了整个中国年轻一代内心的迷茫。