第八次课程改革初期，中小学语文阅读教学的课堂有明显的模式化倾向。有一段时间，几乎所有的语文课堂（不管小学还是中学，不管课文是小说、散文还是说明文、议论文）都一个套路：情境导入—整体感知（理清思路）—问题探究—理解品味（揣摩语句、赏读细节）—拓展延伸。文本自身的教學价值被消解，出现了阅读教学游离在文本之外的怪象。近年来，中小学阅读教学对此进行了反思，上述那种丢弃了文体意识和文体能力的阅读教学已遭摒弃，但日常教学中如何突出文体特点，把握“这一篇”的教学价值，还需不断研究和探索。笔者试以《茅屋为秋风所破歌》一课为例，就如何紧扣“这一篇”的特点设计组织教学，突出文本自身的教学价值，谈一些粗浅的看法，求教于方家。
　　《茅屋为秋风所破歌》是一首古诗，古诗教学的一般路径是通过朗读感悟，抓住意象赏析体验。把朗读贯穿这首诗的教学全过程，在范读引领的基础上，设计学生“畅读”“品读”“情读”“美读”，让学生在反复诵读中逐渐进入诗境，最后能熟读成诵，这样的教学思路肯定没错。而抓住意象对诗歌进行赏析，就这首诗而言，可能效果并不太好。原因是这样的教学设计没能突出《茅屋为秋风所破歌》“这一篇”的文体特点。我们知道，文体是文章在结构形式和语言表达上所呈现的具体样式或类别，它是客观存在的“抽象的具体”， 是人们对文章作品内在规律、特质的一种认识和总结。换言之，每一种文体，作者和读者之间都存在着一套对语言代码及其组合规则的共同理解，这是文本信息传递得以畅通的保证。读者要读懂文本所携带的信息，就必须尊重这种共识;教师组织阅读教学，更应遵循不同文体文本代码组合的规律，在不同文体的文本阅读中培养学生的文体素养。据此，我们设计《茅屋为秋风所破歌》这首诗的教学，一定要抓住这首诗属于古诗中歌行体的这一文体特点。汉魏以下的乐府诗，题名为“歌”或“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，而唐代的歌行体可以说与汉魏乐府诗一脉相承。其特点之一是自由，明代徐师曾在其《文体明辨序说》中说：“放情长言，杂而无方者曰歌;步骤驰骋，疏而不滞者曰行。兼之曰歌行。”歌行体诗歌往往将叙事、抒情融为一体，是较为随意抒情的，又是自然流畅富于节奏的。其特点之二是叙事性，保留着古乐府叙事的特点。
　　譬如《茅屋为秋风所破歌》一诗，短短的二十几行，其叙事性的特点非常明显：从时间上讲，有两个层次，第一是从白天到深夜，突出的是日夜不宁;第二是现在（今天）、过去（昨天）和将来（明天），这是纵向的。空间则是横向的，也有两个层面，一是地理层面的，从天空写到地面，从室外写到室内;二是心理层面的，从居室受损层面的折磨写到长期以来的心灵折磨。从全诗看，前三节重在写实（叙事），第四节重在写虚（议论抒情），联结实与虚的是“自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻”。诗作写的是家庭之事，但诗人最后由己推人，想到天下寒士。
　　如何在具体的教学中突出“这一篇”在文体上这两方面的特点？我们觉得应该做如下一些尝试。
　　一是朗读指导时，要引导学生将这首诗与以前学过的杜甫五言、七言的绝句和律诗进行比较，体会这首诗的自由性。这首诗句子以七言为主，间有二言句（“呜呼”）和九言句（“南村群童欺我老无力”“大庇天下寒士俱欢颜”“何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”），句式灵活。句中“号、茅、郊、梢、坳”押ɑo韵;“力、息”押i韵;“色、黑”押e韵;“铁、裂、绝”押ie韵;“间、颜”押iɑn韵;“屋、足”押u韵，用韵自由。这种歌行体诗歌虽也可组织学生“品读”“情读”“美读”，但最好还是要尝试着指导学生进行“吟诵”，因为这种诗在古代一般都适宜于“唱”。在“吟”的过程中，还可指导学生关注句式变化和韵律的变化，这种歌行体诗歌的韵脚变化，往往标志着行文意思的改变，这就可以要求学生结合诗歌内容，根据韵脚的变化给诗歌分层，把朗读与对诗歌内容的理解结合起来。从整体上说，这首诗句式长短不齐，韵脚两韵一转，多次变换，有一种参差错落、曲折跌宕的感觉，有助于表现诗人坎坷的生活和悲凉凄苦的心境，教师在组织朗读教学时就应指导学生细加体会。
　　二是对诗歌进行赏析时，最好能突出其叙事诗的特点，把它当作叙事作品去教，把“梳理情节，分析人物”作为“保留节目”。“意象”是中国古典诗歌研究的一个重要阐释工具。袁行霈先生在《中国古典诗歌的意象》一文中认为：“意象是融入了主观情感的客观物象，或者是借助客观物象表现出来的主观情意。”但“意象说”从本质上来讲是与古典诗歌抒情传统相伴随的，而遇到《茅屋为秋风所破歌》这样的叙事诗，这种阐释工具可能就会显示出其局限性。这首诗分为四段，前三段都是写实式的叙事，情在事中，诗中虽有物象（茅草、秋风、雨脚、布衾），却很难说是“融入了主观情感”，也就不能称之为典型的“意象”。最后一段直抒忧民之情，也难说一定是借助了什么客观物象。茅草、秋风、雨脚、布衾，尽管是诗人精心选择并对诗歌表达富有表现力的对象，但如不把它们还原到具体的叙事语境中，就无法还原诗歌所呈现出来的情景，也就难以获得对诗歌主旨的理解。如何突出这首诗叙事性的特点来组织教学呢？首先，应在叙事内容上做文章，可以引导学生通过想象来丰富诗歌的叙事内容。叙事诗的叙事与小说的叙事是有区别的，叙事诗往往采用封闭的视角、线性的结构，故事的主体部分集中突出，不受旁枝末节的干扰。仿佛除了作者的视听范围之外，就别无其他人物的活动。譬如诗歌第一段，“卷”“飞”“渡”“洒”“挂罥”“飘转”，虽只是对一幅幅图画的客观描述，但在这些画面里，我们只要发挥想象，就能看见一个衣衫单薄破旧的干瘦老人拄着拐杖，立在屋外，眼巴巴地望着怒吼的秋风把他屋上的茅草一层又一层地卷了起来，吹过江去，他试图阻挡却无济于事……我们也应该能感受到他对大风破屋的无奈、焦灼和怨愤之情。引导学生在朗读的基础上，根据诗歌内容，用想象扩大诗歌表现的视野，增加人物及人物的活动，就能帮助学生更好地走进这种叙事诗的情境。这其实也提供了一种阅读方法：在文学作品里找到文字的缝隙，并用自己的想象填充这些缝隙，使阅读更加深入。其次，可在叙事技巧上做文章，这虽是首诗歌，叙事却很有波澜，“风卷屋茅洒江郊”已急，又兼“群童抱茅呼不得”更苦，再有“屋破又遭连夜雨”简直是要命。“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”，这是在层层蓄势，然后第四段猛地一转，“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”一句，突然构成了铿锵有力的节奏和奔腾前进的气势。对这种叙事技巧的学习研讨，也将会把学生带入诗的意境。当然，就扣住这首诗的叙事性组织教学而言，还可以设计其他丰富的教学活动，譬如，在赏析和想象的基础上，要求学生将本诗扩写成600字的文章，在叙述和抒情中体会诗意和诗情。再如，诗词是高度凝练的语言艺术，诗人都特别注重炼字炼句，一字一句极富表现力，叙事诗的阅读，同样可以在品词析句上做文章，这也将有助于带领学生进入诗境。
　　（作者单位：南京市金陵中学溧水分校）