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性别置换剧《太子妃升职记》走红，不少人为了看剧成了乐视会员。该剧上线仅48小时，播放量就已突破1000万，播出仅2周播放量累计破2亿，迅速称霸热点话题及热点网络剧榜首，成为年度神剧之王。这样火爆的局势是主创及团队都始料未及的，自该剧2015年12月13日起在乐视网播出后，主演张天爱、于朦胧、乐视自家艺人盛一伦、郭俊辰等从前的十八线艺人都被炒得火热。还有不少粉丝进一步深挖。甚至导演侣皓吉吉都登上了微博热搜。
这看似走红得很意外。其实，乐视在三年前便开始陆续买下不少优秀的小说IP，等待开发。这样的举动充分体现出其独特的眼光，和准确的判断力。早在《太子妃》之前，乐视也推出过一部网剧《拐个皇帝回现代》，口碑评价都令人满意。同样的题材类型的网剧试水初见成效。于是，时隔一年后乐视再接再厉推出了如今火爆的《太子妃》。
《太子妃》在成本和主创团队等方面都谈不上“大制作”，一入眼尽是又雷又污的情节，卖腐又卖肉、雷人的台词、如80年代影楼的服装、无论男女都爱穿的凉鞋、1块钱能买两枚的头饰、混乱的逻辑性、随处可见的穿帮镜头，按理说都应该是网友吐槽的对象，然而网友们却纷纷表示：穷得坦荡，雷得销魂，就爱看这种一本正经的胡说八道。
据该剧组透露，全剧美术和道具成本只有90万，最贵的费用是服装，花费近10万；其实本剧也有所取舍，该花的钱也不含糊。预算也接近2000万，相比传统的网剧高出不少，比如服装的造价不菲，每件衣服大概是7500元左右。当然，这样的制作与传统的古装戏服造价还是小巫见大巫了。而画面中的特效全靠一台鼓风机吹出飘逸的效果。
观众们不约而同地大呼这部剧“有毒”。一开始他们显然是拒绝“烂剧”的，纷纷表示不能接受“男穿女”的故事设定，种种雷人情节令人吐槽，但越吐槽越想看下去，剧情逗趣、轻松诙谐十分符合年轻人的口味，再后来大家不仅想看剧，还因为追剧的缘故成了乐视会员。
《太子妃》与同期的年度巨制《芈月传》除了都是宫廷戏外，并不是同级别的影片，之所以被网友拿来做比较，更多的反应出观众需求的变化。《芈月传》未播先热，仅仅放出片花点击量已破亿。然而随着剧集正式开播，团队在《甄嬛传》上沉淀的好口碑消失殆尽，该剧令期待已久的观众失望不已，尽管收视率未降，吐槽之声已满天飞。
服装道具化妆太过？情节设置太过“少儿不宜”？历史典故好“穿越”？槽点满满，令“爱之深责之切”的网友毫不留情地给出豆瓣5.0的低分，29.4%的观众只给1星评价，即便这些分数带着某种泄愤心态。无论是编剧还是制作，观众都看不到大制作该有的“诚意”，网友织雾爱卿就说：除了最终成为太后这种不知所谓的价值观，你们就不能玩点新鲜的吗？
仿佛《太子妃》是这类宫廷剧的一个突破口，相比来说，编剧脑洞开得非常大。穿越剧如大红大紫的《步步惊喜》、《宫》近年来并非不罕见，但性别置换的穿越剧情，网剧还是头一遭。当人们看惯了《甄嬛传》、《芈月传》、《宫心计》这些宫廷戏后，开始转变需求。网剧的受众更趋近年轻化，更喜爱轻松诙谐、时尚新颖的元素，《太子妃》尽管是一部古装剧，但在时装造型与对白上都能让年轻人找到新鲜感。
制作团队也是年轻化的，尽管他们是在做的一部低成本喜剧，但诚意满满。用心利用有限的资源呈现最好的效果。导演侣皓吉吉就说：我的审美本身就很另类。导演敢于混搭的服装设计元素就成功引起了关注与热议，打造出不同于传统古装服饰的时尚风格。
直到《太子妃》火了以后，人们才开始重新认识这位年轻的导演——著名作家海岩之子侣皓吉吉，活在父亲光环下为人低调，他用自己扎实的专业技能征服了观众。他也曾当过演员，参演过《重案六组》，与赵宝刚共同执导过《老有所依》，这让他积累了不少实战经验。此前他一度混迹时尚圈做摄影师的工作，正是因为这些经历让该剧的画面构图堪称专业级别。由于制作费用短缺，侣皓吉吉一人身兼多职，拍摄过程免不了磕磕碰碰受伤挂彩，拍摄过程并非顺风顺水。
小小一部网剧拍出了MV的质感，水下拍摄画面优质，甚至不输某些国产大制作水景拍摄的画面；全剧组仅用一台鼓风机，却处处见风来，令几乎所有人物飘逸的质感凸显出来，角色造型仙气柔美。同时，该剧色调也十分用心，后期还专门做了调色处理。随着每个人物心情的变化，周围布景的色彩也跟着转变。太子妃由忧愁转变为开朗时，色调由总体的蓝色变为黄色，再变为粉红色。太子庄重腹黑的个性则选用红与黑搭配，形成鲜明对比。观众能发现，导演对每组场景的色调运用都有讲究。
尽管《太子妃》与《芈月传》这样的大制作投资相比显然太过“穷酸”，但剧组拍摄的景致优美，反观后者画面的打光处理差，没能体现出应有的大家风范。《太子妃》剧情诙谐令观众轻松一笑，成功引发观众共鸣。
《太子妃》收官播放量破24亿，登顶史上第一网剧。仅1月13日单日播放量已破1.75亿，使网剧首次日播放量超越电视剧，成功“逆袭”。如若说《盗墓笔记》拥有强大的IP基础和人气偶像的加持，那么《太子妃》又凭借什么如此风靡呢？
其实，这两年来，网络播放量突破10亿的网剧陆续踊跃出现，这些网剧也能体现出近期的最高水平，细看不难发现端倪。比如10亿网剧前三位中，爱奇艺、腾讯视频、搜狐视频等纷纷在列。
爱奇艺2015年主推的《盗墓笔记》是年度最令人关注的话题性网剧，有当红小鲜肉李易峰、杨洋的加入以及热门IP的加持，吸引大批原著粉与偶像粉，赚的盆满钵满。该网剧宣称投资6000万元，单集成本在500万以上，如此投入却没能赢得好口碑，豆瓣评分只有3.6。由于题材敏感另类，因此主角口中“上交国家”等雷人台词引发网友吐槽，5毛钱特效也令人大呼坑爹。
同样改编自网络IP的《校花的贴身高手》题材偏男性向，修仙超能力的设定成功吸引了一批男性观众。据此分析，男性向的市场开发潜力不小，新的受众、新颖的题材还有待挖掘。比如“灵异”类IP，爱奇艺的《灵魂摆渡2》题材更加猎奇，诡异惊悚，剧情天马行空。同时，爱奇艺实行会员一次性可观看全集的模式，该剧的上线与会员注册打包销售，大幅提升了VIP注册量，可见好的网剧确实能吸引更多受众，话题性相当重要。 炒热话题性是爱奇艺的策略之一，网剧《花千骨2015》延续《花千骨》大热之势推出，尽管播放量破10亿十分可观，然而内容不如预期的理想。除了剧情与《花千骨》主线关联薄弱以外，主创人员更换、题材也由古装仙侠转变成了都市言情，让观众直呼“上当”受欺骗。这类打擦边球的借势模式可一不可再，即便算做成功的案例也难以再故技重施。
搜狐视频网剧出品较少，先后推出的《匆匆那年》、《无心法师》却胜在口碑逆袭，制作精良。比如与唐人影视合作的《无心法师》走的路子与传统电视剧大相径庭，许多“禁忌”的题材在网剧上找到了发挥的空间。该剧制作成本在160万元至200万元之间，已经超过了传统电视剧。豆瓣评分也达到8.5分，44.1%的观众给出5星好评。起初该剧的关注度并不算高，随着播出后的良好口碑发酵赢得了不少自来水。
《匆匆那年》出自九夜茴小说，首播早于同年上映的同名电影，口碑也着实狠甩了电影一把，豆瓣评分8.1。有不少网友表示该剧情节怀旧，情感虐心，直戳泪点。除了编剧与制作专业对待以外，该剧首次启用4K技术制作，成为视频网站行业首例，也是中国电视剧拍摄首例。高分辨率带给用户更好的体验。
《屌丝男士》系列是较为成功的喜剧类网剧，轻松幽默的情节深受观众追捧，三、四两季相继点击量破10亿。以这部网剧IP改编的电影《煎饼侠》上映后狂澜11亿元票房的战绩，令人惊喜。在这个全民爱喜剧的恰当时机，一部质量上乘的喜剧甚至炒热了电影的人气，提升对影片的好感度，证明了吸金实力。
热门IP网剧《他来了，请闭眼》尤为特别，该剧“反输出”一线卫视平台，网络上线的同时在东方卫视同步播出，成为首部由网络平台主投并登陆一线卫视的网剧，这也令搜狐视频成功转型为创作、输出平台。该剧由孔笙监制、侯鸿亮制片、张开宙执导，霍建华、马思纯、张鲁一等主演，如此大的阵容也并不多见，赚足眼球。
纵观以上，搜狐视频在制作上讲究内容的差异性、题材不拘一格，且制作与主创团队实力雄厚，善于敏锐地抓住时局。
腾讯视频点击量破10亿的作品不多，专注于推理破案题材《暗黑者》是其中佼佼者，集悬念、烧脑、逗比元素为一体，喜爱这类题材的观众也不在少数。企鹅影业电视剧业务部总监方芳曾透露，《暗黑者》从第二季开始开发了中插、创意广告、付费等多种盈利模式；第三季广告招商方式更灵活，同时也可以进行反向销售、付费模式、衍生品开发等等。从播放的评价来看，不少网友认为第二季剧情风格大有不同，拍摄与剪辑做了全新尝试，剧情不乏看点。
不难发现，现今火爆的“精品化”、“二次元”创作背后，编剧与演员都趋于年轻化。更有甚者，因为一部网剧而迅速蹿红一批新星，比如“太子妃”张天爱、“无心法师”韩东君等等。网剧主创班底趋于年轻化则更容易制作内容活泼多变的网剧，吸引年轻受众。当然，网剧对题材更大的包容性、选角的低龄化，令各方顺势积极培育起新兴人才和自家艺人，为以后更成熟的制作做好准备。
2015年年末让网剧彻底火了一把，网剧产量大幅增加，新的“大制作”网剧也在启程。曾打造出《战长沙》、《北平无战事》等口碑电视剧的“金牌”制作人侯鸿亮受企鹅影业邀请，正着手IP网剧《鬼吹灯》，此剧由《琅琊榜》团队制作，更有靳东、陈乔恩等明星加盟。除了该剧，企鹅影业还将推出多部优质剧集，《重生之名流巨星》、《如果蜗牛有爱情》、《九州·天空城》将陆续出炉。
乐视除了《太子妃》以外，更多项目也已启动，将更专注于漫画、二次元、小说IP等方面的拓展。合作方式也更多种多样，比如与传统的影视制作公司合作，或者成立导演工作室的方式，培养和优化自身的团队素质，踏入2016年，网剧的潜力令业界看到了更多的商机，这将会吸引更多有影响力的明星、制片方、投资方的加入。如果说《太子妃》的成功只是个偶然，那么下一个爆红的网剧则是更精品化、细分化与年轻化的产物。
2015年国内有355部网剧上线，其中单年度点击量超10亿的作品达10部之多，同比2014年整体上涨61.8%。2016年也被业界看好。当然，业内人士也必须正视警惕网剧存在的弊端和危机。由于过分迎合受众，一些粗制空洞、格调低俗、炒作跟风的作品不在少数，这种良莠不齐的现象终究带来不良影响。网剧除了在“话题性”、“精制作”上占得一席之地外，更重要的是在内容、创作编剧上稳打稳扎，迈向成熟的业态发展。
这看似走红得很意外。其实，乐视在三年前便开始陆续买下不少优秀的小说IP，等待开发。这样的举动充分体现出其独特的眼光，和准确的判断力。早在《太子妃》之前，乐视也推出过一部网剧《拐个皇帝回现代》，口碑评价都令人满意。同样的题材类型的网剧试水初见成效。于是，时隔一年后乐视再接再厉推出了如今火爆的《太子妃》。
《太子妃》在成本和主创团队等方面都谈不上“大制作”，一入眼尽是又雷又污的情节，卖腐又卖肉、雷人的台词、如80年代影楼的服装、无论男女都爱穿的凉鞋、1块钱能买两枚的头饰、混乱的逻辑性、随处可见的穿帮镜头，按理说都应该是网友吐槽的对象，然而网友们却纷纷表示：穷得坦荡，雷得销魂，就爱看这种一本正经的胡说八道。
据该剧组透露，全剧美术和道具成本只有90万，最贵的费用是服装，花费近10万；其实本剧也有所取舍，该花的钱也不含糊。预算也接近2000万，相比传统的网剧高出不少，比如服装的造价不菲，每件衣服大概是7500元左右。当然，这样的制作与传统的古装戏服造价还是小巫见大巫了。而画面中的特效全靠一台鼓风机吹出飘逸的效果。
观众们不约而同地大呼这部剧“有毒”。一开始他们显然是拒绝“烂剧”的，纷纷表示不能接受“男穿女”的故事设定，种种雷人情节令人吐槽，但越吐槽越想看下去，剧情逗趣、轻松诙谐十分符合年轻人的口味，再后来大家不仅想看剧，还因为追剧的缘故成了乐视会员。
《太子妃》与同期的年度巨制《芈月传》除了都是宫廷戏外，并不是同级别的影片，之所以被网友拿来做比较，更多的反应出观众需求的变化。《芈月传》未播先热，仅仅放出片花点击量已破亿。然而随着剧集正式开播，团队在《甄嬛传》上沉淀的好口碑消失殆尽，该剧令期待已久的观众失望不已，尽管收视率未降，吐槽之声已满天飞。
服装道具化妆太过？情节设置太过“少儿不宜”？历史典故好“穿越”？槽点满满，令“爱之深责之切”的网友毫不留情地给出豆瓣5.0的低分，29.4%的观众只给1星评价，即便这些分数带着某种泄愤心态。无论是编剧还是制作，观众都看不到大制作该有的“诚意”，网友织雾爱卿就说：除了最终成为太后这种不知所谓的价值观，你们就不能玩点新鲜的吗？
仿佛《太子妃》是这类宫廷剧的一个突破口，相比来说，编剧脑洞开得非常大。穿越剧如大红大紫的《步步惊喜》、《宫》近年来并非不罕见，但性别置换的穿越剧情，网剧还是头一遭。当人们看惯了《甄嬛传》、《芈月传》、《宫心计》这些宫廷戏后，开始转变需求。网剧的受众更趋近年轻化，更喜爱轻松诙谐、时尚新颖的元素，《太子妃》尽管是一部古装剧，但在时装造型与对白上都能让年轻人找到新鲜感。
制作团队也是年轻化的，尽管他们是在做的一部低成本喜剧，但诚意满满。用心利用有限的资源呈现最好的效果。导演侣皓吉吉就说：我的审美本身就很另类。导演敢于混搭的服装设计元素就成功引起了关注与热议，打造出不同于传统古装服饰的时尚风格。
直到《太子妃》火了以后，人们才开始重新认识这位年轻的导演——著名作家海岩之子侣皓吉吉，活在父亲光环下为人低调，他用自己扎实的专业技能征服了观众。他也曾当过演员，参演过《重案六组》，与赵宝刚共同执导过《老有所依》，这让他积累了不少实战经验。此前他一度混迹时尚圈做摄影师的工作，正是因为这些经历让该剧的画面构图堪称专业级别。由于制作费用短缺，侣皓吉吉一人身兼多职，拍摄过程免不了磕磕碰碰受伤挂彩，拍摄过程并非顺风顺水。
小小一部网剧拍出了MV的质感，水下拍摄画面优质，甚至不输某些国产大制作水景拍摄的画面；全剧组仅用一台鼓风机，却处处见风来，令几乎所有人物飘逸的质感凸显出来，角色造型仙气柔美。同时，该剧色调也十分用心，后期还专门做了调色处理。随着每个人物心情的变化，周围布景的色彩也跟着转变。太子妃由忧愁转变为开朗时，色调由总体的蓝色变为黄色，再变为粉红色。太子庄重腹黑的个性则选用红与黑搭配，形成鲜明对比。观众能发现，导演对每组场景的色调运用都有讲究。
尽管《太子妃》与《芈月传》这样的大制作投资相比显然太过“穷酸”，但剧组拍摄的景致优美，反观后者画面的打光处理差，没能体现出应有的大家风范。《太子妃》剧情诙谐令观众轻松一笑，成功引发观众共鸣。
《太子妃》收官播放量破24亿，登顶史上第一网剧。仅1月13日单日播放量已破1.75亿，使网剧首次日播放量超越电视剧，成功“逆袭”。如若说《盗墓笔记》拥有强大的IP基础和人气偶像的加持，那么《太子妃》又凭借什么如此风靡呢？
其实，这两年来，网络播放量突破10亿的网剧陆续踊跃出现，这些网剧也能体现出近期的最高水平，细看不难发现端倪。比如10亿网剧前三位中，爱奇艺、腾讯视频、搜狐视频等纷纷在列。
爱奇艺2015年主推的《盗墓笔记》是年度最令人关注的话题性网剧，有当红小鲜肉李易峰、杨洋的加入以及热门IP的加持，吸引大批原著粉与偶像粉，赚的盆满钵满。该网剧宣称投资6000万元，单集成本在500万以上，如此投入却没能赢得好口碑，豆瓣评分只有3.6。由于题材敏感另类，因此主角口中“上交国家”等雷人台词引发网友吐槽，5毛钱特效也令人大呼坑爹。
同样改编自网络IP的《校花的贴身高手》题材偏男性向，修仙超能力的设定成功吸引了一批男性观众。据此分析，男性向的市场开发潜力不小，新的受众、新颖的题材还有待挖掘。比如“灵异”类IP，爱奇艺的《灵魂摆渡2》题材更加猎奇，诡异惊悚，剧情天马行空。同时，爱奇艺实行会员一次性可观看全集的模式，该剧的上线与会员注册打包销售，大幅提升了VIP注册量，可见好的网剧确实能吸引更多受众，话题性相当重要。 炒热话题性是爱奇艺的策略之一，网剧《花千骨2015》延续《花千骨》大热之势推出，尽管播放量破10亿十分可观，然而内容不如预期的理想。除了剧情与《花千骨》主线关联薄弱以外，主创人员更换、题材也由古装仙侠转变成了都市言情，让观众直呼“上当”受欺骗。这类打擦边球的借势模式可一不可再，即便算做成功的案例也难以再故技重施。
搜狐视频网剧出品较少，先后推出的《匆匆那年》、《无心法师》却胜在口碑逆袭，制作精良。比如与唐人影视合作的《无心法师》走的路子与传统电视剧大相径庭，许多“禁忌”的题材在网剧上找到了发挥的空间。该剧制作成本在160万元至200万元之间，已经超过了传统电视剧。豆瓣评分也达到8.5分，44.1%的观众给出5星好评。起初该剧的关注度并不算高，随着播出后的良好口碑发酵赢得了不少自来水。
《匆匆那年》出自九夜茴小说，首播早于同年上映的同名电影，口碑也着实狠甩了电影一把，豆瓣评分8.1。有不少网友表示该剧情节怀旧，情感虐心，直戳泪点。除了编剧与制作专业对待以外，该剧首次启用4K技术制作，成为视频网站行业首例，也是中国电视剧拍摄首例。高分辨率带给用户更好的体验。
《屌丝男士》系列是较为成功的喜剧类网剧，轻松幽默的情节深受观众追捧，三、四两季相继点击量破10亿。以这部网剧IP改编的电影《煎饼侠》上映后狂澜11亿元票房的战绩，令人惊喜。在这个全民爱喜剧的恰当时机，一部质量上乘的喜剧甚至炒热了电影的人气，提升对影片的好感度，证明了吸金实力。
热门IP网剧《他来了，请闭眼》尤为特别，该剧“反输出”一线卫视平台，网络上线的同时在东方卫视同步播出，成为首部由网络平台主投并登陆一线卫视的网剧，这也令搜狐视频成功转型为创作、输出平台。该剧由孔笙监制、侯鸿亮制片、张开宙执导，霍建华、马思纯、张鲁一等主演，如此大的阵容也并不多见，赚足眼球。
纵观以上，搜狐视频在制作上讲究内容的差异性、题材不拘一格，且制作与主创团队实力雄厚，善于敏锐地抓住时局。
腾讯视频点击量破10亿的作品不多，专注于推理破案题材《暗黑者》是其中佼佼者，集悬念、烧脑、逗比元素为一体，喜爱这类题材的观众也不在少数。企鹅影业电视剧业务部总监方芳曾透露，《暗黑者》从第二季开始开发了中插、创意广告、付费等多种盈利模式；第三季广告招商方式更灵活，同时也可以进行反向销售、付费模式、衍生品开发等等。从播放的评价来看，不少网友认为第二季剧情风格大有不同，拍摄与剪辑做了全新尝试，剧情不乏看点。
不难发现，现今火爆的“精品化”、“二次元”创作背后，编剧与演员都趋于年轻化。更有甚者，因为一部网剧而迅速蹿红一批新星，比如“太子妃”张天爱、“无心法师”韩东君等等。网剧主创班底趋于年轻化则更容易制作内容活泼多变的网剧，吸引年轻受众。当然，网剧对题材更大的包容性、选角的低龄化，令各方顺势积极培育起新兴人才和自家艺人，为以后更成熟的制作做好准备。
2015年年末让网剧彻底火了一把，网剧产量大幅增加，新的“大制作”网剧也在启程。曾打造出《战长沙》、《北平无战事》等口碑电视剧的“金牌”制作人侯鸿亮受企鹅影业邀请，正着手IP网剧《鬼吹灯》，此剧由《琅琊榜》团队制作，更有靳东、陈乔恩等明星加盟。除了该剧，企鹅影业还将推出多部优质剧集，《重生之名流巨星》、《如果蜗牛有爱情》、《九州·天空城》将陆续出炉。
乐视除了《太子妃》以外，更多项目也已启动，将更专注于漫画、二次元、小说IP等方面的拓展。合作方式也更多种多样，比如与传统的影视制作公司合作，或者成立导演工作室的方式，培养和优化自身的团队素质，踏入2016年，网剧的潜力令业界看到了更多的商机，这将会吸引更多有影响力的明星、制片方、投资方的加入。如果说《太子妃》的成功只是个偶然，那么下一个爆红的网剧则是更精品化、细分化与年轻化的产物。
2015年国内有355部网剧上线，其中单年度点击量超10亿的作品达10部之多，同比2014年整体上涨61.8%。2016年也被业界看好。当然，业内人士也必须正视警惕网剧存在的弊端和危机。由于过分迎合受众，一些粗制空洞、格调低俗、炒作跟风的作品不在少数，这种良莠不齐的现象终究带来不良影响。网剧除了在“话题性”、“精制作”上占得一席之地外，更重要的是在内容、创作编剧上稳打稳扎，迈向成熟的业态发展。